林森 - 《太晚了》- 3
上海曾经是最早输入西方写实绘画与雕塑的大城市，徐汇的土山湾画馆又是公认的最早传播西方写实美术的教育机构。
日前，正在徐汇美术馆进行的《向未来》艺术展上的参展艺术家虽然都是上海艺术学院派的代表，但是他们却都以实验、探索的态度来面对未来。
此次展览是从专业美术馆角度考察新时期艺术实验的一次尝试。参展的八位艺术家：来源、何振浩、林森、李储会、鲁丹、胡继宁、杜海军、徐蕾，都受过良好的学院训练，如何应对数字化时代的现实，是他们需要思考的问题。他们不再满足于刻画具体对象或事物，而是倾向于概括化、观念化、抽象化的处理，使之承载更多的思想内涵。他们中的不少人已经在高校和专业画院工作，拥有良好的职业前景，可以专心于写实艺术的创作。他们中有些人曾经从事大型历史画创作，特别是在国家历史画工程中崭露头角，还有人曾在上海的历史文脉工程中一显身手。他们可以说是写实艺术技术和职业上的正统继承人，但他们也与同龄人一样充分感受到了写实艺术的隐忧与困境。他们认识到写实艺术的未来肯定不在于吃老本、躺在前人的辉煌成就上，而在于创新。
写实艺术的创新有难度，它不能放弃写实绘画或是雕塑的基本媒介，新媒介只能是其补充而不是其主要载体依托。在这些艺术家面前已经没有太多荒芜的土地可供开发，他们要做的是精耕细作或不断改良。
这次展览更多体现了他们对写实艺术未来的思考和探索。展览上看不到恢宏壮丽的历史画，也看不到市场上颇受欢迎的各色青春美少女形象，可以看到的是艺术家比较陌生的一面，充满着丰富的细节，无论在技术上还是思想上都有许多可圈可点之处。
与展览同步推出的还有由上海三联书店出版社出版发行的《向未来——艺术创作实研》一书，由艺术评论家潘耀昌和汪涤领衔执笔。
