《诺曼底海滩》60cm×80cm
《瑞士松柏》60cm×80cm
有人说徐杨的绘画，一手伸入生活，一手伸入传统，她把东方的气韵与西方的构成交汇融合，她笔下的风景与人物，都是那么自然而开阔、洒脱又真挚。
徐杨赴法国巴黎研习艺术八年，曾就读法国巴黎国立美术学院，在那里系统地接受了学院派的训练。徐杨选择了接受西方古典现实主义绘画风格，因为她追求自然，贴近生活，歌颂新事物。或许是骨子里的中国水墨精神无时无刻不存在于徐杨的内心，她的画不仅是这种理念的追求，也是这种思想的流露，崇尚自然，忠于现实。徐杨创作的油画，新颖典雅、淳朴守真，具备了现代人的审美情趣，充分体现了传统与创新的统一。
徐杨的油画作品飘逸脱尘、中西合璧，与她在巴黎求学经历密不可分。她通读艺术史论，接受了系统的艺术训练，领略到西方绘画的技巧，实践了从素描、速写到创作的全过程，最终掌握了造型艺术的形式和规律。在这八年的学习与生活中，让自幼便在绘画上颇具禀赋的徐杨在巴黎崭露头角，她的多幅油画作品被巴黎国立美术学院收藏并陈列，其硕士毕业的作品《品茗》也被巴黎艺术之都创作学院申请为“INDI”法国形象专利。油画《骏马图》是徐杨在经过巴黎学院派的系统训练之后所作，体现了西方现实古典主义的绘画风格，从构图方式到色彩运用无不释放着女艺术家内心的灵性与激情。“活”与“真”，是作品的艺术核心所在，她画出了马的肌体质感，画出了马的光润之感和健朗骨骼，更画出了马的灵性与神态，这些都无不彰显着徐杨的油画功底。在徐杨的作品里，东方绘画的“韵”与西方艺术的“彩”得到了完美的结合与统一，让人联想到达·芬奇的“渐隐法”技法，在这里，徐杨借用得恰如其分。姚志华曾说：“徐杨的油画思路较宽，有人物、有动物、有风景。总体是西方古典现实主义的风貌，个人风格崇尚自然，画风贴近生活，视角开阔，内涵丰富。”她的《俄罗斯小景》具有强烈的地域性、季节性，她对房屋、树林的处理不仅注重明暗对比，还运用了中国画的深远法，将焦点透视和散点透视结合，相得益彰，既把握了绘画的整体节奏，又反映了大自然的辽阔宽广；同样，油画《瑞士松柏》通过具象生动地画出松树的风骨、高洁以及松树的挺拔。
值得一提的是，《骏马图》与《瑞士松柏》曾于2010年参加上海世博会展览，荣获世博组委会签发的“荣誉纪念证书”以及上海市委宣传部的公函感谢信。
和平是人类永恒的主题。《诺曼底海滩》是徐杨为纪念世界反法西斯胜利60周年而作。天真活泼的少女无忧无虑，一切意象都远离刀光剑影，画面人物矗立之处，正是当年英法联军进攻德国纳粹的起点，也是“诺曼底战役纪念馆”所在地。徐杨以轻松明快的笔触，凭借自己对造型艺术的把握，将人物刻画得质丽华容、神态飘逸，女孩赤脚戏踏沙滩，从画面上呈现了立体感、空间感，人物背后海天一色，气势磅礴，还原了当年的环境。徐杨的国画《荷香十里》画出了荷的洁身自爱、清新雅洁，出淤泥而不染，濯清涟而不妖的风姿，充分体现了油画与国画的共性——形式美。
年轻的徐杨，无论是传统水墨，抑或西方油画，都无不彰显着自己的艺术语言，那是来自灵魂的千呼万唤，亦是发于内心最深处的曼妙律动。
