2月10日，由曼谷中国文化中心、中国国家画院与泰国国家美术馆共同主办的“中国风格——中国国家画院国画作品展”开幕活动在古朴典雅的泰国国家美术馆举办。这是“中国风格”画展继2013年10月在曼谷中国文化中心首展后，第二次在泰国展出，也是2014泰国“欢乐春节”活动的重要组成部分。泰国文化部艺术司司长阿内·西哈玛、中国驻泰国大使馆文化参赞陈疆、曼谷中国文化中心主任蓝素红、中国国家画院副院长张江洲，以及泰国文化部官员、艺术家代表、侨社领袖、泰华书画爱好者和艺术院校师生100余人出席活动。
阿内·西哈玛司长、陈疆参赞、张江洲副院长和泰国国家美术馆馆长阿查拉·肯萨丽吉分别在开幕式上致辞。阿内·西哈玛司长说，“和而不同”的中泰文化是两国上千年友好关系的生动体现。泰国的贴金箔技术、制瓷工艺等艺术都深受中国文化影响，两国的美术创作也有许多共同之处。希望本次透过中国画家的笔触，泰国观众能进一步读懂中国文化，增进两国世代相传的友好情谊。
陈疆参赞在致辞中介绍了中国古代传统水墨画的创作特点及其中国画创作在新中国成立后发生的巨大变化。他希望观众通过本次展出的优秀水墨画作品，对现代中国的文化艺术能有新的认识。
张江洲副院长说，在中国文化中心与泰国国家美术馆的共同努力下，“中国风格”时隔4个月再度在曼谷展出。此次展览汇集了中国国家画院44位优秀艺术家的85幅作品，集中展现了中国水墨画艺术的创作现状，代表了中国当代水墨画艺术的最高水平。期待在泰国美术最高殿堂举办的为期一个多月的展览，能让中泰两国艺术碰撞出绚丽的火花，并希望两国美术界以此次合作为契机，在未来展开更多更深入的合作与交流。
开幕式后，嘉宾们饶有兴致地欣赏了一幅幅水墨画作品，张江洲副院长对每幅作品的特点进行了概括式的讲解，对阿内·西哈玛司长及嘉宾们的提问做了耐心细致的解答。他说，本次展出的作品在继承中国传统水墨画要素的同时，也展现出创新发展的风貌。他以自己的作品《格桑花》为例，指出其语言样式继承了中国文人画的传统笔墨样式，但却描绘了现代藏区的生活，并且在造型、艺术与色彩方面进行了创新。他表示，画家们的创新来源于多年的艺术体验与创作心得，以及改革开放30年来对包括泰国在内的他国优秀艺术的借鉴。
一幅幅清新淡雅的水墨画作品让观众们流连忘返，一个个鲜活生动的画面带给他们强烈的视觉冲击。多人表达了购买画作的愿望，一名油画专业的泰国学生甚至表示希望在毕业之后到中国学习水墨画。
开幕式前，张江洲副院长在泰国国家美术馆做了“当代中国画创作形态分类与解析”的讲座。他首先讲解了中国文人画的创作特点，接着介绍了在文人画基础上发展起来的现代中国画，并将中国画创作现状划分为新传统、新古风、新水墨三种形态。张江洲副院长用通俗易懂的语言与生动形象的配图分别对各种创作形态的特点加以概括和分析，引起了在场听众的浓厚兴趣。
“中国风格”画展是中国国家画院推出的“中国美术海外推广工程”系列活动的重要组成部分，旨在促进中外美术交流，加深中外文化的相互了解与认同。本次展览共展出了孙瑛、刘勃舒、尼玛泽仁、杨晓阳、卢禹舜、张江洲等中国代表画家的84幅优秀作品，自2月6日起将展至月底。展览是曼谷中国文化中心与泰国国家美术馆进行的首次合作，根据双方达成的意向，多种形式的合作活动将延续下去。
