崔军 电影院
3月8日在北京恒通商务园开幕的Hi21新锐艺术市集，总共徵集青年艺术家作品共900余幅，艺术家123人，截至3月13日据Hi21新锐艺术市集的展览总监李宜斐介绍已卖出接近200件，并且这个数字还在变化中。平价Hi21市集良好的销售成绩，丰富了中国当代艺术市场的收藏模式，也是一种为当代艺术市场扩大收藏群体，打牢群众收藏根基的行为，对整个行业的收藏生态链起到了良好的示范作用。
在这里，我们不讨论这种市场模式会不会影响到艺术家的创作、会不会引起审美跟风等等这类需要艺术家自己来判断和选择的问题，我们只讨论这成功销售出的200件作品，会改善具体的艺术家的生活，给艺术家接下来的创作带来动力，让中国当代艺术被更多的普通人和艺术从业者购买，成为他们各自家中的成员之一。Hi21的平价销售模式和对艺术家作品全面的呈现行为，吸引了很多人的关注，在Hi21的展场中，我们看到有专业的藏家在买、艺术媒体人在买、普通的人也在买，Hi21降低了普通人进入当代艺术的门槛。大部分作品在5万元人民币以下，1万～2万元人民币之间的作品居多，还有5，000、6，000元人民币的纸本作品。按现在北京的工资水准来算，对于普通的白领中产收入者来说，这是买的起，并且没有压力的收藏行为。而今天Hi21的成功与前几年中国当代艺术收藏市场走向有直接的关系，与Hi21背后的hi小店和《Hi艺术》在这几年的积累有非常大的关系。
中国的当代艺术市场在这几十年的发展过程中，整个国内收藏群体在扩大，分层也越来趋明显，对作品的接受程度也变得更加不一样和个人化。相对于以前当代艺术市场一直受国际市场的影响，到国内藏家开始介入，再到现在平价作品进入普通人的家里。这过程中，我们感受到中国当代艺术在收藏行为上的现代主义的苗头：生活就是艺术。这个口号的目的就是要重新寻找一条艺术和大众之间的联结途径，但事实上，艺术的体制──美术馆、艺术机构、画廊、批评家、经纪人等各个环节，反而又将作品的价格推高，再为当代艺术建成了一个新的象牙塔。从2005年之后，活跃在中国当代艺术界的从业者们已经意识到这样的问题并开始着手探索一条当代艺术市场的平价模式，2007年栗宪庭在宋庄艺术节期间推出「艺术集市」，2008年之后陆续成立的「买的起艺术节」、「青年100」、「HIHEY.COM」、「CYAP青年艺术家推广计划」等等，这几个活跃在北京专注于年轻艺术家的机构，都以各自的方式对年轻艺术家进行推广，并各有偏重。之所以出现了这么多的对年轻艺术家的推介机构，一方面是中国当代艺术的投资价值，让人们看到升值的空间，另一方面也是也是中国当代艺术的收藏格局的多元化造成的。但Hi21似乎更能抓住撬动价格象牙塔的关键：价格。围绕作品低价这一特点，Hi21并没有做一次性买卖，对于市场反应好的艺术家再进行展览和媒体的推介，这种系统地、连续地和紧密地推广艺术家的方式，对新藏家来说，是一剂很安心的药丸。
Hi21新锐艺术市集从严格意义上来说并不是一个博览会，而是一个个相对完整的艺术家的个展聚集在一起的大展场。观众在其中可以看相对独立的不同艺术家的小个展，而其他的青年艺术家推介机构在策画展览时，基本采用的是联展的方式，每个艺术家可能展出1～2张作品，对艺术家整体面貌的呈现并没有Hi21做的丰富和全面。在Hi21的展厅内，经过一个个艺术家的空间时，观众对每个人作品的评价高下立分，做出更坚决的判断，投票时间（买作品）也更迅速，这种独立小个展的方式成功地克服大展厅里，所有艺术家作品混在一起给观众带来的混乱感和在选择上的犹豫。Hi21将恒通商务园B36艺术大楼的一、二两层共4000平米的空间内进行分割改造，展出100位艺术家的小型个展，为入围艺术家提供6×6平米的展览空间、20米的个人展线，以及图录的整理出版工作。
Hi21不是严格意义的博览会，没有展位费，对参展艺术家不收取任何费用，在作品销售之后，仅收取佣金。有人对Hi21的所有作品进行了估算，作品总货值不过千万，全部卖掉的净利润也就百万，更何况作品全部卖掉是不可能的。李宜斐说：「我们的行为更像是一次邀请藏家对青年艺术家作品进行投票的过程。」他们更加重视藏家通过买作品来对艺术家进行投票这一过程，让普通藏家有从一开始就有机会参与艺术家在今后的成长过程。李宜斐和他的同事们，现在已经开始考虑，如何对在Hi21展场内获得藏家多数认可的艺术家进行接下来的展览和推广合作。对于「艺术集市」这一销售方式的探索，是在一级市场的开端处对艺术家做了基本过滤，通过这个门槛之后，有的艺术家可能会走向更广的范围。但是对「艺术集市」的理解和把握还有线下的操作确实一件长期复杂的事情，需要各种资源，各个方面的力量来立体的服务和帮助艺术家，当然这是另外一个问题，现在做到Hi21的程度已经是「艺术集市」这一模式的初步成功，让更多喜欢当代艺术的人以平价的方式买到了自己喜欢的作品。
中国当代艺术家在慢慢地突破艺术高价体制，至于能不能冲破这个体制，是看潜在的观众是否买帐，但开始的过程永远是从艺术家自身做起，为当代艺术走进平民的视野，让当代艺术收藏变得平民化和常态化。西方的现代和当代艺术收藏市场经过长时间的发展，平价收藏市场已经成为整个艺术品市场坚固的根基。很多艺术家作品在几十年的时间中并没有涨价，艺术家称自己是以画画为职业的工作者。
