关山月《梅花雪里见精神》设色纸本镜心141×728×1cm
自古以来，梅花特别受到诗人、文士、画家的宠爱，寻梅、赏梅、咏梅甚至成了他们精神生活的一部分。关山月擅长山水、花卉、书法，尤精画梅，素有“当今画梅第一人”之称。关山月早年就对梅花情有独钟，他父亲就曾酷爱种梅、咏梅、画梅，受其熏陶，耳濡目染。他笔下的梅花花枝繁盛，如火如荼，枝干入铁，繁花似火，千姿百态。有繁花似锦的红梅，有傲雪高雅的雪梅，有朦胧柔和的月梅，有盘根交错的老梅，还有神奇各异的朱砂梅、情梅、雨梅……
此幅《梅花雪里见精神》无疑是关山月画梅作品中的代表作，尺幅巨大，应为市面上所见最大的关山月双色梅花作品。纵览整个画面，描绘了数枝寒梅，满枝满幅，构图饱满，红红彤彤，喜气洋洋，充满了勃勃生机，一派风和日丽欣欣向荣的意境。画中梅花枝干如铁、繁花似火，梅花造型千姿百态、虚实辉映、盘根错节、恣肆奔放，在他笔下，梅花万种风姿，鲜红的花瓣与浓淡勾勒的枝干相互映衬，达到了炉火纯青之境地。
细看《梅花雪里见精神》，画面采用红白梅花二色对比，在画面层次上浓淡分明，特别是枝干上的皑皑积雪和怒放的双色梅形成强烈的对比。画中老干，纵横盘错，鳞皴斑驳，历尽人间沧桑。画面构图亦别出心裁，左半部分红梅盘曲而上，似要表现梅花的铮铮傲骨，右半部分白梅以水墨大写意写出，孤傲冷艳。在表现形式上，或重笔勾勒，或轻笔连带，或动静结合，或珠玉连篇；在意境上，或开放热烈，或含羞低吟，或奔放洒脱，或精深浑厚，或轻风屏气，或唱响联翩。他的每一幅画作，每一招走笔，看似不经意，却又处处行云流水，走向有致。关老在此幅《梅花雪里见精神》中，通过笔墨走势布局、枯润浓淡、曲直疏密的经营，使整个画面营造出了强烈节奏和韵律的恢宏气势。这是关老顺应时代民情而产生的创意，是中国花鸟画的大胆革新之举。
梅花傲雪怒放的品性，使关山月先生产生了深深的爱梅情怀：一生甘当追梅、画梅、品梅的使者，用梅花之高洁愉悦身心，陶冶情操，把自己所思所悟与梅花融为一体，为梅而歌，为梅而醉。正因为此，关先生的每一幅画作总给人一种正气凛然、浑厚凝重的感受。这种精神内涵时而显露于墨端，时而隐藏于帷纸背后，给人以遐想，予人以震撼。徐徐展开此幅作品，围观者面对画作长久伫立，有观者曰：“欣赏关先生画作，不仅要用心观阅，更要多思维、多角度去揣摩、领会，否则画中的底蕴和神笔就会悄悄溜走。”
关山月的梅花作品在国内外享有很高的声誉，这绝非偶然，也非一两幅名作可成此大气候，而是他数十年努力所花心血的结晶！他的梅花，诗书画结合，图文并茂，情景交融，一直是海内外的收藏热点。
