玫茵堂旧藏 明宣德 青花折枝花果大碗 D29.5cm
估价：RMB 1000-1500万元
素有“风向标”之称的香港苏富比在2014香港春拍中赢得“开门红”，一件明成化斗彩鸡缸杯以2.81亿港元刷新了中国瓷器拍卖世界纪录，另一件北宋定窑大盌以1.47亿港元位居历年宋瓷第二高位。这两件瓷器的高价成交，能否带动内地春拍瓷器市场？对此，有关专家表示，顶尖的标志性瓷器拍出高价并不代表市场行情，瓷器收藏与其他的收藏品种不同，不太具有板块效应。
虽然高价的标志性瓷器不能代表市场行情，但这无疑为中国瓷器市场再次崛起推波助澜。自这两件瓷器高价成交以来，内地各大拍卖行在接下来的春拍也将着力于瓷器板块，纷纷推出了精品瓷器专场。至于能否延续鸡缸杯和定窑大盌的辉煌成绩，让我们拭目以待。
北京保利：奇珍瑰宝云集
北京保利2014年春拍筹集众多重量级瓷器拍品向大家呈现，奇珍瑰宝云集，尤为精彩。其中， “明宣德 青花折枝花果大碗”、“明代永乐青花花果梅瓶”以及海外回流的一件A.W.Bahr旧藏“元 钧窑玫瑰紫釉菱花式洗”颇为引人注目。
瑞士玫茵堂旧藏的一件极为珍罕的“明宣德 青花折枝花果大碗”当属“大明？格古”专场的扛鼎之作，其最初为旧京爱国华侨吴赉熙所藏，后自1937始几经拍卖会，辗转于欧洲数位重要藏家之手，其间传承有序，并多次出版及展览，可见其珍。
整器造型为宣窑青花御瓷之经典代表，其选料、制样、画器、题款无一不精，为宣德一朝新出样式，造型敦实端庄，胎体厚重坚致，口沿平切，棱角明显，为宣德碗类最奇特者，能与之相当的品类，仅见洒蓝釉暗刻龙纹钵和青花云龙纹钵，皆以厚胎平口着称。器内素面无纹，器外纹样以青花折枝花果为饰，画工精湛细腻，线条流畅自如；口沿双弦线下书“大明宣德年制”六字楷款，其风骨隽秀，笔意清新，端庄内蕴稚拙，莫不合乎晋唐小楷浑厚朴拙之法度。此式碗的功用文献失载，后世众说纷纭，至今未明，存世数量罕少，约在三十件之内，散见于世界各大收藏机构。
A.W.Bahr旧藏 元 钧窑玫瑰紫釉菱花式洗 D25cm
“一”字款 估价：RMB 600-800万元
海外回流的A.W.Bahr旧藏“元 钧窑玫瑰紫釉菱花式洗”可谓绚丽夺目、尽善尽美，此件拍品最始于著名收藏家白威廉氏巴尔（A.W.Bahr 1877-1959）收藏，其藏品曾在欧美众多大型博物馆展览，亦有慷慨捐赠藏品于美国纽约大都会博物馆及加拿大蒙特利尔艺术博物馆。此洗随后又美国著名中国艺术品收藏家柯尔彬博士伉俪珍藏（Dr.and Mrs.William L. Corbin Collection）并最终于佳士得公司拍卖。后于1971年出现在伦敦贝尔特(Bluett&Sons Ltd.)。巴尔（白威廉 A.W.BAHR，1877—1957），生于上海，曾为清末上海英国皇家亚洲学会中国北方分社秘书长（皇家亚洲学会成立于1788年，是英国研究亚洲的大本营）、中国古董收藏家，其对古玉、陶瓷及书画均有涉猎，藏品曾在欧美各大博物馆展览，部分捐赠美国纽约大都会等。
本件钧窑洗呈葵花式，下承以三云头足，造型规整优美。通体满釉，里为天青色，有“蚯蚓走泥纹”；折沿处及外壁呈玫瑰紫色，釉光饱满，内外呼应；足内刻有“一”字标记，直径达25厘米，表明其为此套洗中最大者。此种钧窑制品如今不单为国人所珍视爱赏，西方收藏对此类品种亦是魂牵梦萦。
青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶 H36.5cm
估价：RMB 1200-1800万元
“青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”为永乐御窑之无上隽品。本品高36.5厘米，为永乐青花梅瓶之大器，端庄典雅，挺拔饱满，外壁青花纹饰自上而下分为四层，肩部以双勾技法绘饰仰覆如意云头，内绘各式折枝花卉，腹部主题纹饰为上下交错的十组折枝花果纹，诸如蟠桃、枇杷、荔枝、石榴、葡萄、樱桃等。花头饱满硕大，勾画婉转流畅，花卉者芬芳盈枝，风姿绰约，果实者饱满丰硕，寓意吉祥。绘画运笔苍健，点染深沉，充分借鉴国画的笔墨意韵，得其法度，勾、勒、点、染诸法，运用皆宜，颇有明初宫廷院体画家孙隆没骨折枝花果画的风范。线条粗细并用，青料浓艳，铁斑深沉，为苏麻离青之典型用料，表现出发色晕散效果令画面富具苍翠欲滴的意趣，透出凝重雄浑之美。胫部绘就变形蕉叶及细密的卷草纹，布局紧密，又与主题纹饰疏朗清雅的布局形成鲜明对比。底部浅圈足，胎质细腻，抚之光润如玉，极见永乐御窑品格。
类似作品可见于北京故宫、首都博物馆及瑞士玫茵堂收藏，存世相似范例不超过四件。本品黄釉细腻晶莹，然与明初宣德黄釉不尽相同，且前所未见永宣黄地青花立件传世，故或为清雍正御窑所加。本器为法国资深贵族藏家旧藏，曾在其宅邸之中作为灯座，幸胎体釉面保存基本完好，难能可贵。本件作品可作为雍正皇帝慕古情怀影响下的经典佳例，亦是明清两代御窑的一次跨时空合作，值得格外珍视。
中国嘉德：明清瓷器芳华荟萃
中国嘉德在2014春拍中，呈现众多明清瓷器，芳华荟萃。其中 “清乾隆 粉青釉印灵芝贯耳方瓶”、“清乾隆 松石绿地粉彩八仙庆寿双螭耳大瓶”、“明永乐 青花缠枝花卉纹折沿盘”、“明永乐 青花石榴花纹菱口盘”是重点。
清乾隆粉青釉灵芝夔龙纹贯耳瓶
估价：RMB 680-880万元
清乾隆粉青釉灵芝夔龙纹贯耳瓶尊贵端庄，通体敷施粉青釉，淡雅娇嫩、莹润如玉，极见匀净雅靓之致。口沿饰如意云头纹一周，两贯耳之间剔刻变形夔龙纹，下承蝉纹，腹部暗刻缠枝花卉纹，凸起的桃形开光内浅浮雕主题纹饰翠竹灵芝图，格调甚高。所雕饰之翠竹灵芝，工绝殊常，减地起阳式的图案与媚人的粉青釉融为一体，隐现的翠竹灵芝凹凸起伏，釉层厚薄产生变化，从而使釉面呈现深浅浓淡的色阶与层次，富于节奏韵律，其妙在若隐与若现之间，观之抚之，皆醉人心扉！
明永乐青花石榴花纹菱口盘
估价：RMB 400-500万元
明永乐青花石榴花纹菱口盘，菱花口，折沿，弧壁，浅圈足，平砂底无釉。通体内外绘青花纹饰，盘内分四层装饰，板沿以波涛纹作边饰，盏壁绘八组折枝莲花，其下绘双圈菱形开光，内绘六组缠枝石榴花，盘心内绘并蒂折枝石榴。折枝莲花枝叶上卷，婉转婀娜。整器格调高雅，恬静舒适，超凡脱俗。全器青花使用苏麻离青，呈色浓艳，釉面纹饰有自然形成的结晶斑点。青花为骨，笔意入神，将青花瓷器之美之魅尽展无疑，风姿神韵堪为永乐青花的卓越代表。
北京匡时：瓷器工艺精品亮相
北京匡时2014春拍在瓷器工艺品专场甄选各类拍品二百五十余件，时代纵贯明、清两代王朝，内容囊括官窑瓷器、玉石雕件、文玩清供、铜器杂件等诸多类别，全面展现中国古代工艺美术的艺术魅力与文化内涵，其中不乏难得佳作，引人注目。
清雍正 天蓝釉团寿心葵花式盏托 L13.8cm
天蓝釉为康熙时期初创品种，雍正天蓝釉器在其基础之上又有进一步提高，尤以“年窑”所做更为精进。清雍正天蓝釉团寿花式盏托，呈六瓣葵花形，花瓣相叠，自然生动，器心杯槽处印团寿纹，纹饰清晰利落。器身所施天蓝釉为较浅的一种釉色，几近月白，釉质莹润，色泽纯净淡雅，恰合雍正皇帝“肃静”的品味追求，实为年窑天蓝釉典型作品。此器原为太仓仇氏旧物，品相完好，传承有序。
明崇祯 青花会昌九老图筒瓶 H44cm
青花料在明成化之后因进口钴料用竭，改用浙青，虽然蓝中泛灰的颜色不如苏麻沥青的美艳，然而明末天启、崇祯年间的翠蓝色充分展现了国产青花料的优势，沉静柔美之色恰与东方婉约含蓄的审美相符。崇祯的青花瓷相比嘉靖、万历砂土更白润，形制更秀雅。
“明崇祯 青花会昌九老图筒瓶”筒瓶阔口微撇，直颈略束，溜肩，直筒形长腹，砂底无釉。筒瓶造型出于万历年间而略有变化，器口较之前开阔，微撇。胎体致密，胎土白中泛黄，釉面洁净晶莹，青花发色纯正，绘制“会昌九老”指唐代会昌五年（845年），著名诗人白居易等九位高寿者，在河南香山（今洛阳龙门附近）聚会、游宴的故事，后被人传为佳话，寓意福寿绵长之意。
北京故宫博物院清宫旧藏清乾隆青玉御题诗会昌九老图玉山，其所雕刻的题材即为会昌九老图，由此可见宫廷对此题材的喜爱和重视。人物简笔勾勒已神形兼备，以平涂为主却也有远近层次，意趣盎然。肩与近足处各饰一周几何暗刻纹，此种装饰手法为明末清初所有，康熙时期的筒瓶已不见这种装饰手法。
清乾隆茶叶末釉羊首尊 H26.2cm
慕古是乾隆时期宫廷工艺制作的流行风尚，清乾隆茶叶末釉羊首尊正是此种慕古风的完美诠释，其汲取上古三代之精华，以青铜之经典造型加以化裁而造器，古朴庄严，敷施源起隋唐的茶叶末釉，釉厚处宝光内蕴，釉薄处胎骨隐现，硬朗有力，并以模印之羊首为耳，古雅生趣。与本品造型相似者，仅见于南京博物院所藏之仿汝釉器，存世极为罕见。
延伸：瓷器收藏价值
瓷器做为古代文物的一种，有其独特的收藏价值。瓷器有三方面收藏价值：艺术审美价值、历史认知价值和经济投资价值。其经济价值决定于历史价值和艺术价值，历史价值同艺术价值的完美统一，造就了经济价值的高昂。
在古代，瓷器代表着使用者的不同身份地位、习俗喜好、文化艺术修养、宗教信仰和制瓷工艺水平，甚至是使用者及制造者思想意识，根据使用者的地位在制造时被划分成了官窑瓷器和民窑瓷器两大发展系列。
事实上、任何一个时期的民窑瓷器都拥有着比官窑瓷器更加广泛的使用群体，更加活泼的艺术思想，体现着民众在政治、军事、文化、艺术等方面的好恶取向和思想变化。而历史的风雨虽然让绝大多数民窑瓷器湮没于历史的长河，让其中的幸存者焕发出灿烂的彩虹。所以，从某种角度上来说，投资官窑瓷器实际上是投资它的皇家地位，而收藏民窑瓷器，收藏的是民窑瓷器的多元思想。
目前市场中能见到的明代民窑瓷器完整器多为青花罐和碗盘，彩瓷完整器十分少见，其中罐的市场价值已经很高，只有盘碗碟的价格还徘徊在相对的市场低位，呈现出理论研究和市场价格的两大洼地。
瓷器的升值空间也是很大的，瓷器易碎，保存具有一定难度，历史越悠久，越价值连城。
【编辑：田茜】
