冯向杰是一位创意型的画家。他重德广业，践行不息，抱朴怀真，自创家法，即重视传统文化的传承，又不被传统文化模式所拘。这从他的中国古典诗意画作品中可以看得十分清楚。他涉猎百家，远追古贤，寻根传统，别开生面。
中国古典诗词是东方文化的瑰宝，具有深厚的文化意蕴和审美价值，世代传送，经久不衰，也为画家所喜爱。历代画家为中国古典诗词作画者代不乏人。
欣赏冯向杰中国古典诗意画作品，给人以新的审美感受。他以“有意味的形式”，把读者引人特定的诗词意境。既不同于传统的工笔重彩诗意画，也有别于文人墨戏诗意画，而是吸取二者之长，用特有的自由洒脱的中国线描，淡雅的色调，书写画家对古典诗词的诠释和感受。读来趣味盎然。《陶潜归隐》诗意，早为文化人所熟悉。而他创作的诗意画，重在用简洁可视的艺术形象表现诗人“待月荷锄归”，表达主体“复得返自然”的心境，又不失诗人儒雅的风度。而《东坡诗意》则刻画出一个在梅林中散步，高蹈吟咏的古代诗人形象，自鸣天籁，不规畦径。
中国古代诗词中，以爱情、出游为题材者甚多。冯向杰所作唐人诗意画：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。这一怀春少女手执纨扇，背依桃花，脉脉含情。用诗书组成门扉。诗情画意，含蓄蕴藉。那一双传神的眼睛和手势，独具姿致，耐人寻味。《丽人行》诗意画，古今画苑不乏佳作。而冯向杰所作《游春图》则别具风采，诗画均有新意：“唐人喜丰腴，美人如芙蓉。春晓曲江畔，骄骢踏草青。画家爱春色，多画丽人行。”画家站在历史的高度，对唐代的审美时尚、画家的爱好做了艺术概括。表现古代题材，突破传统模式，使用了现代绘画的语言。使欣赏者感到亲切自然，意味隽永。
诗书画的巧妙结合，是冯向杰诗意画的主要特点。在《陶潜归隐》画中，艺术家用题诗空白留出一轮满月，别具匠心。他的书法吸收隶书、汉简，创造出一种简洁明快的书体，与画相得益彰。这与那些诗书画游离的诗意画迥然不同，富有意趣和视觉美，显示了画家在中国文化等多方面的素养。
诗意画贵在创造，而不是对诗词的简单诠释。冯向杰所作宋人诗意画：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”画莲湖边一女子吹笛，笛的右端站一小鸟。莲湖水波荡漾，似无数鱼儿在探头窥视。用象征、夸张的手法，直抒胸臆，把读者带人诗的境界。著名画家董寿平生前曾题词：“依仁游艺”。语出孔子“依于仁，游于艺”。讲艺术创作的美学法则，这是中华民族的艺术特色。画家冯向杰对此心领神会，他的诗意画即是“依人游艺”之作，为更多的人所欣赏。
