今天别听我说话。我正在为不善社交而无法参加威尼斯双年展这样巨大的狂欢盛宴感到暴躁。我只能仔细查看着上百张看起来就像是5万个常常能见到的VIP在团体早餐、长长的午餐、庆祝晚宴、派对以及深夜酒会中倾听彼此的画面。我也喜欢置身在人群中，参加各种各样的活动。但是我并不会为其感到兴奋，而且很快就会变得古怪、无常。我和我妻子在下星期会去伦敦，而其他艺术爱好者们则会将目光投向巴塞尔（译者注：巴塞尔艺术展将于当地时间6月13日至16日举行）。我们会在那之后前往威尼斯，在他们都回家了之后再去欣赏艺术。这样我就不用在观看作品的过程中不断停下来埋怨说：“别说话，我都快听不见我自己的想法了。”
本届双年展的总策展人Massimiliano Gioni是我的一位好朋友，他在新美术馆担任副馆长和展览总监期间做过一些非常棒的展览。这段时间以来，我所读到的每一篇报道都表示本届双年展的主题展“The Encyclopedic Palace”是一次凯旋。在我的一生中我不记得还有其它更加积极的口头表达和网络报道。这对Massimiliano Gioni、对艺术而言都非常好。我已经等不及要亲自去观看展览了——当然还有那些让人垂涎欲滴的比萨。
但是这些报道也有一些奇怪的地方。几乎所有报道都是从这一展览纠正了我们狂躁、疯狂、充满金钱的艺术界的角度来谈论它的。大都会艺术博物馆馆长Even Thomas Campbell也出席了它的庆祝会，而我记得之前的馆长从来没有参加过这些热闹喧哗的社交聚会。不过Even Thomas Campbell还是称赞这场展览“没有丝毫的商业气息”，具备“能启发思想和迷人”的特质。而其他重要的策展人、博物馆馆长以及挥金如土的收藏家也表示了与此相同的观点。也就是说当他们置身于如此规模的一场展会中时，让他们感到兴奋的居然只是这并不是一场关于有地位的艺术、有地位的艺术家的展览。
据称这场展览表明了一种摆脱市场的疯狂而转向专注、缓慢、观察、视野、自封的宇宙论的方式。我很喜欢这个理念。我们所有人都想在我们的艺术中看到真诚、发现、热情、洞察力以及想象——尽管说自己信仰这些东西就像是在说自己相信真理、美或是孩子一样。各人、各媒体的早期回应的奇妙在我读到《纽约时报》的一段引用时落实了。它引自苏富比全球当代艺术部门负责人Tobias Meyer。我认识Tobias Meyer已经很多年了，我很欣赏他，但我们也会发生争吵。然而他对这场展览的评价却让我感到迷失了。Tobias Meyer认为它“终于处理了以心理学家卡尔·荣格（Carl Jung）为基础、以对潜意识的挖掘为基础的当代艺术的理论。如今的艺术界全是关于流行和全球文化的，各种图像通过网络进行传播，这与探索某人最深层次的感觉和艺术的起源有关。它是针对安迪·沃霍尔与杰夫·昆斯（Jeff Koons）的解毒剂”。
可是这样的话不是来自黑武士达斯·维德（Darth Vader，电影《星球大战》中的重要角色）吗？而Tobias Meyer还曾经赞美过与自我和探索相反的东西：“最好的艺术就是最昂贵的艺术，因为市场是如此聪明。”请原谅我保留我的判断，将我的安全感从我的怀疑和恶心里去掉。
