刘政德当年在制作《知音》雕像时的工作照
《知音》雕像
“高山流水遇知音”，俞伯牙与钟子期的故事闻名海内外。《知音》雕塑位于汉阳古琴台景区内，雕塑东向龟山，北临月湖，以独特的造型、新奇的构思成为景区的标志。
《知音》为雕塑家刘政德于1981年创作。近日，记者来到刘老家中，请他回忆创作《知音》的故事。83岁的刘政德精神饱满、思维清晰，言语中充满兴奋和自豪。
雕塑风格曾被指“搞形式主义”
说起《知音》雕塑，就不能不谈刘政德的雕塑风格。几十年来，他以极具个人特色的造型方式在雕塑界独树一帜。大块面、简洁的几何形，硬朗有力的线条，营造出敦实厚重的形体。《知音》正是刘政德典型风格的代表作。然而，在上世纪六七十年代，他的艺术风格并不被认可。
“中国的雕塑应有自己的风格。”刘政德说，他的雕塑风格创始于1959年，融合了西方古典雕塑的团块感与中国艺术简练且具装饰感的线条，同时体现了中国画论中“宁简勿繁”、“以静写动”、“宁拙勿巧”等思想。
建国初期，现实主义写实风格是国内雕塑的主流，刘政德的个人风格显得相当另类。“文革”时期，他的作品饱受批判，被指“搞形式主义”，作品内容恶劣，形式丑陋。
刘政德说，《知音》让他的艺术风格首次呈现在公众眼前，将风格“揣”了22年后，终于在古琴台实现了。
为“知音”加入“第三人”
上世纪80年代，古琴台景区当时是汉阳工人文化宫。1981年，文化宫负责人找到刘政德，请他为文化宫创作一个《知音》雕塑。
接到任务，刘政德感到突然，也很兴奋。“当时，城市雕塑大多以歌颂工人、反映社会建设为主题。让我做一个历史文化题材的雕塑，出乎我的意料。”
刘政德在汉阳工人文化宫临时搭成的一个工棚内，开始了创作。他查阅大量资料，深入研究知音故事背景。他发现，当时表现“知音”的作品不少，但大多都是一人抚琴，一人旁听的格局。“这种千篇一律是因为艺术家没有足够推敲形式，没有充分地表现这个故事的内涵。”
刘政德构思了一种绝无仅有的形式：俞伯牙与钟子期相对而立，紧握双手，表现出两人觅得知音后激动的心情。“但是，琴不能没有，放在哪里？这是个问题。”为解决这个问题，刘政德在两个“主角”旁边设立“配角”，一个女琴童手抱古琴，站在一旁。
“从故事本身来说，加入琴童形象合情合理，并不突兀。而且琴童与另外两人产生距离对比，从而形成装饰性美感。”刘政德说，这样的构思将故事表现得更生动、富有情感，也更贴近故事的中心。
希望重做《知音》替换原作
刘政德回忆，曾有一段时间，年轻人都喜欢到雕像前拍结婚照。一家美国华文纸媒还曾报道《知音》雕像落成的新闻。
《知音》之后，刘政德于1987年在东湖风景区寓言雕塑园完成了《三个和尚没水喝》、《盲人摸象》、《叶公好龙》、《射手和卖油郎》等8座雕塑。这些雕塑多次获得国内各种艺术奖项。
在刘政德家中，记者看到《知音》各种不同大小、材质的小样。“《知音》雕塑还是留有遗憾。”刘政德说，《知音》在细节上还不够完美，原作以水泥为材质，很难长久留存。
刘政德对记者表示，希望在他有生之年，能有机会重新制作一尊花岗石材质的《知音》，替换自己原来的作品。
