2015年5月30日下午,邬一名作品展在香格纳北京隆重开幕。本次展览展出了艺术家邬一名最新的纸上水墨作品。
艺术家邬一名与他的作品
在展览现场,邬一名接受了99艺术网的采访:
99艺术网:现在“新水墨”这个词比较热,您认为您的作品属于“新水墨”吗?
邬一名:我不想把自己归类为“新水墨”。我认为这应该从现代艺术的角度来看,它还是属于纸上作品,或者说水墨只是材质而不是一个精神的概念。我个人认为“新水墨”这个词比较尴尬。
99艺术网:您的这些参展作品都是以风景、植物。这些都是写生所得吗?
邬一名:没有,这些都是我养的植物。有一张比较特殊,就是画的这个小院(香格纳北京)。我很喜欢这些花花草草,就一直在养这些花草。我最早画的一些人物,感觉需要用人物的情绪状态来反映这个现实世界,后来发现这太像镜子了,应该用更加东方的比较含蓄内敛的某种事物来画。
99艺术网:您的作品感觉使用没骨的手法比较多?
邬一名:你是指用线吧。其实,这个不是很重要,无论是没骨、工笔还是写意,这只是一种手段,关键是要看想表现的是什么,想用画来阐述一个怎样的问题、状态或者见解。
99艺术网:你最近还是在尝试这种状态?
邬一名:我通过我周围的朋友、花草,保持我的个人化。比如我对于花草的颜色的改变包括一些光点的加入,改变原来我们看植物的方式。
邬一名早期绘画有着明显的西方现代艺术的方法和观念,近期他坚决地与那些画风告别,从而以明确的姿态,把握住图像的新倾向。逐渐地,他对自己水墨画的空间结构、造型方式等作了图像上的整体概括。他试图减少绘画的复杂性,使绘画更加流畅,更为朴素,绘画结构从而显得非常简单,进而使他的画面既不揭示也不隐藏,而是直接的显现。他消除了物质的立体感,一层一层的将物象背后所承载的东西剥离,透漏出个人化的气息,呈现出精神领域最宝贵的部分,即绘画所要表达的核心部分。
邬一名始终相信,在绘画的探寻过程中,隐藏在物质背后的本质是需要艺术家去揭示的,而剥离这一创作过程又在不确定的时间以及不确定的心境之间由模糊而逐渐清晰。题材对于艺术家来说并不重要,他所绘制的大都是工作室随处摆放的盆栽,或是路边不起眼的小景。艺术家关心的是如何在不起眼的景物中寻找那不确定的,甚至是异化的精神内容。这是一个属于艺术家的自由游戏,并将它们凝固在一起,这最终的“凝固之物”是邬一名高度自足的精神产物。
据悉,此次展览将持续至7月12日。
【延伸阅读】
邬一名,1966年在上海出生。1992年毕业于华东师范大学美术系。工作和生活在上海。近期主要展览有:邬一名个展, 安卓艺术, 台北(2014);无关时间——邬一名个展,香格纳画廊,上海(2012);在成长,上海环球金融中心三周年庆典之香格纳15周年特展,上海环球金融中心,上海(2011);肖像,香格纳画廊主空间,上海(2010);另一个现场——艺术的计划、概念与想法,香格纳H空间,上海(2009);他人的世界——当代艺术展,上海当代艺术馆,上海(2008)等。