第二届南京国际美术展现场
【导语】去年成功举办的第一届南京国际美术展可以说是史无前例的一次最大规模的国际美术展,它是中国民营企业承办美展的第一次尝试,也是南京最早地产“大佬”利源集团在13年底宣布全面转型进军文化产业后的第一次“实战”。2015年9月16日,更加注重专业性及学术性的第二届南京国际美术展如期盛大开幕,使南京再次成为了全球美术界聚焦的中心,而这盛会的“总导演”正是南京国际美术展创始人、组委会执行主席、百家湖国际文化投资集团董事长以及利源集团掌门人严陆根先生。看上去温和儒雅的严总,在聊起美术展和他的艺术品收藏时声音里都充满着十分的快乐与满足。从地产大亨到文化名人,是哪些因素促成了这次彻底转型?南京国际美术展的缘起、运作以及未来规划又是怎样的?用二十余年构建出一个拥有五千多件全球顶尖艺术品的收藏王国,他的收藏理念及心中最完美的艺术格局又是什么?99艺术网采访了严陆根先生,听他聊南京国际美术展的“前世今生”,并听他解读那张全球顶级艺术品的收藏清单。
南京国际美术展创始人、组委会执行主席、百家湖国际文化投资集团董事长严陆根先生
拒绝“近亲繁殖” 南京国际美术展的前世今生
99艺术网:您从最早做商业地产转到文化产业,能不能聊一聊当时是哪些因素促成了这次转变?
严陆根:任何一个行业发展到一个阶段都会呈现一种规律性,地产则是向垄断经营阶段发展,年销售额在100亿以下的小公司很难维持运营下去,我们虽然是一个老地产公司,但是仍然是一个小的地产公司,因此我们开始了彻底的战略转移。其实最开始我们是看准了民用飞机的市场,后来觉得中国还不具备制造等各方面条件,行业性还是比较低,所以最后选择了做文化产业。
99艺术网:去年开始做的南京国际美术展可以说是转向文化产业后的第一次实战,被称为是“首次由民营企业承办的中国最大规模的国际美术展”,在业界还是挺震撼的,您当时为什么想开始做这个展览?
严陆根:因为我们要做文化产业必须要有好的藏品,中国艺术界目前的模式仍然是一种极端的“近亲繁殖”,比如搞工作室,一个师傅带多个徒弟,采取写生机制,最后师傅、徒弟画的画都是一样的,甚至这些画家会形成一种派系,这就是“近亲繁殖”的后果,这种生态是错误的。我们实际上是把欧洲上个世纪的艺术沙龙放大成全球性的艺术沙龙,开始做的时候有观点说坚决反对,我也没有理会,继续按照我们的思路走,直到今年做了第二届美术展。第一届南京国际美展受到了很多业内大佬的公开指责,因为我们彻底颠覆了这种“近亲繁殖”、“近亲培养”的模式,实行了全球海选和征集的模式,这种模式是被认可的。对于“近亲繁殖”这种形式我是坚决反对的,艺术必须是一个完整开放的形态,让艺术家自由地去创作、发挥,我想搭建一个大型艺术沙龙让艺术家们来展示,所以我们创办了南京国际艺术展。
99艺术网:今年是第二届美术展,根据上届美术展的经验今年在战略、策略上有没有一些调整?
严陆根:今年我们按照国际艺术的规范或者是发展趋势(来执行),采取邀请国际非常优秀的策展团队在全球进行了一些主题展的征集。第二届南京国际美术展比第一届水准更高、专业性更高、学术性也更高。
99艺术网:今年的南京国际美术展分为三大板块:国际艺术大师展、国际当代艺术主题展和全球征集展,还是注重从“国际”视野去运作。
严陆根:我们是中国第一个用“国际”这个词去操作展览的(机构),我们希望中国的艺术品走向国际,希望国外的艺术家进入中国进行沟通、交流、融入、融合,这样中国艺术品才能真正成为世界公众的艺术品,我们的理念决定我们必须走国际化路线。
99艺术网:去年美术展中的大师展特别轰动,今年的大师展跟去年相比有一些变化吗?
严陆根:今年大师展的50件作品都是我们的藏品,其中只有一件是去年带回来展过,其他49件这次都是在中国首次亮相,所以今年的大师展更值得期待,艺术家、作品、流派都更加丰富及多元。
99艺术网:在国外买的艺术品如果带回来税还是比较高的,这些藏品都是储存在哪里的?
严陆根:基本上存在香港。这一次大师展把这些作品带回来展览我们要给海关交几百万的保证金,还要给英国保险公司交好多的保险费用,否则也回不来(参展)。中国整个艺术生态链上还是不完整的,在法律层面和税法层面、运作层面都需要有所调整,以后中国艺术品可能会通过自贸区这个实验板块逐步完善法律和税法体系。
第二届南京国际美术展现场
99艺术网:南京国际美术展从创办之初一直想建立一个国际一流的双年展,您的这种文化战略能聊一下吗?
严陆根:我们是选择、选拔优秀艺术家的一个形式、渠道、载体,我们会把南京国际美术展连续做三年,后年开始会改为双年展,每两年举行一次。目前美术展在上海、重庆、成都、昆明等地都较有影响,如果有一些城市、省市条件非常好,我们也不排除可能会把这种双年展移师到那边去。今年活动中我们还将举办一个美院院长闭门会议,商讨、研究关于世界美术学院联盟、美术机构联盟的事情,也是为了对艺术家的全球推广做一个载体的平台。
99艺术网:这届的南京国际美术展大概花销是多少?
严陆根:三个板块的展览加在一起大概超过五千万元吧。
99艺术网:南京国际美术展今年已是第二届,跟您最开始定下的目标进程一致吗?
严陆根:基本上按照我们的规划进度在进行,今年进行(的情况)比去年还要理想一点。去年第一年做还没有太多的经验,今年做得达到了我们的预期。
从地产大亨到文化名人 一张顶级艺术品收藏清单
第二届南京国际美术展大师展展览现场
99艺术网:至今您涉足艺术品收藏领域已经二十多年了,还记得当初收藏第一件艺术品时的经历吗?
严陆根:我第一件收藏的艺术品是1995年在香港佳士得秋拍上买的一幅张大千的《高士图》,我记得成交价应该是在5万元以内,那时候没有银行卡必须拿现金去买,我就跟朋友借了钱买下来了。那时在中国看到张大千的画作不容易,他的画对于我们来说都是望尘莫及。完全是出于个人爱好,买了后拿回酒店也一直反复看,心想我终于有一幅张大千的画了(笑)。
99艺术网:您选择藏品的时候的标准是什么?考虑最重要的因素是什么?
严陆根:在2000年以前,我基本以收藏像齐白石、徐悲鸿、张大千、黄宾虹等排名前一百位的中国大师作品为主。2000年之后,我结识了我的老师梅建平,谈到艺术品投资时,他建议我收藏一些比如印象派、野兽派及战后艺术品,于是我就开始疯狂的收藏国际艺术排名前100的艺术家作品。总体来说,我的收藏历程是前十年主要收藏中国艺术品,后十年主要收藏国际艺术品。
99艺术网:您收藏这些艺术品的渠道有哪些?
严陆根:我收藏的渠道非常窄,基本上都是在佳士得和苏富比这两家国际拍卖行买作品,其他地方基本上不去。每年都在佳士得、苏富比在全球如中国、美国、香港、英国、法国、瑞士等的拍卖会上收藏,这一块至少占25%。
99艺术网:您每买一件作品前会有一个心理预期价格吗?还是只要遇到喜欢的作品就一定要竞拍到手?
严陆根:会的,国际上艺术品价格波动不是太大,基本在估价左右可以成交。如果超过预期,我会放弃,一幅作品从一个亿拍到三个亿我是不会去做的。
99艺术网:为什么会选择收藏国内外知名艺术大师的顶尖级作品这个方向呢?
严陆根:我们选择小众市场,相对稳定、流通性好,市场估值又高,而且物以稀为美,是大家都希望拥有的作品。
99艺术网:您的收藏清单上这些国内外排名前100位的艺术家作品,目前收藏进度怎样?
严陆根:基本上都收藏齐全,比如中国TOP100艺术家中像张大千、徐悲鸿、齐白石这些大师的作品都收藏有几十件,中国当代艺术品排名前几十位的艺术家作品我们也均有收藏,其中不乏像张晓刚、曾梵志、王广义、岳敏君这些当代知名艺术家的作品。国际TOP100艺术家中如毕加索的作品大概收藏接近50件,莫奈的作品差不多有五六件,高更的作品也有好几件,都是慢慢积累发展的过程,在过程中也会去粗存精,将一般的作品换成更好的作品。今后我们会调整国际TOP100艺术家名单,可能会更偏重当代艺术品的收藏,因为国际当代艺术排名前50位的艺术家作品我们差不多只有30%左右,还有很多事空白的,要补充这一块。此外,我们还增加了培养未来二十年的艺术家的规划,这方面会变成重点。
99艺术网:之前有报道说您收藏的艺术品一件都不会卖,这是您独特的“严氏收藏法”,能聊一下吗?
严陆根:过去是希望把收藏的这些艺术品作为我们现在正在建设的一个美术馆的永久馆藏,所以一件都不卖。现在开始做文化产业可能就不一定了,也会涉及到调整一些收藏方向和藏品,调整后可能会把一些作品进行销售或者推到市场上去。而我们的馆藏会控制在拥有中国艺术家的作品5000件、国际艺术家作品两三千件,总馆藏艺术品不超过1万件的规模,除此以外等市场好的时候我们还是会推出一部分作品到市场中的。
99艺术网:就是“以藏养藏”的模式。
严陆根:现在做产业必须这样,不这样可能就走不下去了。
99艺术网:您刚才说的总馆藏一万件艺术品的规模,您觉得还需要多久能达到?
严陆根:现在我们的馆藏估计已经超过5000件,未来10-20年内应该差不多。
未来二十年重点“玩”当代 力推中国当代艺术新“F4”
第二届南京国际美术展现场
99艺术网:现在有没有一些新的收藏计划或方向?
严陆根:有,现在重点是“玩”当代了(收藏当代艺术品),特别是南京国际美术展培养的这些中青年艺术家的作品,这可能是我们未来二十年收藏的重点。希望通过我们的推广能产生中国当代艺术家新“F4”,推出能走向国际艺术市场的中国艺术家,这是我们的重点目标。
99艺术网:您对中青年艺术家的界定是怎样的?70后开始吗?
严陆根:对,70、80后的中青年艺术家是我们的重点。
99艺术网:您觉得当前这些中青年艺术家的特点有哪些?
严陆根:首先,他们基本上99%都是学院派,有着比较好的艺术专业基础;第二,他们50%以上都留过学,都去过像意大利、法国、欧洲、美国、英国等这些艺术重镇去学习艺术专业,对当代艺术的理论都是比较通晓的;第三,这些70、80后的艺术家基本上是在中国快速发展阶段成长起来的,他们的思想相对来讲比较单纯,艺术创作比较当代性和轻松性;第四,他们具有国际视野,无论是从创作风格或是意识形态等与国际艺术界都是相通的。这些70、80后的艺术家现在还没有到爆发期,十年以后他们在国际上将会迎来巨大的爆发期,中国大批的年轻艺术家将走到世界艺术舞台的前端,世界当代艺术格局将会彻底改变。
第二届南京国际美术展现场
99艺术网:他们的作品价格方面也会冲上一个比较高的点?
严陆根:对。现在中国当代艺术家的作品价格也是被资本市场推高了,我认为市场当前的这种调整是好事,从08年金融危机开始,到现在这一轮的金融杠杆资产的破灭,我认为艺术品市场至少到2017年底甚至到2018年都会持续下行,不会有太大的泡沫,估计要到2018年底才能才重新起来平稳地发展。从理论上讲一个非常优秀的画家一幅差不多四尺的画,价格应该在10万至20万元之间,才比较符合国际上艺术品的价格体系。如果要回归这样的情况,市场的水分至少还要去掉80%以上,我们现在正在培养的这些中青年艺术家一张作品大概在5万到15万之间,我觉得这批画家未来会成长起来。一般来讲国际上的收藏周期是以五年作为一个周期,我们现在也是坚持着这个五年收藏周期理论来培养这些新艺术家。
99艺术网:您跟这些中青年艺术家的合作模式是怎样的?
严陆根:我们选出来的艺术家一般会签约5-10年,带他们的作品在全球展览,通过不同主题、不同形态的艺术展览推广他们,把这些艺术家推向世界艺术舞台。其实我们就是中国最大的一家经纪公司,出钱让艺术家去画画、去写生,让他们静下心来没有任何压力去做艺术创作,我们来给他们做艺术推广。目前我们在广西、云南、四川等一些风景秀丽的地方都建立了画家基地,还准备在美国、日本等地建立二十个这样的创作基地。对于我们签约的艺术家不做任何限制,五年签约期内至少会收藏这个艺术家50件作品,在这五年中我们只会销售5到10张,其他的都作为藏品保留。
99艺术网: 您做文化产业心最终所期待形成的艺术格局是怎样的?或是您想要构造一个怎样的艺术生态产业链?
严陆根:我们希望做的是完整的艺术生态,包括了艺术家的培养及推广、艺术品销售等等。特别是我们现在又开发了“艺术南京”销售载体,我们称为“第十二个销售渠道”,一共有十二个市场系统在推广。特别是上海自贸区成立了国际艺术品交易中心,邀请我们入住上海自贸区,所以也不排除我们总部可能会落户上海,甚至不排除把一些国际艺术品交易总部放到上海艺术品交易中心区,相当于第一批上海国际艺术品交易中心的兄弟单位。因为中国没有这个交易体系,所以我们所收藏的国际艺术大师的作品只能拿出来展览,如果要买只能在香港进行交割。这就是未来我们的格局可能是把中国艺术品进行全球推广,同时也会在全球进行交易。我们会把艺术品的销售渠道放大,把在全国做大规模的艺术品博览会作为我们的一个核心产品做下去。