谁来解答：“后互联网时代的艺术都长一个样”的问题

莉·苏达（Molly Soda）是伴随互联网成长起来的那一代人里的艺术红人。她为清流画廊策划了一个叫做"相同"的展览，其中茉莉本人以及其他四位艺术家共同探讨了在Instagram和Tumblr等社交网络上人们通过彼此所发的消息和图片进行相知和交流的现象。无论分享的消息是模仿秀、真人秀片段还是自拍等种种，这些消息往往被转发，并附带"我也一样"，"自拍"，"一样"的评论。

画廊的入口处被一张巨大的电视显示屏占领，屏幕上播放的是艺术家莎拉·科恩（Sarah Cohen）的作品"年轻女孩在房间里独舞"。这一组模糊不清的网络视频作品记录了艺术家在一个房间里独舞的情景，即非制作精良又非有趣。如果在YouTube搜索里输入"我跳舞"，成千上万的搜寻结果里是完全找不见莎拉的视频的。苏达在过去5年多的时间里向YouTube上传了大量的视频，几乎全是自己在不同音乐伴奏下跳舞的场景。在谈到莎拉的作品时，她说："如果看一下我自己的YouTube频道，你会发现那上面有300多条几乎完全相似的视频。"实际上，任何一个有苹果电脑的年轻人都应该做过同样的事。莎拉的视频石沉大海并不仅是因为她采用了这种21世纪随手可得的制作方式，更是因为视频内容并没有足够的独特性，而丧失了可辨别的特色。

苏达自己的参展作品一反她本人的成名媒介，如GIFs，视频或新媒体，回归到摄影本身（苏达的大学专业媒介为摄影）。两幅深色系的摄影作品被打印在画布上，由装订夹吊着展示。其中一副是一张狗仔队视角一般的捕捉，照片里艺术家本人站在车后，正咬着一块三明治。 整个展览的确讨论了互联网上陌生人间的虚拟交流，它同时表现得自大且立意不足。后互联网时代的作品是如何变为网页的复制品？"相同"展览从广大的千禧一代取样，提取了它们在社交网络上喜闻乐见的媒介形式。但是，由于缺少更具革命性的尝试，未获取到线上生活更栩栩如生的生产和再生产方式，整个展览给人感觉老气横秋，锐意不足。一个满待寓意的题目，期待更有水准的解读。谁愿意为止尝试呢？

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