郑泰均
寂静中，我渐渐悟到，原来自已真正要去的地方，不是外在世界，而是内在世界，生命中所有答案，都深藏在这个秘密之地，包括真正的幸福和快乐，还有无穷的智慧和力量。
在今天这个繁杂的时代，一个艺术家仍然能够坚持着以一种“心”和“意”面对自己的生活和艺术，这是非常可贵的。有时候要安静下来想一想什么是艺术，这个艺术跟我有什么关系？我的内心是什么？这些基本问题太朴素了。有时候我们的艺术自己以为跑得很远，反而把这些基本的东西扔得远远的或整个抛掉，忘记初衷，心、意和艺术离得很远。艺术家如何能在自已的画面上表达这种观念是非常可贵的。
郑泰均自幼对艺术有着浓厚的兴趣，并于13岁学习水墨画至今。他做过摄影，并将摄影中纯粹而直接的现代构图融入水墨。也曾在寺庙雕刻佛像，在深山古寺暮鼓晨钟的生活和禅修。
郑泰均的作品都是从心出发，让心意随着笔墨走，从有笔之迹走向无笔之痕。水与墨的交融纯净自然，虚明而清澈，有着大漠雪原、长空皓月的寂廓与清寂，同时又粲然透出春阳般的光明与温暖，流淌着一江春水的温情脉脉和生机勃勃。其写意造境，有幽玄神秘之感而绝无狂怪乖戾之态，而这份幽玄神秘也绝非故弄玄虚，相反却纯如造化，坦坦荡荡呈现一派天真景象。
他的水墨画作品很成熟，水与墨的相互交融，产生了丰富的变化，人生经历的风雨，对当下水墨画的探索有深入的理解，因为人的艺术感知都是来自不同的生活经历。
黑白的水墨绝非仅仅是一种颜色和一种材质，而是一种哲学，一种内在软化的默化之道。以禅宗式的简笔，大片留白，重构意境。让极少的笔墨与宽广的空白之间发生活化的联系。在用墨上，最为彻底利用了墨与空的触发关系，在笔墨运行的氤氲化生之际，那一点浓墨似乎是天机所化开，最为奇妙的是墨晕之中的混白之气。
他追求的是一种超脱、散淡和飘逸的精神境界。禅宗妙处也在于不可说，言语之中说不清楚，言语上打掉之后才可以出现另外一种生命。事实上是堵住了逻辑和分析、概念化、理念化之后才返回到内心，生命体验后的一种呈现。
此次展览于10月30日——11月9日在颐和悦馆·莱维艺术空间展出，开幕式为11月1日15：30。
