约克郡雕塑公园的项目主任克莱尔·利蕾（Clare Lilley）也是今年弗里兹雕塑公园的策展人。如果错过了此次的“弗里兹艺术周”，摄政公园还有一些大规模的户外雕塑作品将持续展出至明年1月8日。这一片浓缩的现场文化由19位重要艺术家的作品呈现，有克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg)、克劳德·莱兰（Claude Lalanne）和让·杜布菲（Jean Dubuffet）等，也有由香格纳画廊推介的中国艺术家曾梵志迄今以来最宏大的雕塑作品系列之《无题（树枝）No.2》。以下是精选的六件：
《巨人仇派特（Choupatte Géante）》，克劳德·莱兰（Claude Lalanne），2015-2016年。作品归属本·布朗（Ben Brown Fine Arts）画廊，价格超过200万欧元
该雕塑是特意为弗里兹雕塑公园打造的，也是91岁高龄的女艺术家克劳德·莱兰迄今为止最大的一件雕塑。这件超现实主义的作品，融合了一棵白菜与一对鸡脚，通过创作这件作品，艺术家吸收了法国装饰艺术和巴洛克式雕塑等传统因素。克洛德和她已故的丈夫弗朗瓦索·沙维尔是时尚设计界的教主，曾担任过多个奢侈品牌的设计师。
《巨石（光纤）》，康拉德·肖克罗斯（Conrad Shawcross），2016年。作品归属维多利亚米罗（Victoria Miro Gallery）画廊，价格在20至30万欧元之间
康拉德·肖克罗斯善于以他对于科学和历史的兴趣为出发而创作作品。这件作品是与另外一件高达49米，放置在格林威治半岛的作品形成呼应。在这里它被仔细地放置在东西轴线上，并伴随着日光的变化，而产生出动态的视觉效果。
《协同努力（Joint Effort）》，何塞·戴维拉（Jose Dávila），2016年。作品归属特拉维夏·夸特洛（Travesia Cuatro）画廊，价格18万美金
何塞的审美观念受到了极简主义和现代主义建筑及雕塑的影响。他的作品不禁让人想到唐纳德·贾德或罗伯特·莫里斯。艺术家对混凝土的体积、重量和密度有着强烈的直觉。作品中每一个体块都重达800公斤，彼此以相互平衡的90度角重叠摆放在一起，因此作品本身是不稳定的。而与这些建筑形式相反，雕塑顶部却是一块来自西班牙的天然火山岩。整件作品像是在进行着一场关于人造物和自然物之间的秘密对话。
《巡回故事（Tour auxrécits）》，让·杜布菲（Jean Dubuffet），1973年。作品归属沃丁顿卡斯忒特（Waddington Custot）画廊，价格 180万美金
这件作品不难看出艺术家在创作的当时是相当的自信。这件4米高的雕塑是艺术家的《小时放大镜（Hour loupe）》系列的延伸，最初灵感来源于他在电话上的涂鸦。这种充满儿童涂鸦式的自发乐趣，也渗透出映照史前洞窟壁画的初心和呼应西方城市街道涂鸦绘画的随性。
《烟蒂的研究（Fagend Study）》，克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg)，1975年。作品归属卢森堡和大雁（Luxembourg & Dayan）画廊，价格约200万美金
自1970年代起，克拉斯·奥登伯格就开始真正专注于公共议题，这件《烟蒂的研究》也是他对于大型雕塑的研究之作。奥登伯格作品的生动性显而易见，仔细观看这件作品，还能发现艺术家运用材料的考究，作品表面上色非常完美，成为典型的奥尔登堡风格，即一个烟头就能成为一件独立的艺术作品。虽然因为法律，所以现在的街上很少看到烟头了，而在奥尔登伯格创作这件作品的时代，纽约街头则处处散落着烟头。
《无题（树枝）No.2》，曾梵志，2016年。
作品归属香格纳画廊
这件作品开展了全新的主题思考和美学领域，揭示艺术家提炼中国传统艺术元素，贯注於当代艺术的创作宏图。《无题》已不单纯展示线条的抽象美感，更为超越的是，曾梵志以线条形态重现了中国独有的艺术意境，同时曲折幽隐的表现个人的胸襟情怀。线条和雕塑在他处理下，定义出一种蕴藏中国精神的当代艺术风格。（节选自香格纳画廊微信公众号）
