韩国艺术家权五祥
韩国艺术家权五祥(Osang Gwon)的个展“时空雕塑”于11月7日在阿拉里奥上海空间开幕。权五祥（b.1974）是韩国当代极具代表性的雕塑艺术家， 艺术家以俯视当下时代与艺术史的视角，将每一个系列都作为一次对传统雕塑的重新探讨而展开。本次展览是权五祥在上海的首次个展，也是继2007年之后、艺术家暌违九年举办的第二次中国个展，展览将呈现包括艺术家最新创作的《新结构》（New Structure）以及《浮雕》（Relief）系列在内的主要系列作品，这些系列如同一张思路清晰的地图，审视关于雕塑在当代的可能性的不同课题，全面展现艺术家对雕塑艺术的探索轨迹与创作思路。
侧卧喝饮料的人 2016 混合材质 60 x 160 x 65 cm
“除臭剂种类”系列侧卧喝饮料的人（局部）
“除臭剂种类”(Deodorant Type)以雕塑的媒材为中心打开了探讨，这个始于1998年的系列，是权五祥最为人所知的“照片雕塑”(Photo-Sculpture)作品。艺术家将上千张多角度的摄影照片在泡沫塑料上拼贴组合，以平面的摄影为立体的雕塑之媒介，放弃青铜、黏土、大理石等高密度材质，用现代轻质材料再现了人体与静物这一传统雕塑题材。
“新加坡 2013”，木板印刷，150 x 101 cm
2014年4月 , 彩色印刷, 木框 120x310 cm,2014
平面”(The Flat)系列则是在二维与三维之间游戏的一次跃进式实验。艺术家将杂志上裁下的物件图象三维化之后，以摄影的形式再次将它们二维化，平面与立体、真实与虚幻、记录与再现，边界被反复削弱又再次确立。此后的“雕塑”(The Sculpture)系列回溯艺术史，是一系列带有文艺复兴的理想化气质、亦有致敬罗丹的现代精神的作品。
躯干（雕塑12）综合材质, 160x142x70cm 2008-2010
躯干（雕塑13） 综合材质 150x180x70cm 2008-2010
展览中展出的三件《躯干》是“雕塑”(The Sculpture)系列的代表，摩托车被艺术家以黏土这种传统雕塑材料重新呈现。“躯干”的雕塑史概念来源于罗丹，抽离于整体而超越整体，目的在于去除冗赘、放大表现力的精髓。权五祥的摩托车与罗丹的躯干同理，如同刻画最理想的人体，摩托车去除了轮胎和把手，只保留最完美的车型比率。然而，机车本该光洁流畅的漆面却刻意保留凿刻痕迹，仿佛留下绘画的笔触，使雕塑成为了创作的完全载体。
“新结构 14”，2016，木版印刷，(h) 250 cm
浮雕1 2016 木版印刷 81 x 188 x 6 cm
“新结构”(New Structure)与“浮雕”(Relief)是近年的新系列，也与此前的思路一脉相承，探索着二维与三维的交错，对时间与空间进行再构造。“新结构”(New Structure)启发于亚历山大·考尔德的Stabile，无叙事性的大体量结构铺陈在观者眼前，强迫我们在眼花缭乱中探寻跟随结构变化的时空；而“浮雕”(Relief)系列则是艺术家将从标志性的设计杂志《墙纸》中拣选出的图像进行放大堆叠的木质作品，呈现以观者压倒性的图像与信息。
与此同时，艺术家的工作室场景也在画廊空间中得以情境复制。上百件来自权五祥首尔工作室的模型与材料，将与观者一同梳理艺术家的创作脉络，探索视觉的多维，体会当代艺术语境中雕塑的丰富可能性。
展览将持续至2017年1月26日。
