中国嘉德（香港）
亚洲二十世纪及当代艺术部总经理暨资深专家
陈沛岑女士
大明风度，解密历史与权力的更迭
《1234567》为王怀庆「明式家具」系列集大成的重要代表作。艺术家在此依解构之法，以深黝遒劲的黑线条，描绘了明式家具中的一张圈椅。墨黑的色线，凝炼了艺术家的深思熟虑与自信，若金石刻文般刚毅敦厚，笔笔皆有不同的情绪和表情。而由作品《1234567》的命名可知，王怀庆刻意在一连串将椅子解构与重组的过程中，将数字融入线面之中，使作品增添一种难得的诙谐与幽默，等待观者前来探密、译码。而这组连续的数字，也象征了循环不息的生命周期，言说了在世代交替中，在圈椅上掌权而坐的人们的更迭，别有一番深意。作品被收录在艺术家近乎所有的画册之中，在过去十余年间并屡屡被借展于艺术家的重要大展，代表性不言而喻。
Lot 68
王怀庆（b.1944）
1234567
油彩画布| 一九九七年作| 116 × 81 cm
出版
1997，《王怀庆画展》，国立历史博物馆，台北，第55页
1999，《王怀庆画集》，大未来画廊，台北，第25页
2005，《王怀庆签名》，王怀庆，北京，第90页
2007，《王怀庆艺术展》，大未来画廊，台北
2010，《走出故园——王怀庆作品选》，Ediciones Polígrafa出版社，巴塞隆纳，第55页
展览
1999年1月2日至1月18日，「王怀庆画展」，大未来画廊，台北
2007年12月3日至12月12日，「天工开物——王怀庆艺术展」，上海美术馆，上海
2008年2月22日至3月16日，「王怀庆画展」，国立历史博物馆，台北
2010年11月18日至2011年4月10日，「走出故园——王怀庆艺术展」，西雅图艺术博物馆，西雅图
来源
大未来画廊，台北
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE:
HK$9,000,000 –15,000,000
首现市场的朱沅芷珍罕作品
《公园喷泉·冬景》为朱沅芷完成于1936至1939年客居巴黎期间的作品。画中描绘冬日远离尘嚣的卢森堡公园一隅。在此环形的构图中，以「西勒纳斯的凯旋」雕像为中心往外辐射，展现一开阔的城市风景。当中林木及后方的建筑环绕白雪霭霭的公园，伸展的大树在树梢上冒出新芽，伴随前景穿着红衣和长靴遛狗的短发少女，划破静默的冬日，带来一丝温暖的气息，并预告着春生。湛蓝的天空明媚动人，令人萌生岁月静好的感叹，此亦呼应了艺术家当时被法国艺坛所拥抱的开朗心境。作品在完成后备受艺术家珍视，在二战爆发时，朱沅芷将此随身携带返回纽约，悉心珍藏，并于1941年首度发表于纽约蒙卓斯画廊（Montross Gallery）所举办的「二十五位美国艺术家展」，重要性无庸置疑。
Lot 59
朱沅芷（1906-1963）
公园喷泉·冬景
油彩画布 | 一九三七至一九三九年作|72.5 × 91.5 cm
出版
1998年，《朱沅芷》，大未来画廊，台北，第33页
2014年，《世界名画家朱沅芷》，河北教育出版社，河北，第38页
展览
1941年6月，「二十五位美国艺术家展」，蒙卓斯画廊，纽约
1998年11月14日至12月1日，「朱沅芷1998年展览」，大未来画廊，台北
来源
台北大未来画廊
亚洲重要私人收藏
附：台北大未来画廊开立之作品证书
注：此作画背附台北大未来画廊之展览展签
估价 ESTIMATE:
HK$ 6,800,000 –9,800,000
大气磅礡，以有限造无穷
《06.10.68》中，赵无极刻意将用色缩减到最低限，大胆地以咖啡与黑白为主色，以有限造无穷。宽阔的平笔豪放地在中下与上方刷出一片壮阔的天地，两者围拱环抱中心内蕴的光辉。在画幅的中间内存块，观者可见飞舞跃动的笔势，时而如回旋的狂风，时而如春雷的惊蛰，自有韵律般地浓缩了大千世界的呼吸与脉动。而从线条中的丰富表情与灵活的下笔动势，可见艺术家娴熟于书法的传统内蕴。回溯创作此作的1968年10月，艺术家正经历痛失亲人的重挫。该年与其感情甚笃的银行家父亲在文革中过世。作品或也言说了他对于故国父亲心底最深刻的怀想，使作品增添了在表象背后深刻的意义。作品曾作为1993年《赵无极画集》封面，并被收录于1995年高雄市立美术馆的个展，足显其代表性。
Lot 56
赵无极（1921-2013）
06.10.68
油彩 画布 | 一九六八年作 | 97 × 105 cm
出版
1986年，《赵无极》，巴黎艺术圈出版社，法国，第403页
1993年，《赵无极画集》，台北好来艺术中心，台北，封面
1995年，《赵无极回顾展》，高雄市立美术馆，高雄，第156页
2000年，《山中瑰宝——山美术馆典藏精选展》，山美术馆，高雄，第24页
2003年，《山中传奇——邂逅西洋大师名作》，山艺术文教基金会，台北，第19页
2014年，《收藏有艺事》，艺术家出版社，台北，第64页
展览
1996年1月，「赵无极回顾展」，高雄市立美术馆，高雄
2000年7月，「山中瑰宝——山美术馆典藏精选展」，山美术馆，高雄
2003年3月，「山中传奇——邂逅西洋大师名作展」，上海美术馆，上海
2003年4月，「山中传奇——邂逅西洋大师名作展」，四川美术馆，成都
2014年4月，「收藏有艺事」，国立中正纪念堂中正艺廊，台北
来源
巴黎法兰西画廊
欧洲重要私人收藏
注：此作将收录于由梵思娃·马凯及扬·亨德根正筹备编纂的《赵无极作品编年集》(资料提供／赵无极基金会)
估价 ESTIMATE:
HK$ 15,000,000 - 25,000,000
林中探幽，诗意盎然
《遗忘的雪》为吴冠中完成于1996年之重要钜作。画中采俯视的广角，描绘北京近郊百花山上，春寒料峭、花蕊初吐的林中探幽奇景。画幅中心一片透亮的残雪覆盖林间的弯道，用笔与布局尽展其功力。吴冠中曾说：「此冰封的雪如『隐藏的美人』，在林中显得分外的白、分外的孤独，仿佛被春天遗忘。」显露其诗情。画作细节处尽展勃发的生机，恰如创作者充满正能量的人生观。作品曾被收录于《吴冠中全集》之中，完成后并被艺术家挑选发表于其1999年在北京中国美术馆所举办的大型个展，可见其代表性。
Lot 45
吴冠中（1919-2010）
遗忘的雪
油彩 画布 | 一九九六年作 | 91 × 100 cm
出版
1996年，《吴冠中画选:60年代——90年代》，中国三峡出版社，北京，第134页
1999年，《中国名画家精品集——吴冠中》，河北教育出版社，河北，第65页
1999年，《1999 吴冠中艺术展作品集》，广西美术出版社，南宁，第43页
2003年，《吴冠中——山水屐痕》，广西美术出版社，南宁，第104页
2007年，《吴冠中全集：第三卷》，湖南美术出版社，长沙，第140页
展览
1999年11月5日至12月2日，「1999 吴冠中艺术展」，中国美术馆，北京
来源
2001年11月4日，中国嘉德秋季拍卖会，拍品编号169
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE:
12,000,000 –18,000,000
珍稀西方裸女之作
「裸女」为贯串中国一代女大师潘玉良一生的主题。《裸女》为该主题中难得的金发西方女子之作。画中主角神情自若、豪放而不扭捏地端坐其中，展现一股健康的美感，映照了该时期潘玉良在法国自由无拘的心情。从画家果敢快速的下笔，见其对西方人体解剖学与身体美学的高度掌握。而在用色上，潘玉良以高雅的淡绿色为背景主调，突显画中人白里透红的肌肤，在细节处尽显其用心。作品曾被收录在安徽博物馆所出版的期刊之中，并于1992、1993年展出于高雄拙朴艺术中心所举办的「潘玉良个展」，经半世纪完好保存，作品尺幅宏大，臻绝难得。
Lot 60
潘玉良（1985-1977）
裸女
油彩 画布 | 约一九四〇年代作 | 91 × 64.2 cm
出版
2013年，《安徽文博》，安徽博物院编，合肥，第8页
展览
1992年3月28日至4月12日，「潘玉良个展」，琢璞艺术中心，高雄
1993年5月5日至5月27日，「潘玉良珍藏展」，琢璞艺术中心，高雄
来源
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE:
HK$ 6,000,000 – 8,000,000
一无所惧，勇往直前
《旋转》为2001年奈良美智打破传统画布框架而作的圆碟形作品。他以立体的玻璃纤维圆盘为基底，将画布一块块地贴裱其上，再以精炼的平涂之笔反复擦染描绘出一个驾驶飞机的女孩，其标志性的大脸、斜眼、下撇的嘴形，流露她的愤世忌俗与反叛的性格，而此独自驾机的形象，沿袭日本传统武士道的精神，神情果敢的她若一无所惧，展现「虽千万人吾往矣」的气魄、钢铁般的意志与战斗的情怀。为一件特别难得、激励人心的代表作！
Lot 105
奈良美智（b.1959）
旋转
压克力彩 画布 裱于玻璃纤维化塑料圆盘 | 二〇〇一年作 | 54.6 × 54.6 × 9.5cm
出版
2011年，《奈良美智作品全集1984-2010》，东京株式会社出版社，东京，第181页
展览
2001年6月9日至7月21日，「Clear for Landing」，Michael Zink画廊，慕尼黑
2012年7月14日至9月23日，「奈良美智：有点像你，有点像我」，横滨美术馆，横滨
来源
慕尼黑Michael Zink 画廊
黑河内俊旧藏
2013年4月5日，「你不孤单——黑河内私人珍藏：奈良美智」，香港苏富比春季拍卖会，拍品编号812
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE:
HK$ 5,000,000 –8,000,000
瓜果丰饶，难得的静物代表
《静物》为「蒙帕拿斯之王」奇斯林完成于1917年新婚时期之作。当中他「尤胜鎏金」的华丽用色特长被彰显出来。背景右边一张闪耀着土黄与锰蓝色彩的绒布，伴随左方如教皇身披的胭脂色布幔，搭建出我们眼前的场景。艺术家以寒暖色高反差拉开戏剧的张力维度，前景桌上放置的牛奶罐与盘上鲜嫩欲滴的葡萄与蜜桃、清脆的叶子，高低相间，自成韵律，达到一完满的平衡。看似寻常的生活一景，实际上别具深意。如桌案上白红相间的流苏布纹饰为典型波兰的传统样式，一语道出了奇斯林的身世，及浪居异乡的游子对故土文化的眷恋。而盘上结石累累的葡萄，代表丰收，而桃子则代表家庭，作品综合指涉了艺术家圆满的人生状态，及其内心对于开枝散叶的喜悦，耐人寻味。综观奇斯林毕生创作，在其静物主题作品中，他多以花卉为主，甚少出现瓜果主题，突显了此作的珍稀与价值。
Lot 63
莫依斯·奇斯林（1891-1953）
桌上的静物
油彩画布 | 一九一七年作| 54 × 65 cm
来源
巴黎Bing画廊
瑞士私人收藏于1929年得自上述来源
2004年6月22日，伦敦苏富比春季拍卖会，拍品编号165
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE:
HK$ 800,000 –1,500,000
