粘土作为一种严肃的艺术形式的想法并不新鲜。自20世纪下半叶以来，媒体的传统“工艺”内涵一直在下滑，粘土成为格雷森·佩里和贝蒂·伍德曼等重量级艺术家的首选材料。最近，包括林赛·门迪克、莱拉·巴比耶等艺术家利用它来挖掘其原始、政治和精神潜力。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
在2023年1月8日之前，伦敦海沃德美术馆举办的“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”小组展览中，陶瓷艺术家探索了他们媒介的物理、心理、政治和力量。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
馆长克里夫·劳森表示，我们想改变粘土的旧形象。粘土作为一种严肃的艺术形式的想法已经在当代实践的前沿冒泡了一段时间了，同时也对工艺进行了更广泛的思考。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
在过去的四年里，他一直在考虑这个展览，与许多知名艺术家进行了长期的对话，这些艺术家的形象自展览开始以来一直在为人所知。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
乔纳森·巴尔多克令人印象深刻的《面部犯罪》首次向参观者致意。摇摇晃晃的陶瓷圆柱体塔上装饰着耳朵、脸和杯子般的把手，被从两侧伸出来的软绵绵的、气球形状所打断。该作品捕捉了贯穿奇异粘土的媒介的趣味性，揭示了不安的情感暗流。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
莱拉·巴比耶创造了同样强大的作品，通过将粘土与现成物结合，扩展了陶瓷的材料潜力。从真人大小到3米高的半身像，她用编织的旧自行车轮胎做头发，用自行车链条和生锈的灯组合成皇冠。
“奇怪的粘土：当代艺术中的陶瓷”展览现场
正如“奇怪的粘土”中所展示的那样，这种媒介很难被固定下来，这使得人们能够用一种冲突的方式来表达作为人的意义以及随之而来的所有垃圾。
图片来源 | 伦敦海沃德美术馆
编辑 | 冯漫雨
