段一凡：磨镜石
Duan Yifan: Das Glatte
展期：2023年7月1日 - 9月15日
艺术家：段一凡
策展人：王凯梅
地址：118 Art House
上海市徐汇区蒲汇塘路118号
118 Art House很荣幸地宣布，艺术家段一凡的个展“磨镜石”已于7月1日起正式面向公众开放。
“凡远行之人，必有可述之事”，对于用大漆创作当代艺术的段一凡，创作媒介将他带去的远行，最远可以至8000年前的新石器时代，一张裹以树漆的猎人木弓，这是人类髹漆工艺的起源。切开漆树树皮，收割白色乳液，氧化后的胶液变为漆黑，在精选的创作底胎上刷漆、罩漆、打磨、抛光...漆器的制作工序凝结了自然之物彼此粘合、自洽和再生的经过。对于漆器工艺，这是千年劳作总结出来的“万物皆可漆”的道理，在当代艺术家段一凡用大漆讲诉的故事中，这仅仅是开始。
儿时与大漆在故乡祖屋相遇的飘忽记忆，多年后身为中国美院新生的段一凡，在打开中国美院漆艺工作室大门的那一刻，被幽细粘腻的大漆独特的气息唤醒。从那一刻，大漆在段一凡的认知中，已从历史文化记忆的宏大叙事，转为从个人经验出发的生命启示。
本次展览展出段一凡迄今创作的最大尺幅的作品《差异》（《Différence》），由105片边长30公分的正方形漆皮组成。大漆刷于相等正方形的木板胎体上，干燥后取下漆壳，经历漆器工艺耗时耗力的打磨和抛光，这些漆皮叠加在一起的厚度仅10公分，却是段一凡在一年当中，用同样的工序处理每一片漆皮时无数重复的劳动时间的集合。当这些形状相同，色彩相近的漆片连接成为呈现在我们面前的作品时，温润光亮的表层上若有若无的红色穿行在大地般的漆色中，我们在最接近的相似性中感受到漆片与漆皮间细微的差异，浑然一体时大漆自然动态的生命感散发的张力。世界在“重复与差异制造的游戏”中生出光滑的视觉效果，在德勒滋看来，现代世界就是拟像(simulacres)的世界，需要我们不断地提取微小的差异、变易和变状去接近真相。在这里，段一凡用人类最古老的媒介创作的艺术作品，沉稳、细腻，远离屏幕世界闪烁的人造光，邀我们去沉迷、凝视和发现。
传说轩辕氏的妻子用“磨镜石”打磨石板，铸造了华夏族的第一面镜子。创作大漆的艺术如同磨镜，修炼一般地反复着同样的动作，打磨大漆也不例外。劳作创造的光滑表面是大漆作画的重要特色之一， 但也会成为艺术创作跌入工艺美术的陷阱之一。在颠覆传统与创新语言之间，段一凡踏上的是一条守与破的探险之旅。正如大漆在他的作品不再是包裹漆胎的表层，而是创作出稳重、深沉的单色画的媒介本身。平滑性在他的作品中也从传统漆画精密的工艺追求，上升为一个笃守一门古老技艺的当代艺术家对时间的记录和体验。
韩国哲学家韩炳哲为当代社会加注的一个重要标签是“平滑性”，在他看来，后工业化时代标准化的先进工艺流程打磨了生活的棱角，消弭了远近的差异。而正是以韩炳哲所批判的光滑性为支撑点，段一凡的大漆作品在重复与差异中生出对时间和物质的诗意想象，在机械复制的时代将自然之物回归以自然的表现，让古老技艺在当代语境下的庄重表现，唤起我们对自己来源的思考。
呈现在这里的平滑如镜面的作品，映射的不仅是段一凡的艺术劳作和精神求索，在陈设着西方设计和东方古董的118艺术空间里，历史对今人的关照，今人对未来的许诺，都映照在“磨镜石”上。
展览现场
开幕导览
关于艺术家
段一凡
1989年10月出生于河南郑州
2008 - 2012年 中国美术学院中国漆艺术专业 获学士学位
2012 - 2015年 中国美术学院中国漆艺术专业 获硕士学位
现工作并生活于杭州
展览经历
关于策展人
王凯梅
独立策展人，艺术写作者，译者。就读于北京师范大学，斯德哥尔摩大学，苏富比艺术学院。长期从事艺术、电影策划和写作工作，研究兴趣围绕电影历史和影像艺术家，及具有个人风格的视觉艺术家与艺术史的关系。
118 Art House
118 Art House 坐落于上海蒲汇塘路的一座新古典主义风格的建筑内，由两位主理人Jessie和蔚蔚共同创办经营。以一个颠覆时间与空间传统感知的艺术栖所，表达“创造美好居住空间，你的生活就是你的美学展厅”这一理念。在追求极致品质的同时，又描摹平凡温暖的人间烟火。118 Art House 从国人内心的文化需求出发，整合国际顶级设计师品牌、当代艺术品与古典珍品，为每位对生活美学心存理想的人提供专业、合适的选择，将家谱写成一段体验、一段历程、一种美学感知的时间与空间。
