有人说，家具就是“用具”而已，日常可见、普普通通，和预算匹配、与情感无关；
有人说，家具行业太传统，新品发布、品牌营销，通通都是套路。
或许，这些也都是真的。但或许在另一些人眼里，岂能如此简单？就在这几天，一个频频打破行业规则的时尚家居品牌——林氏家居，果断“出手”了。
8月14日，一组颇有质感的时尚大片儿，或许更准确的说是“家具艺术装置”大片儿，在著名时尚家居生活杂志《安邸AD》正式出街。详见：《家如其人，人如其品》
而这个大事件的幕后品牌玩家，正是林氏家居。这一次，4位艺术家被林氏家居邀请“住进偏爱里”，以家具为“纸”，艺术为笔，讲述了一个让当下年轻人颇有共鸣的“新故事”。
活动主画面
一、还是家具，但怎么看起来不一样？
一说起新品发布，常见的做法就是讲一下产品的材质、风格、文化寓意等等， 而这次，林氏家居再次“不走寻常路”。
“你的家，就是你内心的样子”。每个人的家和生活方式都是其品位的投射。而有什么样的品格，就有什么样的审美态度，林氏家居准确抓住了这一本质。
于是，围绕#人如其品 住进偏爱里#这一主题，林氏家居携手四位艺术家——涂鸦艺术家陈十三、当代纸艺艺术家温绮雯、材料抽象艺术家叶帆，以及国潮书法领军人朱敬一，以林氏家居新品为介质，进行了一场跨界的艺术创作。
而正如每个人都有不同的个性，每件物品、每件家具，背后也都会折射出不同的品性。对应到人的身上，就是不同的品格特质。于是，林氏家居联手艺术家，以古人“借物喻志”的手法，从当代中国青年身上提炼出“不拘”、“韧力”、“向善”、“向诚”四大品质，为产品赋予了各自不同的品质词。
不仅如此，为了让这组家具艺术装置更好的表达出这些品质，林氏家居携手国际时尚家居媒体《安邸AD》，以时尚的视角进行了再次诠释，而这组艺术大片，也确实让我们看到了林氏家居的时尚范儿。
比如，“不拘”代表着创新、果敢、突破。而在涂鸦艺术家陈十三看来，它也意味着生活可以不被边框局限，不是“不拘一格”，而是“不拘十格”。
于是在衣柜这个创作载体上，他将原本属于街头的涂鸦艺术带到家居场景之中，成为场景的“不拘”；将三维的立体衣柜解构成二维的画布去创作，再重新拼合成一个完整的衣柜，成为方式的“不拘”；呼应着衣柜内多格的功能空间，将“不拘”和“一格”的常规搭配改作“不拘“和“十格”，这又是一种内容的“不拘”。
正如他对“人如其品，住进偏爱里”的理解：家的风格没有固定之说，而是把喜欢的东西放在一起。
“向诚”，代表着真诚、可靠、实在。在纸艺艺术家温绮雯看来，它是面对艺术的本心。
以床为对象，温绮雯以水母为主要创作元素，将海洋动物水母组成陆上植物吊钟花；石头缝生出的植物，既像珊瑚也像树，两种类型各异的元素组合在一起，为观众带来兼具错觉感和沉浸式的体验。
在温绮雯看来，“陆上植物的根是往下生长扎根深挖，而海洋生物则是灵动被海水包围漂浮。将两者相结合，传递出：向上是包裹的漂浮舒适，向下是扎根的向诚可靠。”
“向善”，则代表着柔软、包容、表里如一的品格。在材料抽象艺术家叶帆的眼里，它是东方性格的自然主义。
从“上善若水”的品质出发，叶帆提出珊瑚海的创作概念，以珊瑚粉为主色调，演绎自然纯粹的向善品质。
在叶帆看来，“向善”是“自然的体验”，是体验万物之中蕴含的温暖的生命力；另一方面，“向善”是“东方的性格”，是以温和的沟通和丰富的理解，去对待外部世界，其中暗含充满生命力的东方自然主义哲学。
而“韧力”，在书法家朱敬一的眼中，则是应势而为的坚韧与毅力。
不以纸本为载体，而是以岩板桌面，朱敬一巧借林氏家居导台新品可旋转的特点，在每一个面上“韧”字相关的词语，且过程中尽量保持导台每一个面上的笔画统一性，这样即使导台转动，不同面的笔画之间依然能衔接起来，以此传达“无论风吹雨打始终如一”的韧力态度。
书法讲究取势，不同于宣纸柔软吸水的特性，墨水落在坚硬的餐桌上溅出有力的墨点，而笔锋于刚柔之间，应势而变，这可谓是书法的“韧力”。
“不拘”、“韧力”、“向善”、“向诚”，它们既是中国当代青年身上的美好品格，也是林氏家居寄托在产品上的理念——让好产品，成为和用户对话的界面。
透过一张沙发，林氏家居希望和年轻人探讨，生活可以怎样“柔软”；
通过一张软床，林氏家居想和年轻人对话，它可以承载怎样的梦想？
可以半定制的衣柜，则代表了一种随心所欲的态度，也是林氏家居给到年轻人的自由；
而一张岩板餐桌，则是在这个内卷的世界，林氏家居希望给到年轻人一颗坚韧的内心。
“住进每一种偏爱”，这也是林氏家居的品牌宣言。借由此次创新的表达方式，林氏家居再次和年轻人拉近距离，以高颜值、高性价比的产品，助力每一个热爱生活的人，住进偏爱的生活方式里。
二、持续探索时尚化，林氏家居要做家居行业的“例外”？
从传统家居行业的视角来看，林氏家居似乎一直走在一条与众不同的道路上。不仅仅因为其新零售的属性，也因为其作为时尚家居品牌的定位。也正因为“时尚”的特质，林氏家居在消费端和行业内的话题热度始终不减。
自2022年8月启动品牌战略升级，签约王一博为品牌全球代言人，林氏家居决心成为家居圈当红的时尚玩家。当时推出的新品王一博同款 “怎么坐都可椅”，更以中国传统色作为加持，通过产品传递东方美学，为消费者打造诗意美学的家居空间；
“怎么坐都可椅”图片
从此之后，林氏家居越发擅长这种以产品为介质承载更丰富的内涵，以此与消费者对话共鸣的玩法。2023年4月，林氏家居从中国传统色和传统汉服中汲取灵感，发布“国潮真可椅”功能沙发，填补了国潮沙发爆款较少的空白。它重新定义了国潮轻中式，是林氏家居为年轻人打造的第一款国潮美学功能单椅，成为潮人之选。
“国潮真可椅”图片
2023年618期间，林氏家居携手时尚生活KOL黎贝卡《100个女孩的家》，共同走进昆明和武汉，探索美好生活的不同可能性。在400 平米别墅的惬意时光和 69 平米老破小爆改的治愈小院，林氏家居成为打造美好生活的重要一环。
《100个女孩的家》
再到此次林氏家居8月偏爱季，携手4位不同领域的艺术家，以及国际著名时尚家居生活杂志《安邸AD》，共同阐释家如其人，人如其品”的理念，都让林氏家居的品牌印象年轻化、时尚化。
与时尚的不断跨界联动，让林氏家居可以走入更广意义上的消费人群，并让大众消费者对于品牌有了更加立体的认知。这也不断反馈到林氏家居的线上线下经营当中，并成为重要的品牌资产。
或许，在日趋内卷的家居行业，林氏家居为我们呈现了另一种可能，一个“例外”——那就是以时尚化不断打破消费次元壁，从慢消费的传统行业，走向更加时尚、日常化和快消属性的家居时尚消费品。
而作为探路者的林氏家居，也更加值得我们给予更多的关注和鼓励。
2023年7月29日，“风滚草——西北艺术家的迁徙与栖居”专题展在银川当代美术馆正式启幕，这次展览由吕澎、赵子懿担任展览总监，冯博一、缪子衿和刘艺策划，展览根据银川当代美术馆的地理位置与学术定位，试图通过上世纪90年代以来西北的新疆、青海、甘肃、宁夏、陕西五省、市、自治区艺术家，从故乡到中心城市迁徙与栖居的经历，并结合时代变迁，考察、研究和梳理、呈现出一条西北艺术家生存处境、创作转向的基本脉络，以作为中国改革开放以来产生的一种创作现象，具有西北当代艺术史的回顾和文献属性的专题展览。
作为一次明确地以西北的地缘概念为出发点的展览，“风滚草”的概念从何而来？一座位于非中心城市的当代美术馆，如何构建自身的品牌定位与特色？……我们也邀请了策展人冯博一老师与赵子懿馆长一起来谈相关问题。
