“中国当代油画家作品联合展览”于10月28日下午3.00在上海刘海粟美术馆开幕,本次展览由刘海粟美术馆、中央美术学院造型学院和《中国油画》杂志联合主办。出席开幕式的有上海美术家协会副主席王劼音、刘海粟美术馆馆长张培成、上海大学美术学院院长邱瑞敏、上海春季艺术沙龙艺术总监龚云表、中央美术学院以及其他院校的领导、上海社会各界约500人出席了开幕式。同时开幕的有“大地回声——周大正西北油画风景写生展”、“寻找家园——赵九杰油画作品展”。
展览集合了陈丹青、戴士和、俞晓夫、程丛林、杨飞云、韦启美、李天祥、赵友萍、靳之林、钟涵、罗尔纯、汪志杰、廖炯模、张培成、谌北新、张定钊、高友林、沈行工、夏葆元、黄阿忠、夏予冰、何小薇、王琨、吴正恭、俞中保等近五十位当代中国著名画家,展出了他们的近年来的代表作品两百多幅,堪称是一次当代中国学院派具象油画的巡礼。
这些艺术家都有扎实严谨的学院教育背景,且大部分还在各地的艺术院校中任教,是中国写实绘画的中坚力量。陈丹青的作品完成于旅美期间,以写意的油画笔演绎了中国绘画的图示,解读中国绘画的精神。高友林的参展作品曾经获得了第三届中国油画展优秀奖。这些艺术家以严谨的学术态度推动着中国具象油画的发展。他们的作品构筑了当代写实油画的经典。
著名油画家周大正先生毕业于浙江美术学院油画系,后到西北工作,孜孜不倦于油画的教学和创作,成为西北油画事业承上启下的一位重要画家。王劼音这样写道:“大正的油画风景写生作品画幅不大,用的是已遭封杀的苏派笔法,既没有什么不可告人的“绝技”,也没有高深莫测的“观念”。这些画用“心”画出,有感而发,画中每一笔都隐藏着他情感的起伏。我看了这些画,完全可以想象他作画时面对优美的景色,情不自禁、激动不已的神态和动作。这是一种物我两忘、情景交融的境界。这些作品描绘了某时某地的风景,也无意间刻录下画家彼时彼刻的心境。这景色和心境都如流水一样,一去不复返。这些画便是历史的定格,带有时代的印记和心灵的密码,具有不可重复的珍贵价值。看了这些画引发了我对写实油画的重新思考,似乎我看到了再现性写实油画存在的理由。”
柯文辉先生这样写道:“草原之子赵九杰出生于内蒙古,大学就读时,俄罗斯画派写实风格的训练为他打下了坚实的造型基础。但他有是个敢于师心独创的浪漫主义者、色彩诗人,重视原色的响亮和印象派用光的明丽繁丰,一次蘸上三四种颜料,果断地落到画布上,腕部稍稍旋动,色的交织互补互映,追索润含春雨干裂秋风的斑驳,甚至达到拓片似的金石味。他给自己的座右铭是:“常画常新”不重复中外古今名家,更不蹈自身昨天的旧作。受友人们敦促,他从大批近作里挑出略具代表性的画送上海展出,并编辑成册,呈献专家及热爱他作品的人们。” (来源:四川美术网)