(杜尚作品《泉》)
(毕加索作品《亚威农少女》)
现代艺术"小便池"打败毕加索
在英国艺术界举行的一项评选中，已故法国艺术家马塞尔·杜尚的作品《泉》打败现代艺术大师毕加索的两部作品成为20世纪最富影响力的艺术作品。而所谓《泉》其实就是一个陶瓷小便池，而且这个小便池也不是杜尚自己制作的，而只是从商店买来，签上他的大名，并冠以《泉》的名字而已。
评选结果令人惊讶
英美媒体纷纷以《杜尚的小便池打败了毕加索》或者《一个小便池成最具影响力艺术品》等为题报道了这一令人感到吃惊的结果。要知道，组成评审团的并不是缺少艺术细胞的普罗大众，而是500名英国艺术界最权威的专家，包括艺术家、艺术品交易商、艺术批评家、博物馆和美术馆工作人员。
在许多人看来，这一结果令人吃惊不仅仅是因为杜尚竟打败了在现代艺术史上举足轻重的毕加索和马蒂斯，更主要的是小便池这一艺术作品根本登不了大雅之堂。《每日电讯报》更评论说，从评委们的趋向可以看出今天的艺术到了“多么不堪”的地步。
毕加索落后20多个百分点
1917年，法国艺术家杜尚将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家展览要求作为艺术品展出，成为现代艺术史上里程碑式的事件。杜尚之所以把小便池命名为《泉》，除了它确实水淋淋的外表之外，也是对艺术大师们所画的泉的讽刺。
在这次评选中，64％的评委把票投给了杜尚的《泉》，而名列第二位的毕加索名画《亚威农少女》只得到了42％的选票。《亚威农少女》被看作是立体画派的开山之作，也一度被艺术界奉为现代艺术的第一部伟大杰作。
野兽派代表画家马蒂斯的《红色画室》在这次评选中名列第五。不过，令人感到奇怪的是，在参加投票的艺术家中没有一个人选马蒂斯的作品。对此，泰特美术馆前馆长威尔逊这样解释：“今天的艺术家都希望艺术能间接表达社会或者政治观点，传递政治或道德信息。而马蒂斯说过，他的艺术就像一把在一天结束后让你坐下休息的躺椅，是纯粹的感性主义，现在的艺术家对此并不推崇。”
现代艺术争议颇多
负责向公众解释评选结果的专家西蒙·威尔逊是泰特美术馆的前馆长。他介绍说：“如果是10年前，毕加索或马蒂斯一定会胜出。他们是并驾齐驱的两位现代艺术大师。这一结果令人震惊，但是我本人并不感到吃惊。杜尚是这一代艺术家所吹捧的对象。这就是他们所认为的艺术形式，也是人们所看到的特纳奖的现状。”
这次评选是将于下周揭晓的特纳奖的一个前奏。创立于1984年的特纳奖是英国最有名的艺术大奖，强调现代性，鼓励创新，不过近年来的获奖作品颇有争议，比如2002年的得奖作品是一个忽明忽暗的走廊，2003年的作品是一尊充斥着性器官和暴力画面的《花瓶》。今年的特纳奖获奖作品将于12月7日公布。在四件提名作品中有一件是艺术家想象中的本·拉丹藏身的山洞。
英国艺术界评出的20世纪5件最具影响力的艺术作品
1《泉》，马塞尔·杜尚，1917年，得票率64％
2《亚威农少女》，毕加索，得票率42％，1907年（标志着毕加索的绘画转入立体主义阶段）
3《金色玛丽莲》，美国波普艺术家安迪·沃霍尔（1962年），得票率29％
4《格尔尼卡》，毕加索，1937年，得票率19％（表现西班牙内战之恐怖的现实主义题材油画，表现了毕加索的人文关怀和社会责任感）
5《红色画室》，野兽派代表画家马蒂斯，1911年，得票率17％（马蒂斯自己的立体主义画作开山作）
大逆不道的艺术 "小便池"诞生记
马塞尔·杜尚，出生于法国，1954年入美国籍，也是纽约“达达”艺术运动创始人。他的出现改变了西方现代艺术的进程。可以说，西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的艺术，主要是沿着杜尚的思想轨迹进行的。
杜尚是法国诺曼底地区一名律师的儿子，是他那个时代的先锋艺术家。在杜尚看来，艺术可以有任何形式，艺术品可以由任何东西制成。他的艺术主张就是将日常生活物品信手拿来稍作或者不作修改就变成艺术作品。这些艺术作品被称为“现成物”。
1915年，杜尚在美国推出了他的第一件“现成物”作品，那是一把雪铲。1917年，在美国独立艺术家协会举办的展览上，交了6美元进场费的杜尚拿出了他的新作品———男士小便池，这个小便池是他在商店买的，他只是在上面签了一个名字。杜尚此举震惊了整个艺术界。由于这是一次公开展览，所以尽管一些艺术家表示抗议和不满，但是都不能阻止杜尚展览自己的作品。
连当时的独立艺术家协会的会长也看不惯这一作品，他对支持杜尚参展的著名收藏家沃尔特·阿伦斯伯格抱怨说：“您的意思是，如果一个人把马粪粘到画布上，我们也必须接受？”阿伦斯伯格的回答是：“恐怕我们必须得接受。”这一评论被看作具有划时代意义。
几十年后，被视为大逆不道的《泉》以及它的作者杜尚开始被每一个艺术家和艺术史家们津津乐道。 《广州日报》
