张英海重工业 文化的革命
时间: 2008. 9. 20 (周六) ～ 11. 2 (周日)
地点: 都亚特北京画廊
地址：北京市朝阳区机场辅路草场地 261号
- 韩国代表性网络艺术先锋——“张英海重工业”的中国首次个展
- 海外知名美术馆共同关注的世界级网络艺术组合，“张英海重工业”展
- “张英海重工业”以其特有的文学性文本与音效，为本次展览特别打造中国人的故事，首次推出中文版“文化的革命”!
都亚特首尔的北京分公司都亚特北京（doART Beijing | CEO：陈铉美www.doartbeijing.com）于9月20日（六）—11月2日（日）期间，为全球瞩目的网络艺术组合“张英海重工业(Young-Hae Chang Heavy Industries)”举办中国境内的首场个展。 作为代表国际当代艺术前沿的亚洲重量级画廊，都亚特北京与网络艺术先锋“张英海重工业”的本次联手，具有再现当代艺术生动现场的深远意义。
“张英海重工业”是CEO张英海（韩国）与CIO（首席信息官）马克•沃治（Mark Voge，美国）于1999年建立的网络艺术组合，其作品主要强调音效和文本的配合，通过网络媒体进行艺术活动。尽管主要根据地设在首尔，在走红韩国之前，该组合已于2001年通过力作www.yhchang.com获得了网络艺术权威奖项——The Webby Awards，在海外首先获得了认可。此后，他们先后参加了美国纽约惠特尼美术馆、广岛现代美术馆、巴黎现代美术馆等多家海外美术馆主办的群展，并在瑞典现代美术馆、美国新美术馆、韩国罗丹画廊等地举办了个展，其作品在巴黎蓬皮杜艺术中心、荷兰让•库南美术馆等地均有收藏。
“张英海重工业”作品中最有代表性的元素当数简洁的字体设计和动感极强的音乐，以及同时传达给观赏者的文学性陈述。“张英海重工业”的作品将单词、语句和音乐同时带入屏幕，融合文本的运动感和爵士/波萨诺瓦的节奏感，展示和叙述具有政治色彩的口号和略带偏执的梦想。尽管“张英海重工业”被归于网络艺术范畴，实际上只有表达方式采取了网络艺术形式，除去数字媒体艺术共有的基于万维网和多视窗的互动性以外，与一般网络艺术仍有相当大的区别。
本次在北京举行的张英海重工业文化革命展，将结合其特有的文学性文本与音效，展示一组以中国人的生活与苦恼为主题的特殊作品。“张英海重工业”将在展览中首次推出中文版作品，取材范围，上至第一代华裔美国移民，下至当前中国艺术热潮的见证者，以期待打造出极富冲击性的媒体力作，从而向当代中国民众，尤其是近来在资本主义视角下呈现激烈变动的中国艺术界，重新质询文化革命的意义。本次展览将以统一的音乐和统一的故事贯穿都亚特北京的全部展示空间，为观赏者带来震撼性的巨大兴奋与感动。
I. 作品简介
元素1. 多媒体（文本和音效构成的动画）
“张英海重工业”作品的主要构成元素便是文本。作品中不掺杂任何图案，或绿或白或红的纯色背景之上，只有大小不一字体各异的文本陆续登场，形式十分简洁。通过单纯的文本去表现互联网的精髓，这便是艺术家的用意所在。尽管网络艺术作品五花八门，但如果将互动性、图像、照片、设计、旗帜、色彩、字体等所有附加元素从网络中剥离开来，得以存留的精髓就只有“文本”，艺术家的关注也正在于此。文本覆盖英文、法文、中文、德文、西班牙文、韩文等多种语言，字符或大而稀疏，或小而密集，形式既简单洗练又复杂多样。作品偶尔也会加入闪烁等特效，但却没有任何图像或影像的痕迹。经过Flash处理的语句如同一部节奏适中的影片，配合着简练而动听的爵士旋律，时而似强烈的呼喊，时而像一抹嘲讽，一声感叹，如同一部意境深远的诗篇。
文本能够有效替代作为沟通手段的语言。艺术家用文本打破了语言和沟通手段之间的等式，将语言解读为一组编码，试图展示语言作为图案和形象的另一侧面。
节奏强烈而旋律优美的音乐在背景中流淌，营造出一种欣赏黑白无声电影（这不仅仅是因为在影片开头显示演职员表的传统），或是阅读短篇小说的心境。音乐的强烈动感使人不禁随之律动，而环绕四周的摩纳哥体字符，则映射着现代人孤独而不安的内心世界。
元素 2. 空白背景
尽管隐藏于绚烂而强烈的文本和音乐当中极易受到忽视，但“张英海重工业”作品的完整性却是在空白的背景中得以实现的。空空如也的显示屏使人联想到巨幅黑白相片，对于表现信息的分裂性、残破性和虚幻性来说，是一种极为有效的元素。
元素 3. 措辞直接的元叙事
针对权力、资本、欲望、死亡、性爱、女性和社会现实等主题，“张英海重工业”的作品借助不加修饰的表达方式将人们的注意力集中于文本之上，毫不隐晦地直接提出话题。因此，作品中横空爆出的社会批判性口号和歇斯底里的代码无时无刻不留有自我批判的残余。与此同时，对世界的批判性介入并不中断，而是（通过环绕）进行着持续的反复。
本次“文化的革命”展览由占据画廊全部空间的一组装置作品构成，作品可细分为三幅中文作品和三幅英文作品，由统一的音乐对全体六幅巨大屏幕进行有机的协调和重组。展览通过三段式结构，对当下中国人，尤其是近来在资本主义视角下呈现激烈变革的中国艺术界，重新质询着文化革命的含义。第一部分CARRYING MANURE UP GOLDEN MOUNTAIN 讲述的是19世纪中期非法远渡美国的第一代移民的故事，第二部分SMASH THE GANG OF FIVE BILLION 描写了在美国的中国非法移民的生活，而作为三部曲的尾声，第三部分STUDY THE 17 PRINCIPLES BECOME FAMILIAR WITH THEM, AND PUT THEM TO USE 则从文化的革命的角度，同时也是资本主义的视角对近来掀起巨大热潮的中国艺术界进行了刻画。
II. 艺术家简介
“张英海重工业”是张英海（韩国）和马克•沃治（美国）于1999年结成的网络艺术组合，主要作品是视觉化文本和音乐共同构成的媒体艺术。网络艺术也称数字艺术，是一种新兴的艺术类型。它借助数字媒介并以影像为基础，是区别于普通单向艺术的双向型艺术门类。如果说以往的艺术属于题材型，即基于对象的静态艺术，那么网络艺术则是结合了影像与声音的动态艺术，是所谓数字时代的艺术。“张英海重工业”尽管在宏观范畴上属于网络艺术，实际上却没有网络艺术特有的互动性，只是借用了数码的技法和表达方式，根据概念艺术的理念对作品进行了再定义。换句话说，其作品虽然超越了线性序列，但提供的只是自由变奏的文本-图像结合体的视觉体验。
虽然“张英海重工业”的主要根据地设在首尔，属于韩国艺术家，但通过网络上的在线作品展示，在海外的影响却更为广泛，海外知名美术馆的参展邀请也早已纷涌而至。该组合多次参加国际性展览，目前在世界范围内备受瞩目。“张英海重工业”2001年在350多位网络专家、媒体人、艺术家、学者等构成的评审委员会的评选中脱颖而出，摘取了威比奖艺术领域的桂冠。此外，他们还参加了美国纽约惠特尼美术馆、阿姆斯特丹现代艺术中心、广岛现代美术馆、巴黎现代美术馆等多家海外美术馆主办的团体展，并在瑞典现代美术馆、美国新美术馆等地举办了个展，在韩国也于2004年在罗丹画廊以“Bust Down the Doors”为题举办了个展，其作品在巴黎蓬皮杜中心、荷兰让•库南美术馆等地均有收藏。
