讲座：“如今，体验更重于知道”
主办：华·美术馆
主讲人：刘庆元
时间：2009年5月15日（周五）14：30
地点：华·美术馆1楼（免费入场）
刘庆元Liu QingYuan (1972~)
毕业于广州美术学院版画系（1996年）；副教授、跨界文化工作者、现工作生活于广州。
讲座将通过艺术家个人的工作状态，创作线索的介绍与听众互动。
正在华•美术馆展出的 “洗心革面——穿越当代精神迷宫的中国版画”展，由于展现了70、80年轻一代版画艺术家在版画观念性创新上的实践探索，反映中国当代版画艺术的创新与变革，吸引了一批批年轻观众参与到与版画艺术的对话交流中。为使市民对正在历经观念性突破的新一代版画艺术有更为深入的体验，了解版画艺术家对当下处于“非主流”地位的版画艺术的探索和思考，5月15日14：30华•美术馆邀请版画艺术家刘庆元主讲《如今，体验更重于知道》专题讲座，与市民一同体验新版画的魅力。此次讲座是华•美术馆“我们在参与”艺术教育系列活动之一，面向院校艺术专业学生及社会大众免费开放。
“我们在参与”艺术教育系列活动，是华•美术馆面向社会推广艺术知识，培养公众审美情操，承担和履行自身社会责任的一项公共教育计划。此前已成功举办“社会能量在深圳——第二次浪潮”当代交流设计国际论坛。这一计划，以“关注当下”为切入点，强调现场感、参与性，根据单项活动的不同主题与特点，将邀请或联合不同门类的艺术家、设计师、学者、协会，在华•美术馆的统一计划和安排下展开活动。实现公众、行业、美术馆三方的交流互动，集结各界共同参与到当下艺术发展的进程中。
在活动形式上，或结合展览，将展厅化身“课堂”，或省思当下热点话题，举办公开讲座、学术论坛，组织艺术沙龙、开展艺术设计教育等形式灵活的单项活动，拉近大众与艺术的距离，引导大众主动参与和了解艺术。这一系列艺术教育活动均为免费参加，欢迎社会大众的广泛参与。
艺术家自叙
艺术不仅是带给我图像、节奏和捉摸不定的图文组合转换间的魅力，它更使我轻信自己一时的智力和愿望，从此我便带着自己的作品去世界赶路。我从没主动过要寻找诗意，因为以前的阅读教育我，要向自然请教；我也没有能力要艺术顺从我的想象来展开风情，我读过的书也不够把我引到所谓的事物的最深处；我以前所持有的雄心，现在看来也只是虚无的一个小侧面，连角都不构成；我知道我得从冷静地训练自己的观察开始。我想要相信：观察是艺术的根本。接下来我尝试控制着自己的即兴和抒情，同时也试图挖掘自身本能的反讽和无奈。我平行于垂直的生活，无论近景和远景，而在某些时刻，我更依赖传统来贪恋远景。我尝试明白生活是大于艺术的，它靠验证语言的真实性来体察自身虚幻的不及物；我更提醒自己，记忆的功能其实就是遗忘，莫测的相互粘连的现实才是真实所在。
我开始对人重新有了兴趣。
在时间之内——昨天、今天抑或未知的明天；在我的领域之内，从这到那；我面对并创造着：偶然、激情、判断、愿望、理解、思考与寓意，一切尽在心里，一切都在反转、活动和补充；或许，更多的时候，我服从于日常性的状态更迭。内心如平静的水，汇聚的河流，语言之美，善意的追随，纯朴、谎言中的真实、可靠的把握••••••多么的文学意味。以其把作品当做对现实生活的一种模仿、社会事件的一种复制、事物性格的一种塑造，远不如把它作为作者的一种寓意，一种启示、一种抒情、一种意图来加以感受，视乎更为适当。
各种媒介之间已经渡过争取民主平等的阶段（用寻找各自的特殊性的方式），进入了相互承认基础上的相互融合，共同表达的阶段，所有媒介之间都相互依赖也相互模糊。对真实与否的讨论已经结束，因为艺术家们已经通过近半个世纪的各种实验得出共同的结果——一切不再关乎真实，一切都关乎对于真实的描述，描述决定了事物的状态，甚至也能够改变记忆，我们不再拥有真实，也不再关心真实？艺术表达的是个体/群体的体验过程，艺术表达个体/群体的生命经验，以及个体在当下的总体状况下的焦虑和困惑。
讲座《如今，体验更重于知道》将以通过艺术家个人的工作状态，创作线索的介绍与听众互动。
【编辑：霍春常】
