99艺术网视频快讯(记者王鉴)威尼斯时间6月5日下午三点，第53届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆隆重开幕。中国驻意文化参赞张建达先生出席了开幕仪式并致辞祝贺。
本届威尼斯双年展中国国家馆由著名艺术家卢昊和批评家、策展人赵力联合策展，主题是“见微知著”(What Is to Come)，参展艺术家是分别是方力钧、何晋渭、何森、刘鼎、邱志杰、曾梵志和曾浩。7位艺术家的年龄从30多岁到40多岁，他们既是中国当代社会文化变革的亲历者，也是中国当代艺术发展的参与者，其作品包容着中国现实生活的变化，强调高度个人化、原创和多元。因而整个展览希望通过这些作品“以小见大”，呈现出中国社会在现代化进程中的活力和魅力。
在国家馆开幕后，99艺术网驻威尼斯现场的记者跟踪采访了天安时间当代艺术中心总监翁菱，敬请关注!
99艺术网：所有的展览看完了吗?
翁菱：还没有。昨天夜里才到，所以今天基本上见了一些朋友，还没有正式开始看展览。明天、后天安静的时候仔细看展览。
99艺术网：中国馆看完了吗?
翁菱：还没有仔细看，看了几件作品，方立钧的，曾浩的，邱志杰的。可能还没有完。
99艺术网：感觉怎么样?
翁菱：反正这几个人都在力图做新的东西。你看方立钧那个很小、很小的人，都是看不清楚的。我觉得曾浩、方立钧，我觉得他们都到了一个在探索一种新的表现方式的时候。现在艺术家全都到了一个可能思考很多不一样的问题，而且就自己以前的作品，也有一些新的思考，探索一些形态的时候。当然这可能是最不容易的时候，但是我想可能也是比较有意思的，每个人做新东西都会有意思
现在看他们这些新的东西，像曾浩的作品和以前的作品还是挺是挺有关系的。方立钧的，我看是从他上次他上海的个展开始就在做这样的小人的探索，像雕塑一样的东西了。所以这次做得更装置一些。
99艺术网：威尼斯双年展是国际上比较重要的一个交流平台，你作为见证中国当代艺术或者是艺术的人物，你觉得作为画廊，作为经营者，艺术界的研究者，你怎么看待中国当代艺术还要在哪些方面做一些重要的梳理?
翁菱：可能从97年左右开始，我几乎每年都来威尼斯。早期的时候，像蔡国强、黄永砯，一些很中的艺术家开始参展。93年，当时张晓刚、刘炜第一次参加，我倒是没有来过。我自己看这些年艺术家在威尼斯，威尼斯其实就是国际艺术的一个Party，每年大家实际上是来赶Party，可以见到很多专业圈的朋友、收藏家，然后大家一块交流，现在在做什么，在想什么。比如我刚才碰到日本策划人，他说，他在考虑农业生态这些问题。我觉得到威尼斯实际上可以不断地见到老朋友，或者新朋友，讨论一些问题。
就中国当代艺术，或者艺术家创作来说，说真的，我觉得还是有一点停留在很多问题上。包括从以前到现在，艺术家还不能够说现在的威尼斯双年展的作品就比当年一定是强或者怎么样。从这个角度来说，艺术家的创作，我常常觉得陷入一种循环或者是一种瓶颈，一种什么东西。我想这也是在中国做当代艺术，不管是在国外的艺术家，或者是在中国艺术家的一个问题。就是当代艺术好像还是更像是一种艺术圈内部的语言探索，这样的一种状态，怎么样才能突破，可能是需要大家好好再想一想，反思一段时间的。
99艺术网：谢谢!
【编辑：张瑜】
