2010年9月的ShContemporary博览会将围绕亚洲当代艺术机构收藏开展一个由全球当代艺术美术馆参与的论坛。论坛的主题为收藏亚洲当代艺术:收藏什么、何时收藏、如何收藏?该论坛由策展人及艺术评论家侯瀚如先生组织。侯瀚如出生在中国,常驻旧金山与巴黎,目前担任美国旧金山艺术学院展览和公共项目总监,展览研究和博物馆系系主任。最近其策展的项目有第十届里昂双年展和第十届伊斯坦布尔双年展。
侯瀚如与我们聊起了论坛上将要讨论的问题以及这些问题的背景及起源。
在过去的20年里,当代艺术不仅成为一项全球的活动,而且极大地改变了全球文化景观以及人们的生活方式。亚洲当代艺术的快速发展和源源不断的创造力,使其成为当今世界新的当代艺术中心。亚洲许多城市也开始举办大型艺术活动比如双年展、艺术博览会等等。与此同时,成百上千的美术馆、画廊以及艺术基金也开始扎根于这片土地。随着经济增长,亚洲艺术市场成为了全球艺术经济的理想地,部分亚洲艺术家也因其艺术品价格不断刷新记录。在过去的10年里,不论是在亚洲或其它地区,我们亲眼见证了收藏亚洲艺术的新锐私人收藏家的崛起。
可惜的是,至今为止,只有极少数公共美术馆具备系统性建立亚洲当代艺术藏品的能力。尽管许多公共美术馆投入大量精力及努力,不断举办各类展览,但相较私人美术馆而言,它们还处于起步阶段,缺少资金与专业知识。同时,当前的私人收藏也存在着质量和专业度参差不齐的情况。事实上,收藏行为牵涉到大量的商业炒作。艺术收藏的原理、动机以及作用变得越来越含糊不清,充满矛盾,令人困惑。于是便引发了许多在社会及文化背景下关于当代艺术实际意义的讨论。
收藏什么,何时以及如何收藏亚洲当艺术是目前整个艺术界面临的急需找到答案的棘手问题,特别是对于像美术馆和艺术基金这样的公共机构而言,该问题更是至关重要。
过去两年里,经济危机也影响到了艺术市场,有趣的是,市场并没因此而崩溃,反倒纠正了了一些投机现象并建立了一些警告机制。从另一方面来说,还帮助建立起一个合理理性的关于艺术价值、文化底蕴、传统以及社会变迁的讨论平台。
因此,在即将到来的ShContemporary博览会上,我们也将组织一场关于收藏亚洲当代艺术的论坛。通过这个理论与商业并存与互动的论坛,我们能得到超出预期的有效的、有趣的解决方案。
通过来自东西方的美术馆及策展专家的参与,我们能对以下广泛的问题进行讨论:
今时今日在艺术商品化的时代下,什么是公共机构?
在亚洲接轨国际的背景下,有没有一种特殊方式可以定义公共以及私人?
在当代艺术的媒介、语言以及其物质性不断多样化的前提下,应该如何收藏,保存以及呈现当代艺术?
收藏的策略以及远见如何影响不同美术馆的使命?尤其是亚洲当代艺术?
在公共机构对于文化和艺术的建设受到广泛关注时,当代艺术收藏是如何影响公共政策的?
收藏亚洲当代艺术的最佳经济模式是怎样的?
最后,为什么要收藏亚洲当代艺术?收藏亚洲当代艺术的理想美术馆应该是什么样的?
参与的演讲者与美术馆名单将于近期公布。
创办于2007年的ShContemporary已经成为了亚洲的重要艺术博览会。它在中国的领先地位,对实验性想法的关注、以及对亚太区新收藏家的培养都使博览会成为了未来亚洲市场趋势的风向标。
【编辑:张瑜】