1970年伦敦苏霍区的一家办公楼中，萨奇兄弟广告公司的招牌正式挂了出来，27岁的查尔斯·萨奇和他24岁的弟弟靠着借来的6万美元走出了创业的第一步。当时在《星期日泰晤士报》一个不太起眼的地方读到这条消息的人，肯定没有想到，这个兄弟企业在成立之初凭借大胆、新奇的公益广告——“怀孕的男人”一举成名;更不会想到他们靠着一系列“小鱼吃大鱼”的野心并购，在创业第9年就成为英国广告业的霸主。1986年收购当时全美第三大广告公司贝茨(TedBates)后，萨奇兄弟广告跻身世界最大的广告公司之列。
1985年，令查尔斯·萨奇最为醉心的，不是公司的广告代理量达到30亿美元——公司初创时的2000倍，不是营业收入4.4亿美元——公司建立时利润的360倍，而是自己的喜好在这一年开花结果。从20世纪70年代建立初步的收藏，到1985年萨奇画廊问世，萨奇的个人收藏进入了公众领域，也是从这个时候开始，萨奇只专注于当代艺术的收藏生涯，充满了交织在一起的鲜花、掌声与激烈的争议、批评。
萨奇在鼓励年轻艺术家、对其进行成功商业塑造方面无疑享有盛名。在年轻艺术家还没成名、有时连艺术界人士也无人知晓时，萨奇就开始关注并推动他们，在画廊提供富有创意的论坛空间，为英国年轻艺术家们(Young British Artists，简称YBA)举办系列展。1997年伦敦皇家学院出面举办了名为“感性”(sensation)的展览，这是对萨奇收藏的YBA藏品的一次整体性的展示，“感性”还先后在纽约等地巡回展出。以后只要提起YBA，人们就会想到达米·赫斯特的《动物死尸》，克里斯·奥弗利(Chirs Ofili)的《大象粪》。YBA迅速蹿红，成了当代艺术中前卫、酷炫艺术的代名词。作为一名影响力巨大的收藏家，萨奇推动的YBA及其代表的艺术现象被迅速传播到世界各地，创造了当代艺术史上一个白手起家的神话。
此前没有哪种艺术引起过媒体如此大的兴趣，也没有哪个展览在观众中引起如此大的争议。萨奇倾囊支持艺术品的反叛性往往让人难以接受，而以一个总价买下一名艺术家所有相关的作品，从而操控该艺术家作品市场的做法也备受争议。
然而不能否认的是，这位野心勃勃的收藏家不仅成为艺术的赞助人和艺术家的保护人，也成了当代艺术趣味的引导者。美国某专栏作家曾评价萨奇不但是当代艺术最有影响的收藏家，也是精明的经纪人，“他是20世纪的美第奇，他可以创造一种艺术风潮，也可破坏一种艺术潮流，他甚至会影响身边的批评家和馆长。萨奇自己就是最新兴的艺术家和艺术潮流的终极广告”。
【编辑：郑红】
