99艺术网：看你的画感觉中国的味道很重，特别是有很多书法的感觉。
拉西德•阿明：是的。现在学了一点。我原来有一个特别好的朋友，他就是水墨画家。所以现在对国画也有一些了解。我喜欢张择端画的那个《清明上河图》。
99艺术网：这个已经是国宝级的了。我看你的作品，好像有一种美国抽象表现主义的一些语言。
拉西德•阿明：有一点，但不完全是那样的，还是更东方的东西。
99艺术网：这个可以看得出来。虽然作品里面有一些西方语言表达上的东西，同时也有东方特有的浪漫主义的情结在里面。
拉西德•阿明：是的。
99艺术网：你以前对美国这些抽象表现主义的风格有了解吗？
拉西德•阿明：比较了解，就是波洛克这些人。美国还有马洛克夫。比如马洛克夫的作品，他的感觉我挺喜欢的。他的颜色，他的感觉我很喜欢。
99艺术网：就是他把个人的一种体验融入到作品当中去。
拉西德•阿明：对。
99艺术网：我记得以前看过蒙德里安，马列维奇这些艺术家的作品，虽然他们的作品属于纯抽象的，从形式上看是对纯几何的一种表述，但可以发现，他除了纯几何的，其实还有人的一种东西，表达的已经不仅仅是几何形，实际上在几何形的层面上有了一种超越。在你的作品当中，比如你对事物的一些看法，你要把它表现在你的作品当中，你从一个现实世界，怎样到你的抽象世界里？
拉西德•阿明：是的。这个是什么？比如说文艺复兴的时候就是写实的那些东西，比如米开朗基罗等等一些大师，他们这些大师都是一些技法，一种科学和绘画结合在一起了。那个时候，就是一部分创意，就是很大的一部分。那么以后就是搞到了那一步，那么下一步就是精神方面的东西，再下一步就是哲学方面的东西，那么哲学、技术、灵魂怎么融合在一起。比如我们听音乐的感觉是什么？我们感觉到这个东西了是不是？不需要用语言，也是语言没有办法表达出来的。
所以，我觉得绘画从文艺复兴以后，有很多故事性，有很多New Idea，有很多新的想法出来。文艺复兴以后，有一段时间是写实主义，印象派，表现主义，抽象主义，达达主义，都是一步一步来的。这也是艺术观念的一种塑造，新的东西不断的出来。
我觉得现在是各式各样实验的东西，美国、欧洲，在中国也看了一些实验的东西，有很多。但我的实验是什么？我的抽象画，现在抽象画里边应该有一种写实的东西存在。
99艺术网：是，我在你的作品当中除了能够看到抽象之外，还能看到具像的感觉，就是抽象和具像之间的一些存在。
拉西德•阿明：比如我的那个颜色，我的那个弦，有的人画的就是在脑子里面，我画是的在心里边，有的人在脑子里面画得特别亮，但是我画的就是从灵魂里边，从心里边画的，比如你看到有一些乱，这些都是我心里出来的，不是从脑子里面出来的。
99艺术网：就是，深刻的体验、感悟。你们国内现在的艺术思潮是受自己传统文化的影响重，还是受西方文化的影响重？
拉西德•阿明：是西方的。这里面有一个很大的问题，比如你们中国本来就是有传统的艺术，比如你们的国画。但是我们没有这样的国画，可是我们有一些民间的东西。那么民间的东西，比如我们美术学院，我们在孟加拉就开设现代绘画语言，开设的晚一点，比如1947年我们第一个美术学院在孟加拉成立了。所以那个时候就是西方的东西。而且印度、孟加拉都是英国的殖民地，所以他们开设美术学院的时候，英国人呆的比较久，就是第一个美术学院，学的都是英国的。印度、孟加拉的历史和中国的历史都不一样。那个时候必须学习英国的学习法，介绍到美术学院里面，所以完全不一样。
比如徐悲鸿，他是中国人，是中央美术学院的第一个院长。但是他在西方学过，在法国也学过，他也去过印度，他在那里教过两年画画，他在那里当过老师。如果你们去徐悲鸿的博物馆，你们可以看到印度的像很多，他在印度学习过画画，有黑格尔的，甘地的像都有。但是他的国画也特别强，他在国画方面也非常好，像他画马就画得特别厉害，但是他也画油画，都画画。可是他特别清楚，哪个是西方的，哪个是东方的，哪个是中国的，哪个是国外的。
99艺术网：中西合璧。
拉西德•阿明：而我们一开始接受的都是西方的东西，所以和这方面联系的比较多。像现代绘画的方式都是西方的。但是有一些画家他们就做一些民间的东西，多一些灵感进行画画。
99艺术网：现在孟加拉出现过一些有影响的流派吗？
拉西德•阿明：比较抽象派的在孟加拉比较厉害。
99艺术网：您应该属于代表人物了吧？
拉西德•阿明：还可以，不是安全代表，比我有名的画家还有很多，有一些大师级的。
99艺术网：除了抽象派的绘画还有什么画派？
拉西德•阿明：但是我觉得孟加拉的那些画家，他们不是都画抽象的，他们也有写实的。
99艺术网：都是受西方的思想比较多吧？
拉西德•阿明：对，比较多。因为西方跟孟加拉很早以前就开始交流，而且交流得比较广。像中国有一段时间是跟西方交流不是特别多的。像文化大革命的时候就是这样的。但是我们是英国殖民地的时候，跟他们交流是没有什么问题的。所以接受西方的东西比较多。
99艺术网：那还是挺开放的。
拉西德•阿明：对，挺开放的。
99艺术网：那么你们和国外艺术方面的交流有一些什么形式，经常有一些展览吗？
拉西德•阿明：对，我们国家现在有很多画廊，都是私人开的画廊。经常有展览，现在特别多，年轻人开始出来了。我们国家的画家，还是比较困难的。为什么？我们国家买材料都是进口的，我们国家不产绘画方面的东西，所以年轻画家还是很辛苦的，但是他们现在的创业还是很厉害的，所以现在有越来越多做绘画的。
99艺术网：他们的画好卖吗？
拉西德•阿明：现在开始了，还可以。比如我们国家国内的，原来都是靠外国人，比如什么外国人去旅游，或者是在大使馆工作，他们来参观展览，然后买一幅、两幅画，有这样的情况。但是现在国内的收藏家非常多。有一些资本家，他们现在都开始收藏了。
比如去年我在孟加拉办了一个展览，我的大部分作品都被国内的收藏家收藏了。
99艺术网：你们孟加拉艺术市场还是不错的？
拉西德•阿明：慢慢地提高了，现在好一点了。
99艺术网：现在会受西方经济的影响。
拉西德•阿明：对。
99艺术网：亚洲艺术市场现在好像非常活跃。
拉西德•阿明：应该是这样的。
99艺术网：你作为市场的参与者，对于现在亚洲艺术市场开始火热的现象有什么看法？
拉西德•阿明：实际上是这样的，一个是东方，一个是西方。比如西方发展到最高的地方，他们已经去了，由于经济方面，现在慢慢下去。而现在是亚洲，像中国、印度这两个国家在逐步的发展，这是一个大的气候。印度现在的当代艺术发展得也非常好。
99艺术网：印度也有很多有名的艺术家，在西方也很有名。
拉西德•阿明：是的。
99艺术网：你还是挺乐观的。
拉西德•阿明：是，我很乐观。
99艺术网：你觉得现在艺术市场非常的火热，作为艺术家来说，会不会受到一些市场不良影响的干扰，有这种可能吗？
拉西德•阿明：对。怎么说？比如这次来中国，我看到了一些现象，所以不好的东西也出来了。很多画家都不是特别努力，他画一点就去卖。但是有一些人还在努力，达到一定的水平之后才出来，现在有不达到一定的水平就出来的画家。你看798有很多展览，但是有几个真正好的展览。但是没有办法，这都是大环境的影响，什么样的东西都可以出来。而且太多的商业味对艺术就不太好，商业味很强。有的时候感觉就是商业性很强。可能慢慢都会停下来，慢慢发展的。
99艺术网：我在你的作品中看到了很多关于孟加拉国的故事，有吗？
拉西德•阿明：没有故事，我的作品里面没有什么故事。那个里面可能有一点故事。也不是故事，就是“生活”。
99艺术网：你刚才说，你举办这个画展是想跟中国人有一些交流。那么在你的作品中，最想交流的是哪一部分？
拉西德•阿明：这个不好说，因为一个画家他画画，就是有了灵感画画，然后给大家看，看一看大家的表情是怎么样的，就是这样的一个感觉。但是我没有主题地说，哪个地方想交流一下，不是这样的。
我的目的，就是我国内画的这些画，比如我92年回国以后就一直画画，我画自己的想法，然后我打算回来学习，有一些老师原来也看我的画，那么回来以后，我感觉他们对我现在的画有一些什么看法，也有这样的一些想法。但是大感觉，就是给大部分人看一看我的作品是怎么样的，他们喜欢或者是不喜欢，他们接受还是不接受，就是这样的，反正对我的作品都有一点理解，都有一点批评。我就会受到一些影响，然后下次我画的时候就会借鉴。这是一种过程，就是绘画方面，每个艺术家，无论是唱歌的，还是做一个节目，大家怎么欢迎他，然后下次他就会改一下。就是建立一种这样的联系，进行交流。
下次我就不想展览这些画了，可能会展览一些新的作品。而且我的下次展览也会晚一点，不会展出那么快，还想多一点时间画画。
99艺术网：你的画现在画到了这个程度，达到了这么高的水平，在你不断的创作过程中，有没有遇到一些什么样的困难？
拉西德•阿明：有很多困难。困难是什么？我作为一个艺术家的目的是什么？你画的画要让人家喜欢，让人家明白。我在国内也看了，很多观众来都说：“我看不懂你的画，我不懂你的画。”就是这样的人很多。
比如上美术学院的那些同学、画家、艺术家、老师，他们可能没有问题，会懂我的意思是什么。但是一般的老百姓，他们就会问我这样的问题。但是我会跟他们进行多一点的交流，我看到有一些还是会明白的，如果不明白，我就会解释给他们。这是一个困难，但是困难里面我们出来了，我们画画的时候，我们做艺术作品，肯定不是那么容易的。比如说我们像什么，我们有很多人不出来，老有矛盾，这也是一种原因。
99艺术网：因为抽象艺术独特的语言，本身就不容易被很多人所了解、认识。
拉西德•阿明：非常对。
99艺术网：你的作品作为艺术家和观众之间进行交流的一种媒介，在你的作品中，你想以一种什么样的方式和大家进行最容易的、最好的交流？你觉得以什么样的方式和大家交流比较好？
拉西德•阿明：我交流的方式，一个就是在画展里面跟他们做很多的交流，跟他们讲清楚。另外一个，可能我一个人没有办法完成这个工作，需要做多一点的讲座。比如我们国家也有这样的讲座，就是请很多老百姓，然后给他们讲美术的历史，美术这样的东西，让他们来听，他们就会慢慢地了解这些。如果一个老百姓知道美术的历史是怎么回事，他可能就会明白的多一点，这也是一个办法，就是和他们多一些交流。如果和老百姓互动的话，我们没有办法考验他们，要和他们多进行交流。
99艺术网：孟加拉的艺术教育方面还是不错吧？
拉西德•阿明：还可以。现在有很多美术学院，大概有十多个美术学院在孟加拉，也有一些比较有名的美术学院，学生、老师都比较多。所以，现在美术方面的教育还是不错的。
99艺术网：我看了你的作品很多都是版画，而且你的作品中，好像和美国抽象表现主义在形式语言上有很多相似的地方，但是美国的抽象表现主义一般属于油画，讲究的是即兴的创作。你的作品因为是版画，那么版画在创作过程中，技术上也是比较复杂的，应该不属于即兴创作，那么你在理性的技术面前，怎么样表现抽象这种即兴的、尽情的发挥的感觉？
拉西德•阿明：我觉得这样的版画有一个介绍，就是二战中以后版画有一个复兴。二战以后版画的性格就完全变了，变成当代的、现代的版画。而且版画里面那个样式的东西比较多，比如我的作品，大部分都是铜版画。铜版是什么？就是山水里面的石版、铜版，然后把它腐蚀以后出来的东西。那么腐蚀的时候我们会有很多实验。
这里面就是我怎么做，怎么做出来，这是我的想法，我也可以做成抽象的，有很多偶然的东西出来了，这也是我很欣赏的。所以版画方面，我觉得你刚才说的现代的东西和抽象的表达，在版画方面还是很科学的。我们做版画，也不是古代的版画，是现代的版画。那么现代的版画就会有很多的实验。
比如在美国，很多安迪•沃霍尔他做的梦露的像，这也是一种。还有巴克的版画方面的试样也非常多，石版、铜版都非常多。那个时候就是青石板出来的，所以版画、油画没有什么差别。像毕加索也做了很多版画，马蒂斯也做了很多版画。
99艺术网：你的意思就是说用版画的方式，依然可以体现出抽象的理想。
拉西德•阿明：对，可以表达出来的。
99艺术网：非常感谢，占用了你这么长的时间。
拉西德•阿明：谢谢。
【编辑：贾娴静】
