作为一个现代中国的艺术家，面对世界上如此浩瀚的艺术作品，如此众多的艺术大师，该怎样选择自己的艺术道路，应怎样在自己己的作品里保持自己的风格及个性，我想这也许是许多同道及我自己常想到的问题。怎样自己的作品里把握住一个现代中国人处在城市环境里所特有的情绪及人与物、人与环境等现代社会所拥有的那种刺激、膨胀的感觉。我觉得这种感觉反射到作品里，应是艺术家情感及思想观念的自然流露与随心所欲的表现。这些观念支配我的创作。我喜欢把注意力放在纯的绘画形式上。然而就像任何物品一样，艺术品的魅力不仅仅在于它的形式。通过形式的阐发，揭示一些画外的东西，如一些生活中的寓意性的东西。或从独特的形式意味中感受到一种精神。《城市像海洋一样充满生机》的构思最初就是纯形式上的，只是在作品的创作进行过程中，最原始的想法才得以逐渐展开。在这件作品里我试图达到两种空间交替和纷繁复杂的视觉效果。我力图把自己所感觉到的生命的欲望加以尽力的表现。在绘画中重要的是艺术家“真实情感”的流露，有看似信笔涂画，但事实上它是独特的心灵表现形式。尽管有人觉得我的作品有点使人费解，我想，作品的含义本身是无需解释的，因为这并不重要，作品的标题也仅起“引发”作用，它与画面本身没有直接关系。画家所提供的符号不仅是证明他有能力熟练地驾御形象及色彩，而主要的还在于提供一种有别与其他人的内在精神及表现形式的存在，提供艺术家自己对艺术对世界的独特理解与表现。作品的存在应是面对过去与未来的。对我来说，环境及生活强加在头脑里的印象几表现的欲望，是通过随心所欲的绘画形式来实现的。我喜欢马克思 贝克曼的一句话：“我想在我的作品中表现的是在所谓的现实背后隐藏的东西。”杨述
