地点:K·画廊“同感——新锐艺术家展览”现场
艺术家:林海容
记者:99艺术网 彭丽容
在采访林海容的时候已经到了画展开幕酒会的尾声了,不过见到她的时候一种清新的感觉还是迎面而来,干净利落就如她的画一样,如果有天你在大街上遇到她的时候,她给你的印象更像一个白领,有点小资。 记者:初看你的作品和张小刚的大家庭有点相似。 林海容(林):以前也听人这样说过,但是还是有本质上的差别的。张小刚的大家庭反映了他们那一带人的情结,典型的中国式,很鲜明,很有代表性,画面更多的体现的是一种深沉情感。但是我创作的这系列呢更多的是站在现代年轻人的角度来看待当年,画面会比较轻松幽默。 记者:你所说的这种幽默跟轻松主要体现在什么地方呢? 林:人物的造型,体裁的选择,或者画的命名上吧。 记者:创作这系列作品的灵感来源于哪里呢? 林:当然来源于生活,来源我们的一些老照片,来源于自己经历,阅读甚至是想象。由于受父亲的影响,我的作品里面总脱离不了一种传统的审美观,而且我也很喜欢中国文化,比如古典诗辞歌赋什么的,所以我的很多作品断章取义的用诗词来命名,我觉得很有意思。 记者:受中国传统文化的影响这么大,面对批评家和评论家给你们的新锐艺术家的头衔你又是怎么理解的呢? 林:其实我觉得现在“新锐”这个词使用的已经太多了,以至于有点滥用的感觉,好象早在2003年惠欣这种风格初成的时候那个时候新锐这个词就已经在用了。而到了今天仍然到处都在用,所以我觉得这个词语本身已经失去了它的意义。现在“新锐”这个词语就像很多的网络代名词一样,是一种惯性,哪里如果不用,就好象不够学术不够新潮。就是这样。 另外面对上一辈的艺术家,他们的作品我也很喜欢,但是由于面对绘画自己的兴趣点和努力方向不一样,不敢轻易尝试“传承”,同时自己在创作的时候还是希望加入一些更个人的东西在里面,所以这样就形成了现在“新锐”的称呼吧。 记者:从创作之初到现在你的作品风格有没有发生过比较大的改变呢? 林:基本没有变,一直都是这样。我喜欢画人物,而且是比较“唯美”的人物。刚刚读研的时候尝试过装置图片等各种方式,想要拓展一下自己的思路,但是最后还是回到了自己原来的轨道上,才发现还是只有绘画最适合自己。不过将来就说不清楚了,因为艺术创作是一个很自然而然的过程,我没有办法说我将来会是一种什么样的风格,经过时间的积累和沉淀之后,蜕变是自然而然的。毕竟真实的原创的才是最珍贵的,也是最有价值的。 记者:你这里说的原创是指一种新的风格的创新吗? 记者:你的作品现在销售情况怎么样? 记者:那你会一直为了保持这种市场状况而抛弃为了艺术而艺术吗? 林:在市场和艺术之间找到最佳的平衡肯定是最好的。我知道我的作品显得甜蜜,软绵绵,有小资情调,欠缺对政治、对社会问题的尖锐反映,或者说画面也没什么可以炫技的因素,也许是因为悦目而得到市场的认可呵呵。这也是我一直在思考的问题。好在现在是一个艺术创作空前自由的时代,每个人都有自己很大的自由空间,去做自己认为最能表达自己的东西,做为这个时代的年轻人真应该感到非常的幸运。 记者:或者可以说每个人都是一个流派,大家都在寻找与众不同的风格。 林:是的,就是这样。所以我们大家都没有忘记我们是在进行艺术创作,也不会为了市场而放弃艺术,这样不会有好作品产生。所以为了艺术而艺术是所有艺术家不变得坚持。 记者:好的。祝愿你在以后的创作道路上能找到更与众不同的风格。 林:谢谢。 |
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