时间：2007年10月1日下午
艺术家：米晓波
记者：99艺术网 叶晓燕
地点：米晓波客厅兼画室
摄影：李焘
〖采访手记〗 2007 年10月1日下午，99艺术网记者走进了艺术家米晓波的家里。一进门就看到客厅里面摆着六七副油画作品。红色的背景色，中心人物是有着各种姿态一小孩。这是米晓波近期的系列作品。他的画室很小，其实就是他家的客厅，很大的窗子，所以光线很好，午后的阳光直射进来，使一个普通的客厅变的闪亮起来。我们的访谈就在这一米阳光中开始。
郭晋是我的同班同学
记者：米老师是四川美院毕业的吗？什么时候毕业的？都有哪些老师教过你们美术？
米晓波：对，90年毕业的。当时我的老师有庞茂奎，李宏涛，罗中立，马一平，很多，基本上都要教我们，但是 都不是我的正式老师，我在当时算是偷学，看谁的作品好，我就会特别关注，学习，当时，不像现在这种画室的形式。
记者：当时，你的同学有那些人？
米晓波：现在画画的，成都有郭晋，还有他的老婆，北京的有杨平，还有一些女同学，像宋家利，都还是比较好的。都还在画画。
记者：你参加过的画展多吗，印象最深的一次画展是什么时候？
米晓波：刚毕业的时候有过毕业展，毕业后我是参加了文化工作的，不像郭晋是一直都在画画。后来，随着生活阅历的提高，我还是认为自己要回归到画画上，其实我从小就是喜欢美术，小时候考学，我就想考美术学校，但是家人不同意，就报考了其他专业，但是后来，我还是考取了美术学院，就是特喜欢。毕业后，因为工作分配，就是做了文化工作，有参加过国家组织的展览。有一次展览，我印象满深，就是在我的家乡，是年画的故乡，我在那里有一次展览，在当地影响很大。还有一次是我组织的有一次展览，算巡回展，在各个城市的美术馆，特别是在重庆，专家和媒体都很关注。
记者：当时的市场好吗，有卖很多画吗？
米晓波：那没有，当时应该没有市场的说法，大家就是觉着是很高雅的艺术，欣赏的居多。没有什么收藏家，当时。自己也没有想特别多，就是觉着绘画是生命的一部分，作品也有被美术馆收藏。
追求平实亲切的创作风格
记者：米老师的创作风格，现在相比以前，有发生过变化吗，是怎样的变化？
米晓波：我一直是写实风格，题材上有变化，我最早是风景画画的好，后来，也是经历了一些事情，也画过农民画像，后来开始画小孩。是02年我的小孩出生，从重庆来到成都。
才开始关注生活中的细节。我是探索型的人，和郭晋他们不一样，我有时做一件情会累，会疲惫。现在应该是比较写实的基础上兼一些现代的元素。我更注重技法上的突破。艺术有一个匠与非匠的区别。受国外艺术家的影响比较大。
记者：你现在这一系列作品用色比较特别，怎么构思这一系列作品的？
米晓波：我是比较注重用色的问题，我一直比较关注的是个体价值和社会价值的区别？很多时候艺术家的创作马厩市个体价值，与当下社会的价值会有一定的矛盾，怎样取舍和提炼自己创作的作品，对艺术家来说，是个严肃的问题。我的作品用色分了三个阶段，最初是蓝色的背景，中间尝试用绿色的背景，现在是用红色背景来表现作品的视觉张力。创作的时候不会去想市场的因素，但是创作和市场是有关系的，不管新锐如何，写实艺术一直是有市场的，其实市场和股市一样，都是是有炒家，但是艺术家应该是股，他没有朝的权利，他等待被朝，
记者：看你作品画的都是小孩，模特是你的小女而吧，米老师一年大概可以创作多少副作品？
米晓波：对，是我的小孩，很配合我的创作，这也是我创作的乐趣之一吧，画小孩，是因为孩子是新繁荣，新希望的象征。同时他们是脆弱的也是需要保护的，会考虑这些现实问题，艺术家还是要坚定自己的信念，大众的审美是很重要的。我的作品不算不是纯写实，很关注细节，可是说是面向大众的艺术。一年可以创作大约40幅吧。
记者：目前新锐艺术火暴，他们的作品夸张，浓烈，卡通，你怎么看待这些新生的艺术家，会对你的创作造成影响吗？
米晓波：没有影响，世界大，人有各自品位。我会一直关注身边繁荣小事，坚持写实风格，我们是普通人，不是哲学家。艺术表现是超迁的，视觉和听觉的差异，艺术不高深，就是一种交流的符号。
记者：走平实路线，会一直坚持？
米晓波：对！一生。
记者：祝愿老师的创作之路越走越好，谢谢米老师！
【编辑:叶晓燕】
