展览日期：2007年12月1日-15日
开幕时间：2007年12月1日 15：00
展览地点：北京798艺术区OPEN实现当代艺术中心
主办单位：OPEN实现当代艺术中心
协 办 ：中国艺术档案
开放时间：每周二至周日10：30-18：00（周一休息）
策展人：张海涛
艺术总监：陈 进 黄 岩
参展艺术家（以姓名拼音字母为序）
身体影像：李 凝
观念纪录：黄 旭 柯 里 李 文 杨志超
虚拟影像：劳里．安德森 张 斌 张燕翔
录相短片：陈学刚 蔡志勇 何颖雅 彭 湘 石 头 汪东升
行为影像：刘勃麟 傩小组
独立剧情片：吴幼明
后教育影像： 李娃克 薛 君
影像诗：鸿 鸿 吴米森 颜兰权 朱贤哲
新快．拍影像（图片）：黄 文 朱捍东 张 巍 张海涛
关键词：新语言新感受、新快.拍、档案系谱学、独立、观念纪录、快拍美学、类型、小众媒体、朴素、自动化
艺术圈最近常常出现一些极端的著名论调，如“艺术已经死亡”，“艺术必须死亡”，针对此论，我想发表一下个人的看法，我认为艺术不但不会死亡，而且永远不会死亡，直至人类消失。艺术存在及发展的意义在于艺术两个基本的要素，即不同时代语言媒介的变化，另一个要素即不同时代提供给艺术家不同的生存感受……艺术从出现至今，媒介的变化从未停止过脚步，从古代原始岩画到素描、油彩、摄影、行为艺术、装置及DV、喷绘、网络艺术、传真艺术……相信不久的未来必然还有新的媒介出现，并伴随着媒介新的时代感受和和语言样式同时变化着，再者每个时代又有让我们触动的生存感受和文化针对性，比如中国现、当代艺术的变化：七十年代的乡土与伤痕艺术；八十年代的大灵魂、八五思潮及政治波普；九十年代卡通一代、玩世与艳俗、政治波普艺术……艺术有着两个要素的发展，因此不会枯竭，除非人类灭亡。
独立DV影像在国内作为又新又老的媒介，伴随媒介语言和感受还有很大的发掘潜力，对于中国独立影像仍有很远的路须走，中国实际情况告诉我们其发展很艰难。首先，国内美术馆、画廊对独立影像的收藏近乎为零，很多艺术家为了生存放弃这种媒介方式；其二，对于独立影像专业技术设备租金昂贵，独立制作极其困难，造成恶性循环，独立艺术家“傻瓜式”技术被专业人士唾弃，上不了“正席”。第三，传统的艺术家及收藏家、画廊的观念落后，思维一直停留在单一传统媒介的收藏和发展，独立影像策展的非商业性，很难有单位能赞助和接受，使本来就很少的独立影像展雪上加霜。第四，在正常意义上影像是工业生产，因此它很容易被商业、体制所控制，社会真实的一面很难被体现，使得艺术家很难按照自己的意图拍片，长期搅扰在这样控制和被控制的冲突之中，独立品格更加难能可贵。
影像多媒体专业近两年在电影学院及个别几个美术学院开设，但刚刚起步，还未成熟，另外此专业多以实用媒介技术为主，技术大于体验，对于艺术观念敏感度不高。活跃在国内当代艺术圈的仍是96浙美发起的第一代多媒体艺术家，而独立电影也以剧情叙事为主，题材也多以历史怀旧偏多，关注当下现实题材的独立影像仍未得到很好的发展，因此有想做系列影像展的愿望与冲动，愿为独立影像人创造一个多媒体的平台，共同探讨、交流。
有关独立影像档案的一些想法
档案，即分类保存的文件、材料等，同时具有根据实际情况查询、提取、传送的特点。
影像档案是一种以影像艺术为研究对象，借以历史系谱、理论系谱、艺术系谱发现、梳理、比较和分析影像，给出既有思想空间框架的影像，又有视觉语言时间变异的景象。
档案系谱学，是一种文化形式的人文实践，其历史可追溯到荷马史诗、旧约圣经、中国先秦的“世本”史撰，而本展览所倚重的是后现代系谱学方法，影像档案是一种以系谱影像为方式的策展，将影像艺术放在一个框架系统里，建立清晰的艺术类型，避免拼盘、乱炖。
关于影像展的几个想法：
一．与其它DV影像展区分开、发挥分主题归纳和语言方式归纳的特点。展览里设分主题，按类型邀请艺术家，关注DV思潮，争取每次展览有不同的分主题。
二．展览品牌与目标：系列性、独立性、实验性，关注新的语言方式和触动神经的生存感受，这也是我们判断其它艺术的标准。
三．根据展览主题选择展出方式，一分钱做一分钱的展，不贪大制作，重要的是持续。
四．展览通过不同渠道邀请具有“新感受、新视觉”作品的艺术家，整理资料，口袋传播，文献归档，内外交流。
五．展览主要分为录像艺术和观念纪录片，录像艺术以短片为主，为艺术家创造一个有限、朴素的技术条件下的交流及服务的空间。
【编辑：霍春常】
