展览海报
展览现场
接受采访
展览现场
参展作品
2008年10月25日（星期六）下午3点，四川省成都市芳沁街87号千高原艺术空间《白光》粉墨登场。
这不是一个普通的展览，因为这次展览的作品全部出自80后女艺术家刘玉洁之手。现在还在四川美术学院上研究生的刘玉洁有着非一般的艺术感觉，这些在她的作品中都不难看出。
“80后艺术家的成长过程，没有精神和物质匮乏的生存困境，他们的创作具有消费主义文化的特征，并且已经开始摆脱了艺术干预生活的一厢情愿式的深沉，而更倾向于营造自己的话语空间。尤其是作为年轻女性艺术家的审美趣味，好象更注重即刻的、现实的感性体验，或是以“粉色”来附类聚彩于自我的闺阁。也许她们的价值在于从自己的欲望出发，来给予自己真情的喜恨爱厌，既不高尚到考虑大大小小的集体利益，也不低俗到单纯追求物质享乐。但当我面对刘玉洁的作品时，印象却发生了些许偏移……她总是用一种悲剧和宿命的眼神注视着你的观看，她将星星点点的美丽与浪漫镶嵌在黑暗之间，偶尔地显露峥嵘，却足以让我们伴着突如其来的惊悚深深打动。她对艺术的极端个人化选择的魅力就在于那种恍惚，那种对感官刺激的迷恋和勇敢而热烈地宣泄。相信真正的灵感都是无法解读的。刘玉洁作品呈现出的癫狂般的自由和自我的趣味，尤其是在她塑造的有些肮脏的小精灵身上的天使般的翅膀，象征着她内心的憧憬，以及她在现实喧嚣中的一种谴怀、坚守与希望。”
——摘自《幽闭的梦魇》冯博一
在艺术圈里面，“女性”总是一个话题，因为不论是做批评的还是做艺术的，女性总是占少数。也许是因为女性更具备组建家庭的责任感，更大公无私地敢于放弃自己的前途而全心全意退居在男人的背后。作为女性艺术家，从刘玉洁个人的角度来说，首先不应该去主观地强调女性这个角色，而应该在做自己作品的时候让它在某些方面散发女性的气质，而不是去主观的证明女性的身份。 刘玉洁的作品总是弥漫着一种阴郁的魔魇气息，由诸多色彩和自由复杂的抒写的清冷的舞台式的画面中常常透着期许的光。要有光。正是光，使我们重新正视这是一个生于80年代的年轻艺术家的创造和表达，使我们看到一个年轻艺术家在这个时代的有些少年老成的个体感受和对前景的深深的期待。当然，也正是她的作品传达的独特气息和具有个人气质的抒写，让我们对她充满期待。
作为用古老工具工作的绘画艺术家，在公共体验越来越被个体感受所替代的今天，我们固然重视那些把画笔和油彩仅仅作为工具而传递自己思索和追问的艺术家和作品，我们也发现和珍视那些用这种古老工具抒写自身个体感受从而构建公共体验的艺术家和作品。
《白光》是刘玉洁这次展览中一张作品的题目，很大程度是因为她想表达的东西在这张画里慢慢出现了。也就是觉得白光这张作品让刘玉洁找到了一个新的方向，一个一直浮现在脑海里，却没能表达在她画面上的一种意念。
为此，千高原艺术空间选择呈现年轻艺术家刘玉洁2006-2008的作品。从这一系列的作品中我们不难看出这位80后女艺术家的成长和努力。她这样的艺术家们在改变人们对于女性以及对80后一代人的认识，他们在逐渐的成长中已经明显的展现出个人的风采和浓厚的人文情怀，也正因为如此，我们才能看到如此多优秀的艺术作品。
【编辑：姚丹】
