汉斯的作品
越来越感到金融危机的影响在逐步加大，尤其是国内的收藏机制还没有雏形的时候就遭到如此之大的袭击。当然我们也不用特别悲观，辩证地来看，艺术生态的发展需要接受自然的调节，虽然市场如此不好，国内外对一些名家作品的交易依然活跃，就我了解的情况是如此。就像我上次说到的那样，室内无寒流，冷是客观的，但温度是可以调节的。
目前798艺术区没有以前那样的活跃，展览变得少起来。上周日，尤伦斯美术馆有邱志杰的个展，跟几个朋友去看了，整个展览像个庞大的工程，其作品的庞杂程度不是一般艺术爱好者可以理解的。一直认为邱志杰的作品和人给我的印象都是一样的，每个作品都是个自闭但又充满张力的个体，而且作品本身都透露着邱志杰作为一个艺术家对作品的控制欲是很强烈的。另外他之前的批评家身份，也是他作品让人感到庞杂的同时难以理解的原因。我们不得不承认，他的作品和他作品想要表达的东西甚至整个创作的思维是非常私人化的，但是他似乎又不想过多表达关于作品的创作思考，在这个过程中，某种神秘感就产生了。
相对于邱志杰的展览，我个人倒是倾向于常青画廊展出的汉斯个展《默演》。比利时视觉艺术家汉斯用一种肃静而缄默的语言对人和自然之间的关系进行了个人表达。作品“场景6”完全是一个造型景观，结合了三维前景和背景画，设有人造雾和灯光，观众可以通过一个狭长的走廊到达中央观景台看景观。从一个坐着的位置，参观者由全景窗口看到辽阔雪域和光秃的树木。景观、观景台以及内部全是白色背景，艺术家企图通过用这种静默而且封闭的方式观看远景来启发观者对自身的沉思和对人与环境之间关系的思考。脱掉鞋子走进去，一切都是白色的，让观者似乎感到到了一个神秘的环境，像梦一样。这个装置作品好像一个过滤器一样，将走进去的观者复杂的生活记忆给过滤掉了，在那个作品里只有静默的呼吸。
在这个展厅的二楼展出了汉斯一些水墨作品，这些水墨作品描绘了断壁残垣、战后的景观、海的夜景还有些田园诗般的山水。这些水墨从创作技法上说没有太多的变化，但是看得出已经很熟练，跟国内很多水墨画家相比，他的作品是安静的，不是浮躁的。同时二楼展厅也有他为这个展览创作的新动画影片，整个动画片将人的生老病死和环境之间的关系用一种黑白方式演绎出来。
看完这个展览，感觉我们国内的很多艺术家需要像汉斯这样的艺术家学习，他的作品所传达出来的静默感觉不是简单的创意点子或者什么观念可以达到的，这种感觉是艺术家综合运用材料表达的结果。
【编辑：姚丹】
