拍品的出处是第一位的
李亚俐在香港苏富比负责“20世纪中国艺术”专场拍卖时间不长,去年秋季刚刚做了首拍,但她经营老油画已经有年头了。她说,回顾这几年老油画市场,有很多弊端,不是我们能弄清楚的,一时半时没法解决。她还表示,对过去的事已经沉默很久了,现在就继续保持沉默。
至于在苏富比主持的“20世纪中国艺术”专场拍卖,她强调出处是第一位的。因为她必须在很短的时间、通过很单纯的追溯,很快就可以查清艺术品进入藏家手里的脉络。她说,现在她的心态比较消极,出处简单、翔实的拍品首先考虑。这次8件作品都是从海外回流的;东西的来源都是第一手的,只是老一代传到下一代;关系人也比较直接,有清楚翔实的出处。至于是否出版倒不重要,没出版更新鲜。
后期作品成为市场主力
她指出,这些作品中也有30年代创作、50年代到藏家手里的,如朱沅芷的作品《最后的晚餐》,但大多是50—60年代的作品,如常玉的作品就创作于这个时期,林风眠的作品也大约在这段时间,赵无极的作品则作于1952年。她还指出,现在老油画市场上,也主要是这些年代的作品。
她认为,在那个年代,第一代艺术家经历了人生的历练,大时代已翻天覆地,东西方的关系发生变化,这些在他们的作品中也反映出来,作品的内容与表现形式更丰富,如林风眠的“戏剧人物”系列,既受到西方现代派中的立体派的影响,又加上了中国民间美术的元素如剪纸、皮影等,还有中国戏剧的色彩、造型等视觉元素。这些作品的出现,都需要时间的沉淀。
收件的三个方针
她透露,今年春拍苏富比的拍品征集有三个方针:拍品要新鲜、估价要合宜,出处要翔实。这是针对当前的市场的背景确定的。她还强调,今年春拍拍品数量也减少了。艺术市场的起落已有多次,但这次最严重。不过,她认为艺术品与众不同之处在于其唯一性,这是特殊的人为性。因此还有除了投资之外的作用,只要东西好,永远不怕金融海啸。前几次欧洲印象派的拍卖,包括前不久法国那场全球瞩目的圣罗兰专场拍卖,都说明了这一点。因此,她说她担心的不是市场形势,而是自己的东西是否符合市场的期待。
李亚俐又表示,8件拍品在一个专场上同时出现有偶然性,但这说明了苏富比的全球网络很有效,印证了苏富比的那句口号:“寰宇寻珍,集中销售”。她还说,这次“20世纪中国艺术”专场拍卖拍品数量不多,应该比较符合春天的形势,比较乐观。不过她又表示,经济危机背景下会不会有突发的事情亦未可知,所以只能说还是希望平稳渡过。
【编辑:姚丹】