中国美协副主席，中国美院院长许江昨日就当代艺术热点问题接受晨报记者电话专访，作为当代学院画家中最积极的新媒体实验者、当代“国际艺坛最具影响力的100位人士”之一，许江谈到当前经济形势下的当代艺术市场可谓“百感交集”。他首先希望危机能够快一点过去，同时他强调，艺术家不要只是为了画廊需要去创作，对于商界、艺术经纪人来说也同样，首先要喜欢艺术，过分的投机行为，必然要付出代价。
金融危机对我个人没有影响
艺术家应回到画室甘于寂寞地画画
以前总是听许江评论别人的画，这一次，因为“被拯救的葵园：许江新作展”将于4月3日在上海美术馆展出，许江难得谈到自己作品的“行情”，他说由于长期在学院从事艺术积累，没有固定的画廊，卖画也不多，所以金融危机对他个人没有什么影响。但是，经济环境对整个美术界、拍卖界和收藏界来说是有一定影响的，他希望危机快一点过去，同时他认为，前一阶段出现的当代艺术天价现象，的确有虚假炒作成分，而危机正可以把泡沫澄清。希望艺术家不要只是为了画廊去创作，要安静地回到画室，甘于寂寞地来画画。他说，其实真正为艺术而创作是个很快活的事情，你要靠它发大财当然不容易，那么多搞艺术的人，发大财的又有几个呢，只是很少的几个人。
当代艺术有一系列问题，也有活力
过分投机要付出代价
【编辑：石棱】
当代艺术有一系列问题，也有活力
过分投机要付出代价
有人说当代艺术鱼龙混杂，如今投资者更是格外谨慎。许江直言：“什么不是鱼龙混杂呢？传统书画也是鱼龙混杂，摄影也鱼龙混杂……当代艺术本身有一系列问题，但也有活力。它更加切入当代生活，面对今天全球根本问题展开思考，其中有些很好的作品。也有一些大众不太了解，不太看得懂的作品，但是慢慢会被认识，被接受。油画刚进入中国的时候也是不被人认识的，石涛的作品当时也不被理解，很多伟大的艺术家活着的时候都不被大众理解。有人说，现在当代艺术高价位没有了，这个市场好像垮下来了，这都是因为当代艺术在中国没有草根市场。许江认为，用大众需求来指责艺术创作是值得商榷的。他希望艺术大众能够多了解美术史，提高审美水平，另一方面艺术家也要思考如何面对生活去创作，两方面用功可能更好一些。而作为艺术收藏者，首先要喜欢艺术，坚定自己的收藏走向，过分的投机当然要付出代价。
从“观念”回归“绘画”
谈作品百感交集
许江被称为思想型画家，他即将举行的展览是他继中国美术馆、广东美术馆个展之后的又一次大型综合性展览。许江在德国研学时，曾做过“弈棋”系列的装置，后来他放弃了跨媒体的实验，重新回到他称为“架上画”的绘画领域，范迪安认为这是他在“新媒体图像技术迅疾发展，传统的绘画形态渐成危机”这种两极分立态势下的清醒选择。许江昨天在接受记者采访时也再次强调了他从观念到绘画的回归，观念是哲学和文学都可以表达的东西，并非绘画的长项，而绘画的使命是使看不到的东西得以呈现。在展览中，许江将在上海美术馆遍植葵林，届时，美术馆门口将竖起长12米、高达5米的铜雕葵花林，体量颇大，同时，他还要在水面上点燃大片蜡制的莲花，从视觉上带给观众最直观的震撼。
许江的朋友，作家余华感慨， 当《被拯救的葵园》在上海美术馆展出时，“我在纽约……我会想像上海美术馆里的冲击感，比我在许江画室里的感受强烈得多”，余华还特别为此撰文——《向日葵们百感交集》。也许，当观众走进这些巨型的葵花林时，也和这些作品一样“百感交集”。这的确是一个让人百感交集的时刻，而展览之外，许江正和几个画家联合创作反映南京大屠杀历史的油画，他说，南京也是个让他“百感交集”的地方。
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