受访人：成都re-C(廊桥)艺术空间 艺术总监赵欢女士
采访人：99艺术网记者---刘丹放
采访时间：2009年5月11日
99艺术网：赵总你好!非常高兴今天能够走进你们廊桥当代艺术空间。首先请您给我们聊一聊廊桥当代艺术空间是什么时候开馆的?简单介绍一下这边的情况。
赵欢：廊桥当代艺术空间是今年年初的时候开馆的，但是我们之前的筹备超过一年。对空间具体的发展方向，以及以后整个中国当代艺术空间应该用什么形式跟国外现有的一些机构相结合来管理，这方面我们经过了长期的研究和探讨。包括跟很多艺术家和艺术机构的同僚探讨而得到的一些共识。
99艺术网：你们这个廊桥当代艺术空间是走国际化的路线?
赵欢：对，因为我从国外回来就是想在成都建立一个能够既能适应国内又能跟国际接轨的一个平台。
99艺术网：我们看到廊桥当代艺术空间的面积是蛮大的，环境也不错。这边大概有多少面积?
赵欢：大概有1200多平方。
99艺术网：你们目前的学术定位是什么样的?
赵欢：我们重点是在成都建立一个向国际接轨的平台。这种平台一方面它有收藏很多川籍艺术家，包括世界顶尖艺术家的艺术作品，然后通过青年艺术家的创作，包括对他们进行一些推广，还有国内外的艺术空间的交流，搭建新型的一种模式。
99艺术网：现在位置你们国际交流的情况怎么样，发展到什么程度了?
赵欢：因为我们必须先有我们的展出和我们做的事情，才能够一步步地跟国外进行更多地接轨。现在我们之所以从开馆到现在没有做什么太大的推广，就是因为我们觉得首先要一步步地丰富我们自己空间的内容以后，我们再作出一些比较大型的推广活动。
99艺术网：你们主要是针对当代的板块还是其它板块?
赵欢：当代，当然包括架上和架下两方面。在这方面我们还专门设立了艺术基金，支持青年艺术家在这方面的创作，包括给他们做一些展出。此外我们下一步就是要整理中国当代艺术的文献，这也是迫在眉睫的一个事情。
99艺术网：你们整理这个文献大致从哪个年代到哪个年代?
赵欢：其实中国当代艺术史开始的时候也不是很早。之前的整理是比较多的，反而从90年代末开始，中国当代艺术火了以后的整理，很多个案的整理是不够的，所以我们想从很多点开始，比如针对每一个艺术家，一个一个的点，然后再说群体，然后再说他们在当代艺术中间力量的作用。
99艺术网：你们是以一个机构的身份来做这个事情?
赵欢：对。
99艺术网：吕彭老师好像做了一个和你们观念比较相近的书，你看了感觉怎么样?
赵欢：我觉得是越多人做越好。因为吕老师是代表他的观点，其实有很多漏掉的部分，我觉得需要补充，不然就成了一个人说的历史了。
99艺术网：对。他那个其实是重在写艺术，你们是重在艺术家个案分析的话，可能会更不一样。
赵欢：对，我们就是重在个案分析。
99艺术网：你作为一个投资人，一个机构的老总。当你们面对一件作品或者是一位艺术家的时候，你会从哪些方面考虑?
赵欢：其实对艺术家的选择，就我们选择艺术家来讲，其实他的方面是很多的。
一个是通过艺术家自身的文化底蕴，还有他作品的表达能力，包括他绘画的语言和创作的语言。以及艺术家自身的为人和修养，都是需要全面去考察和评定的，还有他整个文化的背景，都是非常重要的。
99艺术网：比如说艺术家受教育的背景?
赵欢：他的经历是非常重要的，这个跟他的作品是密切相关的。一个人有他的艺术创作，他不可能是突如其来的马上就表现，艺术创作只是他的表达方式而已。其实他内在的东西，更多地是会浮现在他的作品上面。这对于他的创作是密不可少的，也是密切相关的一点。
99艺术网：你们作为一个非营利性的艺术机构，在挑选艺术家或者是作品的时候，会偏向于哪个年龄段，或者是哪个影响力的阶层?
赵欢：我们不会做一个框框，很笼统地去决定哪个年龄段，更在乎的是他个体，而不是说70后、80后，或者是什么成功的艺术家，我觉得更在于艺术家本人的个体。
99艺术网：你们这些作品当中，是哪个年龄段的比较多一些?
赵欢：这次的活动我们没有提特别关注哪个年龄段，重点是这批艺术家都是在改革开放后成长起来的。也就是说中国改革开放30年对他们创作的影响是巨大的，而他们的画面或者是作品的表现上，这种生活的矛盾，这种影响力是直接反映到他们的作品上的。所以也是一个小的文献整理。包括在这个展出上，我们整理了一个年代表，就是附录。这都是这次展出很重点的一项。
如果看一个艺术家的作品本身，我回来之后就发现，因为中国对艺术认识的基础教育是很浅的。所以我们这个机构，也希望除了艺术家本身和关注这一块的人之外，其他的人能够走进来，把其他人也渐渐地带入这个领域，所以我们希望很多的分析是能够通俗易懂的。
99艺术网：你们廊桥艺术空间09年刚刚开馆的时候，第一个展览就是和青岛那边的艺术家做的一个交流展。这个展览最后得到的成效是什么样的?
赵欢：这个展览很大的突破，两个都是在中国，但是文化背景完全不一样的城市，它们的碰撞。包括艺术家相互之间的交流，就是取长补短。包括这次的活动，也让很多人了解到了廊桥艺术空间，就是我们这个艺术机构以后发展的方向，我觉得这是最重要的一点。而且能够结合成都当地所有的艺术力量，这是比较关键的。
99艺术网：说到展览，你们有一次活动，我觉得很特别。是现场行为艺术和现场音乐结合，我觉得那个活动特别给人震惊的感觉。音乐和行为的结合，但是它们在里面完全和谐，你怎样看待这两种艺术形式的完美结合?
赵欢：其实这种艺术的碰撞在国外是很多的，但是在这边几乎很难看到，一说行为，大家可能会想到更多的是肢体上的语言，或者是他们本身的一些，就是有一些不被理解。其实在国外的探讨，国际化的一个探讨就是说行为也可以是美的，我觉得是很重点的一方面。就是不是要暴露自己一个很爆炸性地去抓住人的眼球，其实可以用很温柔的形式跟很多很美的东西相结合，这种语言的力量更大。它的力量不是说你看到以后刺激到我的眼球了，它力量是更深入地去有一个思考。
99艺术网：这个音乐加入到行为当中以后，它的效果产生了什么样的一些转变?
赵欢：它可以把很多行为的气氛拉动，其实那次他们是没有经过排练，也没有经过之前的磨合。他们完全是现场，根据相互之间在做的，比如说音乐家看到行为艺术家做的现场效果之后，他去用他的感受表达这种音乐，然后把他看到的效果用音乐的方式表达出来。其实这种感觉是非常好的。
99艺术网：我们成都当代艺术家在中国都是特别有分量的人物。您觉得成都艺术家团体在这边是不是有影响力，对于这边的艺术机构或者是艺术画廊来说，意味着什么样的意义?
赵欢：成都是一个很有养分的一个城市，自古以来都是。其实对于这边的画廊来说，艺术空间这边来讲都是非常重要的一块。但是有一点，就是说我们需要把这个平台搭建得足够好，才能够让这些艺术家留下来。之所以我从欧洲回来，没有去北京、上海，我跟所有人都这样说，如果我在那个地方还不如不回来，我就是想在成都搭建一个非常好的平台，让所有的艺术家能够留下来，可以展示自己的作品。而不是说他们在这边没有一个发展的空间，必须离开。其实当他们离开以后，很多的创作，我们不能说所有的都不好，其实这个对他们的影响有改变，这个改变有好有坏。所以我觉得本土的这种力量，自身文化的力量，对所有的艺术家，包括这边的艺术平台，我觉得搭建都是需要思考的。因为它和北京、上海不一样，它跟其它国家的运转也不一样。它怎么样才有自身的一个东西，除了艺术家之外的力量，这个是需要去思考的。因为不可能每一次展出的时候，只有艺术家相互之间来捧场，这样其实没有什么太大的意义，而且这样的交流也是非常狭窄的，可以说是狭隘。
99艺术网：成都这边还有一个现象比较明显，就是艺术家，尤其是当代艺术这块的艺术家特别活跃，而且也非常得优秀。但是我们的藏家，还有艺术市场好像相对比较薄弱，这种现象你怎么看待?
赵欢：我觉得这边，任何地方的宣传和培养是很重要的。上海就可以看出来，上海在90年代的时候，它的当代艺术发展得很慢，而且可以说是基本上没有艺术家呆在上海。但是后来政府的一个推动，它做双年展，就可以看到，所有的出租车上面都有展出的宣传，这种力量，这个不是靠一个艺术群体能够做到的，是靠社会。包括所有媒体的宣传，也不是说报艺术家怎么了，而是很本质的，整个人文素质的提高。这个素质的提高，我觉得需要艺术空间还有艺术院校，多做一些学术性的真正的探讨。而且这个探讨不是内部的探讨，它可以邀请很多得这方面有兴趣的人，跟他们慢慢地接触，让他们慢慢地走进这个环境里面。因为成都不像北京、上海有一个区域。比如说北京的798，还有操场地，还有壹号地，上还有莫干山号这些。它没有一个能够让大众和艺术圈走到一块的区域，所以这一点是非常薄弱的，需要我们付出更大的力量。
包括前段时间欧盟有一个会议，当时在我们这边开。因为很多人不是不想来，他是不知道，得不到这方面的信息，很多人都不知道。他们当时看到这里的环境和艺术展出都很震憾，说他们在成都，很多国外大型机构，其实他们很喜欢跟这方面有联系或者是来看这种展出，但是他们得不到这种信息。当时我们把他们的酒会放到我们这个空间来，就是希望让他们了解成都有这种地方，你们可以接触到。比如说很多展出，他们见了就可以慢慢地走进来。
99艺术网：看来成都的画廊要让大众都能够走进艺术生活还是非常浩大的一个工程。
赵欢：对，光靠画廊和艺术机构的力量是不够的，要靠全社会。
99艺术网：你以前自己也是艺术家，现在您做一个艺术机构的老总，对这两种身份的结合和转换，您是怎么做到的?
赵总：我现在基本上因为经营这个艺术机构、艺术空间，做展出什么的，是把自己的艺术创作先放下了。这个结合主要是时间太难安排了。如果到艺术空间慢慢的走向正轨以后，其实这种结合是可以的，而且也是可能的。其实我也知道，像梁克刚他也是机构的负责人，又是艺术家。包括以前(叶帅)也是艺术家和策展人，其实很多人的身份还是比较双重的。但是这个双重就看有没有精力和时间的问题。
99艺术网：您作为一名女性，在面临这么多重身份的时候，有没有一种疲惫感或者是其它的一些感受?
赵欢：有是有。这可能是我们这一代人理想主义、有意念在里面，所以可以坚持下来，但是希望有更多的人能够支持这一块的发展。
99艺术网：目前金融危机还是比较严重的，也是这个时期大家探讨的特别多的一个话题，各个领域的人都在谈论。我们知道廊桥艺术空间是09年才开的。在开馆之后的这个过程当中，你们有没有感受到金融危机带来的冲击?
赵欢：我们没有感受到，首先我们这个场地得到了政府的一些关注。我们的经营模式，本来就跟很多的画廊是不一样的。我们有一定的经费，能够把整个展出维系下来，而且我们本来也没有想过要通过展出，很及时地挣到一笔钱，我们主要是想一步一步地做好每一个学术性的活动，每一次展出。然后推动这个空间在学术上的地位，包括对一些文献的整理，主要是比较扎实地做一些活动和展出。所以对金融危机来说，我们是没有感觉的，我们感觉不到。
99艺术网：你们接下来会有一些什么活动的计划和安排?
赵欢：6月底，我们这边会有一个大型的展出，像北京那边优秀的艺术家做图片的请过来。
99艺术网：也相当于是异地交流的那种?
赵欢：对。
99艺术网：你们什么时候会做国际的交流?
赵欢：如果是允许的话也快了，但暂时是一个秘密，可能会很快。
99艺术网：年轻一代的艺术家，比如说目前的80后，甚至90后已经开始出来了，你怎样看待他们这一代人，就针对在成都这个片去你所了解到的而言?
赵欢：我觉得他们应该是更多地做好自身文化底蕴的一个丰富，不要急着接触市场。我觉得不要太在乎今天卖没卖画，周围的人有没有参加什么展出，这方面太过于急功近利。其实更重要的自身的发展，能够潜伏下来，使自身的力量发挥出来，更充分地了解自己什么样的方向是最好的，然后再爆发，这是很重要的，不要太急了。
99艺术网：你们廊桥在关注这一群人的时候，是什么样的方式?
赵欢：我们是以很平和的心态，比如支持他们的一些艺术创作活动，包括他们的一些想法，一些策展的想法，我们每年会有一定的时间，比如有好的展出、概念理念可以在我们空间来实施。但是发现了一些问题，他们对于展出和作品本身，就是很关注表面的东西，但是对于很多深层的东西不是特别关注。
99艺术网：“深层的东西”是指哪些?
赵欢：比如说我们7月份的展出，就是去年一年征集的，大概有6个青年艺术家，对自己的项目基金。比如他们的一个作品项目我们给一定的赞助费，然后他们来做，7月份给他们做展出。这个活动我们不仅要他们做作品的成果，更多的是要记录，他们现在成立了一个组，我们是要记录相互之间作品的推敲，就是你的作品不成立，你在哪个方面怎么样。
99艺术网：在交流当中擦出一些火花。
赵欢：对，做的整个过程，全程的文献和影像，最后展出一个记录。我们要通过这种过程的东西，让他们自身有一些提高。因为从这个里面，我们就发现了一些问题。因为以前没有课程让他们参与过这种活动，所以他们自己有一些想法是不成熟的，这个不成熟他们自己是不知道的，必须要通过一些讨论、探讨，才能够接触到。自己会提问题，相互提问题，如果这个问题自己都解决不了，那么这个作品还需要做吗?
99艺术网：目前有一年时间了吧?
赵欢：1月份开始的。他们作品提出，我们是1月份选出来的，也是1月份开始的。到现在有人否定了自己最开始的作品方案，现在还在继续想，很苦恼。也有人是非常坚持的，就是各种现象都有。这个在这边，这个对我来讲在这边是一个尝试。因为在国外这种事情和活动很多，而且非常注重学术的探讨。因为像这种作品，我还在想，需不需要他们在当天展出的时候做答辩。
但是我怕他们会很紧张，因为他们没有尝试过答辩，在国外的很多大型展出，整个项目全是答辩的。
99艺术网：所以让他们首先先小答辩一次，再来一次大的。
赵欢：对，可以尝试一下，这种活动我们会继续做，然后会慢慢地整理出来。反正所有的东西都是以小的点积累，慢慢地做一个大的，包括文字性的一个记录，最后的汇总和探讨。
99艺术网：非常不错的点子，好，谢谢赵总接我们的专访!
【编辑：张瑜】
