香巴拉春雪(油画) 马英良/作
大芬村给人的印象是廉价的行画和流水线上的画工。但细心的人会发现，这两年来一个新的文化品牌正在大芬崛起，那就是原创油画。继4、5月份相继在深圳报业集团画院展厅及文博会美术馆亮相的“大芬原创油画展”后，昨日，又有大芬优秀原创作品展示在观众眼前——“高原情——马英良、蒋庆北油画作品展”在深圳商报社四楼的深圳报业集团画院展厅开幕，展示了马英良、蒋庆北两位大芬原创代表画家描绘高原风情的油画作品近百幅。
本次展览由深圳报业集团、布吉街道办、大芬美术产业协会主办，将展至8月3日。
世界脊梁与民族脊梁
马英良和蒋庆北都不约而同地将视角瞄准了藏区高原那片神秘的土地，他们一个专工人物，将藏民沧桑、淳朴、执著的精神状态描画得丝丝入扣;一个擅长风景，让广袤大地苍茫、宏伟、大气的气势跃然纸上。这两位多年来在行画大潮中默默坚持原创的画家，用他们敏感的触角与厚重的笔触，感动着每位观众。
1953年出生于皖北的蒋庆北一直以油画风景见长，而近年来，他尤其关注西北和东北的风景。他的高原题材如今已成为他的招牌，他的《西藏组画》在第十一届中国艺术博览会上一举夺得金牌。至今他曾四度进入藏区，那片土地给了他源源不断的创作灵感。“那里的高山泥土似乎从来没有沾染过世俗的尘埃，那么稚拙而神圣，令人油然而生敬意，不得不提起画笔去表现。”蒋庆北画的都是藏北、后藏等被称为“世界屋脊”的地区，他每次去都要经受强烈的身体和精神压力，但恰恰是这种不适让他更强烈地体验到生命的力度。“从地理上说，那是世界的屋脊，而从精神上说，我认为它还代表着中华民族精神的屋脊，雄伟，广博，不屈不挠。”
雪域人家(油画) 蒋庆北/作
1957年生的东北汉子马英良今年已是第7次入藏。他的人物画体现了厚重的写实功底，但他并不满足于客观记录民情风俗，而是通过艺术加工让画面增加了许多可供遐想的诗意：他将市集上看到的颔首微笑的女孩放在冬雪初融的草原上，金色的晨光让女孩多了一丝情窦初开的情怀;牧民在马背上偶尔回望的一瞬被他用画笔记录下来，并取名为《山下传来的歌声》，为平静的画面埋下了令人期待的故事伏笔……马英良对高原的爱是从骨子里油然而生的，面对古往今来无数以藏区人为题材的作品，他没有跟风，没有气馁，而是不卑不亢：“我不会刻意去寻找我和他人的不同之处，因为只要踏上那片土地，没有人会产生一样的感受。那里的空气会跟每个人的修养和悟性产生化学作用，没有相同的解读。”
大芬原创大有可为
蒋庆北和马英良最大的相似点，在于他们身处大芬行画的大潮中却一直坚持走原创路线。蒋庆北坦言一开始在市场上生存处境很尴尬，因为原创画卖得很慢。但这两年在金融危机冲击下，行画大受影响，原创画行情却看涨。“如今大芬聚集着200多名有原创能力的画家，我对这支队伍的前景是相当看好的，大芬为原创画家提供了营养丰富的‘汤底’，在这里画家有着天然的优势，因为有平台可以让画家们开拓眼界，因此大芬画家每年都有进步。”
而马英良对于原创的执著更是令人感动。他表示，1998年刚到大芬时为了赚钱，也曾涉足行画产业，但由于缺少相关经验，最后“焦头烂额”，从此便听从心中的呼唤，心无旁骛地专注于原创。他忠实于自己的艺术理想，他表示最长曾有6年时间没卖过一幅画，“不是没人买，而是画家都有画展情结，我要积攒作品留着开展览。”近年来他的作品多次在省、市级美展中获奖。他向记者表示，大芬市场像个金字塔，原创在塔尖，量少但有高度，行画的价值注定与原创作品无法同日而语。而目前渐渐浮出水面的大芬原创团体将大芬产业提升了一个台阶，他们将拥有无可限量的发展前景。
【编辑：张瑜】
