主讲：顾丞峰 教授
时间：2009年8月15日(周六)14：30-17：00
地点：何香凝美术馆报告厅(免费入场)
片面地强调艺术的公共性以其为评价艺术品的唯一标准，有可能会进入一个误区——忽视对艺术的私密性的关注，而艺术家对私密性的关注与完成同样有可能让艺术品达到相当的高度。具有强烈私密性的作品也许一时并不能为公共所理解并得到公共视野的投注，但这并不意味着这类作品的成就小于公共性见长的作品。
艺术作品的私密性可以从两个角度来理解：第一、在艺术作品中体现或隐藏着与个人经历相联系的情感或图像原型;第二、作品创作的出发点为纯个人化、情绪化的，更多呈现出一种相对的自足与自语状态。个人话语是艺术家的个人表述，它有可能涉及到个人的私密性因素也可能不涉及到，但公共话语却是非私密性而且开放的、易于进入和理解的。在一定条件下，私密性可以转化为一种公共性;但是并非所有作品都无条件地从个人话语向公共话语转化，有些作品在一定的条件下可能会转化，有些作品可能极难转化。
在本次讲座中，顾丞峰先生将以国外艺术家蒙克和波依斯的作品为例，分析个人话语进入到公共话语的转换过程的两种情形，并以数轴作为一个坐标系来表示艺术的公共性与私密性同艺术价值的转换关系，为人们在观看和理解艺术作品提供启示。
顾丞峰，南京艺术学院美术学院教授。自上世纪八十年代末开始参与当代美术活动，多次参与组织国内美术重大展览活动，主持综合艺术展览，撰写美术批评、美术史文章数百篇。
专著：《感受诱惑》、《观念艺术的中国方式》、《装置艺术》、《乘着意象的翅膀》、《现代化与百年中国美术》、《西方美术理论教程》
主编：《中国古代绘画大师与流派丛书》、《坐标丛书》、《新媒介丛书》等。
【编辑：张瑜】
