展览信息
* 艺 术 家 : 朱利安·施纳贝尔 (Julian Schnabel, 1951年生于美国纽约)
* 策 展 人 : 金律希 (昌阿特总监) * 共同策划: Fortune Cookie Projects
* 展览时间 : 2009年 9月 12日(周六) ~ 11月 7日(周六)
* 展览地点 : 昌阿特(中国北京798艺术区内)
* 参展作品 : 从未公开的朱利安•施纳贝尔从1983年到现在创作的39件版画作品
* 开幕时间 : 2009年 9月 12日(周六) 下午5点
* 展外活动 : 电影放映 <潜水钟与蝴蝶> _ 计划10月放映，具体时间、地点另行通知
* 联系方式：010)59789898 / 59789899, e-mail: info.changart@gmail.com
展览介绍
9月12日到11月7日期间，北京昌阿特画廊将举办美国纽约80年代当代艺术的先锋人物——国际知名艺术家“朱利安·施纳贝尔”的版画回顾展。本次展览以亚洲巡回展的形式举行，精挑细选出朱利安·施纳贝尔从1883年到现在所创作的39件版画作品，内容覆盖蚀刻版、凹版蚀刻、石版画、丝网版画、丝绒版画等，并为这些作品在世界上的首次公开亮相。今年6月，韩国首尔WATERGATE画廊(昌阿特画廊在韩国首尔的合作画廊)率先拉开了本次巡回展的序幕，杰出的作品再配上昌阿特画廊非凡的策展能力，使本次展览受到了韩国艺术界和大众媒体的不断关注。
1979年，朱利安·施纳贝尔的首次个展在纽约玛丽·布恩画廊(Mary Boone Gallery)举办。在过去30年的艺术生涯中，朱利安·施纳贝尔不断探索如何打破束缚艺术和创作的固定观念，并成为在世界范围内非常具有影响力的国际性艺术家。不仅如此，凭借其颇具天赋的独创性和大胆的才智，他的艺术世界大大超越了绘画，扩展至摄影、雕塑、设计乃至电影等领域，直至从享誉世界的戛纳国际电影节上捧回了最佳导演奖的殊荣。
朱利安·施纳贝尔的版画作品最吸引人的部分，便是其中绵绵不断展现出的试验精神。施纳贝尔拥有着自己的“版画工作室”，这足以看出他对版画的情有独钟。他将传统的版画技法应用到创作中，并在此基础之上进行了技法的再分析，大胆地引入了多元的素材和技术，成功地开拓出了独立于以往版画作品之外的自身独特的版画世界。他将传统的版画技法和纤细复杂的手工元素完美结合在一起，现出了版画的共时性(simultaneity)和绘画作品的灵韵(aura)。这可谓是施纳贝尔的版画创作之所以能够在美术史上占得一席之地并倍受称赞的重要原因所在。
本次展览也被邀请成为798艺术节的同盟展。2007年北京、上海、香港等地举办的朱利安·施纳贝尔亚洲巡回展给亚洲艺术爱好者留下了深刻的印象，相信这次展览会再次将那个蓬勃、灵动的艺术世界呈现给亚洲艺术爱好者。
作品介绍
摘自 Howard Rutkowski (Fortune Cookie Project, 代表)《“版画家”朱利安·施纳贝尔》
丝绒版画系列
创作于1984年的丝绒版画系列，是施纳贝尔绘画创作中的一部分，这些版画展示了一项新的技术突破，施纳贝尔将油墨版嵌入并融合到了织物中，而图像不会变形，材料的视觉效果也没有减弱。这一系列成为他的一个标志性进程。这些丝绒版画尤为引人注目的地方是它会随着观者位置的移动产生变色效果，当人们移近或斜视时颜色都会发生改变。作品制版后，每一张版画都印刷在不同颜色的丝绒上，这就产生了真正独一无二的作品。由此，印刷在棕色丝绒上的图像与白色丝绒上的图像相较便产生了截然不同的视觉体验。
风景 / Landscape 丝绒布上凹版蚀刻 / Aquatint on velvet 122 x 91 cm 1984
地图系列
继续着他在独特支撑材料方面的兴趣，1984年，施纳贝尔开始了“地图系列”的探索，至今这一系列仍然持续吸引着他。显然，施纳贝尔随机地选择一些地图用作辅助媒材并在上面创造了一系列版画意象。若脱离了其他构成元素，这些地图会意味着什么呢?是为观者提供的路标还是来自艺术家的个人指涉?施纳贝尔本人告诉人们这些地图毫无意义，但同时又详细讲解他个人对历史、环境和经验的兴趣，并暗示这些意象是如何形成作品的。地图系列作品也许是他所有纸上作品中最具有个性的，微妙的展示了他在体验世界时对于艺术巡礼的一种洞察力。
无题(来自尼泊尔的少年) / Untitled(A boy from Naples) 地图上凹版蚀刻 / Aquatint on map 184 x 125 cm 1984
肖像画系列
就作品所呈现出的视觉效果来看，通过在蚀刻版，飞尘版和丝网版制作程序中采用新技术，施纳贝尔 90年代的版画越来越接近一种绘画的效果，同时又突出了作品的质地，拼贴元素以及大量的手绘性。《潘多拉与会飞的荷兰人》、《圣保罗·马尔菲》、《布鲁萨·罗莎》以及90年代肖像画系列都是在视觉上接近绘画效果的版画作品。多种印刷技术的运用、颜色的多层次性、不加任何渲染的蚀刻纸以及拼贴手法和手工泼洒松脂油的方式，都恰当地创造了一种接近纯手工的网纹表面。
Nemo Librizzi 23色丝网版画、树脂 / 23-color screen-print with poured resin 97 x 91 1998
艺术家介绍
朱利安·施纳贝尔于1951年生于纽约。1965年，举家迁往德克萨斯州布朗维勒小镇。1969年至1973年，就读修士顿大学并获得美术学士学位。1973年获准参与惠特尼独立研究项目，搬回纽约。
1978年施纳贝尔开始了欧洲游，在巴塞罗那看到的建筑师安东尼奥·高迪的作品激发了他的创作灵感，创作出了“盘子绘画”作品“The Patients and the Doctors”。1979年2月在纽约玛丽·布恩画廊举办了第一个个展。
此后施纳贝尔的作品——包括油画、雕塑、纸上作品——受邀在全世界多个著名艺术机构举办个展及回顾展。例如1983年阿姆斯特丹Stedelijk美术馆、伦敦泰特美术馆;1987年伦敦Whitechapel美术馆、巴黎蓬皮杜美术馆、杜塞尔多夫Stadtische Kunsthalle、惠特尼美术馆、旧金山现代美术馆、休斯敦美术馆;1989年巴塞尔美术馆、法国尼姆现代美术馆、慕尼黑Graphics州立美术馆、布鲁塞尔 Palais des Beaux-Arts、爱丁堡Fruitmarket画廊、芝加哥现代美术馆;1994年墨西哥Monterrey美术馆和Rufino Tamayo美术馆;1995年巴塞罗那Joan Miro基金会;1996年意大利博洛尼亚现代美术馆;2004年法兰克福Shirn Kusthalle、马德里Reina Sofia国立美术馆、那不勒斯 Mostra d’Oltremare等等。
1996年，施纳贝尔为自己的朋友让·米歇尔·巴斯基亚撰写并执导了电影《巴斯基亚》。《巴斯基亚》在米拉麦克斯电影公司的推广下上映于世界各地，1996年参加了威尼斯电影节。施纳贝尔的第二部电影《日落黄昏前》讲述了流亡古巴小说家阿里纳斯的故事，该电影于2000年参加威尼斯电影节获得了年度大奖，男主角贾维尔·巴尔登获得了最佳演员奖，还赢得最佳演员贾维尔·巴尔登提名学院奖和全球奖。2007年拍摄的第三部电影《潜水钟与蝴蝶》获得了戛纳电影节和全球奖的最佳导演奖，除此之外还获得在奥斯卡最佳导演奖等4个奖项的提名。
近几年施纳贝尔主要绘画、雕塑展有：2006年12月于纽约Met Life大楼举办的“8幅新作展”;2007年6月至10月于圣巴斯蒂安国际当代文化中心举办的“Summer Pictures 1978 -2006”;2007年5月至2007年6月于意大利罗马威尼斯宫，接着2007年6月至11月于米兰Rotonda della Besana举办的“朱利安·施纳贝尔作品回顾展 1978-2006”;2007年6月于德国德尔纳堡举办的“Versions of Chuck and Other Works” ;2007年9月至10月于北京世界艺术博物馆，2007年11月于香港 10 Chancery Lane画廊，2008年1月至2月于上海证大现代艺术馆，2008年3月至4月于首尔现代画廊举办的“施纳贝尔亚洲巡回展”;2008年1月至2月于纽约Sperone Westwater画廊举办的“航海素描”;2008年3月于芬兰赫尔辛基奇亚斯玛当代艺术博物馆举办的“受惊修女的凝视”;2008年2月至3月于加利福尼亚高古轩画廊举办的“基督的最后一天”;2008年9月至2009年1月于萨奇画廊内的Phillips de Pury & Company画廊举办的“朱利安·施纳贝尔:无题(中国画)”
他的作品主要为纽约现代美术馆、惠特尼美术馆、大都会美术馆、洛杉矶现代美术馆、纽约和毕尔巴鄂的古根翰姆美术馆、蓬皮杜美术馆、伦敦泰特美术馆、东京都美术馆、马德里Reina Sofia国立美术馆、华盛顿国立美术馆、澳大利亚国立美术馆、旧金山现代美术馆、巴塞尔Kunst美术馆、卢森堡Musee d’Art Moderne基金会等收藏。
施纳贝尔现在生活、工作于纽约长岛蒙托克和西班牙的圣巴斯蒂安市。
朱利安·施纳贝尔 (Julian Schnabel, 1951年生于美国纽约)
1973 毕业于美国修士顿大学，获美术学士学位
主要个展
2009 [版画回顾展 1983年-现在] 昌阿特, 北京, 中国 | WATERGATE GALLERY, 首尔, 韩国
[新作展] 菲律宾国立美术馆, 马尼拉, 菲律宾
2008 现代画廊, 首尔, 韩国
证大现代艺术馆, 上海, 中国
Phillips de Pury & Company画廊, 伦敦, 英国
高古轩画廊, 洛杉矶, 美国
Sperone Westwater画廊, 纽约, 美国
2007 北京世纪坛, 北京, 中国
The Warwick Hous, 香港, 中国,
Rotonda della Besana, 米兰, 意大利
Palazzo Venezia, 罗马, 意大利
2006 McClain画廊, 修士顿, 美国
Met Life大厦, 纽约, 美国
2005 C&M艺术中心, 纽约, 美国
Colnaghi画廊, 伦敦, 英国
2004 Cardi画廊, 米兰, 意大利
Shirn Kunsthalle, 法兰克福, 德国
Reina Sofi 美术馆, 马德里, 西班牙
2003 佩斯画廊, 纽约, 美国
Inverleith House美术馆, 爱丁堡, 英国
主要收藏机构
美国 纽约现代美术馆, 惠特尼美术馆 / 纽约大都会博物馆 / 洛杉矶现代美术馆 /
纽约和毕尔巴鄂的古根翰姆美术馆 / 旧金山现代美术馆
欧洲 蓬皮杜美术馆 / 伦敦泰特美术馆 / 马德里Reina Sofia国立美术馆 / 巴塞尔Kunst美术馆 /
卢森堡Musee d’Art Moderne基金会
亚洲 东京都美术馆
昌阿特(CHANG ART)
昌阿特是位于北京著名艺术区798的新兴画廊，于2009年2月开馆，致力于国际当代艺术的宣传和推广。其开馆展“空间·感受”分别展示了来自中国、韩国以及新加坡的3位艺术家的杰出作品。昌阿特最近展出了英国著名艺术家保罗·赫斯李的抽象绘画，紧接着展出朱利安·施纳贝尔的一系列版画作品。
在过去的一年里，昌阿特作为韩国首尔WATERGATE画廊的合作伙伴，在韩国组织、策划了多个中国当代艺术展，向韩国艺术爱好者介绍了众多优秀中国艺术家，从炙手可热的成熟艺术家到新起之秀。同时，昌阿特还与韩国的新锐艺术家保持着密切的联系与合作，为将他们推上国际舞台而不懈努力。
昌阿特将自身定位为一个艺术交流的平台和联结亚洲艺术家的纽带，不仅关注国际知名艺术家，更注重对具有非凡潜力的年轻艺术家的培养。昌阿特将积极努力向大家呈现一个展望未来的国际性画廊的形象。
WATERGATE GALLERY
WATERGATE GALLERY位于首尔江南区伦岘洞 WATERGATE大厦5层，邻近韩国新兴艺术地带——江南区青潭洞。外观如一艘帆船的WATERGATE大厦提供金融、房地产咨询服务并具备着画廊、剧院等文化艺术空间的综合文化空间。位于中国北京的昌阿特全面负责发掘新锐艺术家的同时为WATERGATE GALLERY策划高水平展览。通过这样的展览北京昌阿特和首尔WATERGATE GALLERY将致力于向国际艺术界介绍具有潜力的艺术家，并积极扮演韩、中及其他国家之间桥梁的角色。将通过与国内外艺术爱好者直接交流，进而发现当代艺术的新脉络。
【编辑：张瑜】
