地点：德国的比利菲尔德美术馆方力钧的个展下榻酒店
时间：2009年8月31日晚上10点(德国时间)
采访人：杨凯
杨凯：人们都知道汉雅轩赫赫有名，在中国，在香港和亚洲，甚至在全球都知道是很重要的一个当代艺术画廊。在早年，你又在兼做策展人，那么你的身份确认是画廊老板还是策展人？这两块的角色是怎么样的一个转换？
张颂仁：当代艺术这一块，眼光和学术界定都是非常关键的。我们都在一种还是比较新的领域里头打出一块受承认的地域，所以在当代艺术经营里头，尤其是创新的艺术，基本上做的工作都是跟策展人比较接近的。
以我来说，因为在1980年我已早开始做独立策展人，再希望在市场上推出我喜欢的艺术家。我到现在还是做策展人的工作比较多。在西方策展、评论、画廊、美术馆都是分得比较严格的行业。可是在香港，因为整个艺术圈本身是很小的，市场也非常小，专业里头也没有多少活动，所以必须从事很多的角色，才可以把整个美术的生态往前推。
杨凯：现在有人在说“中国当代艺术的格局分工越来越细。那么画廊老板可不可以当策展人？”“策展人可不可以做画廊老板？”关于这个观点你有什么样的看法？在中国当代艺术的现状当中。
张颂仁：这个问题主要是牵扯到利益矛盾的事情。在中国来说，我以前对这个还是比较介意的，后来我发现很多中国人说是美术馆的一些私人美术馆，基金会，到最后跟画廊也没有很大的差别。我们现在其实在专业养不活很多独立的策展人，也养不活很多的独立评论家。我认为，最关键的还是每一个人本身的操守，因为关于利益重叠这个事情，在一个分工还不够细的时代，在这种状态里头，有从迭身份的，只能靠自己的操守，还有别人对你的信誉，来判断你做这个事情，大家应该怎么看。
杨凯：对你自己而言，你觉得你身份的界定，你是一个独立策展人还是一个独立的画廊老板？
张颂仁：我做的策展有一些是给别人策划的，当然是独立策展人；有的是给我的画廊策划的，就是画廊的策展人。当然对我来说，策展工作对我来说是核心的，因为那个比较好玩，也需要参与一些想法，交流一些创意，所以这个对我来说是比较接近我的兴趣的。
【编辑：丁晓洁】
