10月23日，第二届“艺术长沙”活动在湖南省博物馆开幕。本次活动策展人谭国斌包机邀请艺术界诸多重要人士参加开幕式，据说从全国各地专程赶过去的有500人左右，艺术家、批评家、收藏家、画廊老板、美术馆馆长、拍卖公司负责人等集体到场。我把此次展览称为“事件”，因为它在一定意义上已经超出了展览本身的意义。此次活动分别展出了5位艺术家的作品，其中4位属于当代艺术界知名艺术家，如岳敏君、隋建国、曾浩、“他们组合”;另外一位是长沙当地的国画家杨福音。
其中，岳敏君的作品大多是新作，虽然有些作品是上世纪90年代创作的，但是这些作品很少在展览中展出，相对于那些已经被人所熟知的代表作，应当算做新作。隋建国的作品是《长沙的沙》，他从湘江中拾到一粒沙，然后将其进行10万倍的放大，复制成户外金属雕塑，这件作品在创作方法上，延续了之前他对玩具恐龙的复制，企图先从视觉上引起人们的注意。曾浩的作品是一件大型装置作品《美丽的树》，他将整个展厅布满植物，这些植物包括真实的和人造植物等。植物的生长方向与地面平行，而地面被艺术家做成了白色“墙面”，并将窗户的图案绘于其上，使得观众一时摸不着头脑。
在我看来，曾浩将展厅营造出一种绿色效果，是将自己的生存体验用一种现实方式表现了出来。那些绿色植物虽然美丽，但却充满了无奈，因为它们不是生长在大自然中。这些作品、观众与整个展厅构成了一定的张力，让观众有了不同的感受。
岳敏君此次展出的作品大多叙事性较强，但是艺术家又故意把故事中的人物抽离出去，在这种情况下，那些被抽离的“人”反而成为作品观念表达的中心。
此次参展中最年轻的就是“他们组合”了。“他们组合”一如既往地在画面中延续对现实的关注，用新的叙事方式将矛盾事物“并置”到有限的画面中，构成一幅幅超现实的视觉形象。熟悉他们作品的人都知道，“他们组合”喜欢以室内为基点，通过窗户连接室外的世界。近期他们为了不拘泥于形式，将作品中的“房子”推倒，画面开始直接呈现室外的景观，由此也可以看出，“他们组合”在创作上很有节奏感，而且充满活力。另外，杨福音的水墨作品以简洁、富于变化的线条给此次“艺术长沙”注入了新的元素。将传统艺术与当代艺术并置在一起，或许会给观众新的观看感受。
从整个展览活动来说，我个人觉得此次展览意义重在活动，而不在作品。如果国内多几个大城市举办这样的活动，中国当代艺术的教育意义和艺术市场的“内需”才能真正最大化。
【编辑：张瑜】
