2009西博会现场，在朱炳仁熔铜艺术展厅内，一座金灿灿、气势非凡的熔铜大龙椅，成为展会的焦点，给予观赏者强烈的震撼和冲击。人们的目光随着铜椅流畅的熔铜艺术，感受着成千上万条或具象盘绕、或抽象叠加、忽而腾云驾雾、又似倒海翻江的金色群龙的风采。
熔铜是什么?它是铜雕艺术的变种，还是像学界惊呼的那样，有望成为属于中国自己的全新艺术流派?疑问声中，熔铜艺术的创造者———中国工艺美术大师朱炳仁，将熔铜艺术的发轫与发展向我们娓娓道来。
孕育：诞生于“一个意外”
熔铜艺术是朱炳仁的首创，是用“无模可控熔铸工艺”创作的一门艺术，“无模”使铜液自然流畅而解形;“可控”使铜液在艺术家掌控中熔意。
据朱炳仁的介绍，熔铜艺术的产生来自于一个颇有几分传奇色彩的意外事件——
佛历2550年(2006年)5月25日，在一场惊世大火中，高达153.9米的最高宝塔——常州天宁宝塔在全面竣工的最后时刻接受了一次凤凰涅槃的磨练，首层檐瓦被全部熔融，而塔身筋骨颜面完好的代价演绎了一场圣火的洗礼。数十吨的铜构件被烧熔后流淌到地面上结成了废铜渣，朱炳仁与朱府铜艺第五代传人朱军岷面对熔化后自然流淌结晶而成的面目古怪的铜渣，发现了圣火熔渣之中涵藏有晶莹的铜珠和千姿百态、天工造就的熔铜结晶体。也许正是这圣火的启迪，朱炳仁从此独创了熔铜艺术。
2007年，随着他的第一幅熔铜书画艺术作品《阙立》被国家博物馆收藏起，作为中国书画艺术的新载体，熔铜书画就以其独有且不可复制的魅力，进入了世界艺术的殿堂。
颠覆：一种新艺术流派的萌发
世界上已经形成了很多艺术流派，如超现实主义、新古典主义美术、野兽派、浪漫主义与现实主义、印象主义与新印象主义、概念艺术……但没有一种流派是我们中国人自己创造的。
时代呼唤大师，呼唤新的艺术流派。
21世纪，中国能不能出现一位世界新艺术流派的先行者?
新的艺术流派的形成，主要取决于独特的艺术思想、造型观念和造型形式或者说艺术表现形式。
朱炳仁不仅是传统铜雕艺术忠诚的继承者，同时也是勇敢的突破者、革新者。他的熔铜艺术掀起了一轮新的艺术革命，开创了“熔现实主义”新流派，造就了一种新的美学、视觉学，艺术观点，是对世界已有的艺术流派的一种颠覆，成为中国艺术走向世界的先行者。
升华：三个“和熔”廓清熔铜面目
守成易，创新难，自觉地创新更难。所谓创新，并非只是一个简单的技巧问题，它是植根于时代前进的基础上的审美理想、审美趣味变化的问题。而朱炳仁的熔铜艺术正是将各种元素和熔、装配、组织，赋予新的艺术概念，造就了可以诠释“熔现实主义”概念的雕塑作品——
一、将天工之作与艺术家智慧和熔。
铜在自由状态下熔融流淌而成的铜结晶体，本身已具有天工造就、极尽天趣的艺术神韵，在朱炳仁的精心设计、精心雕琢下，天工与匠工合一，熔铜艺术品也就此诞生。
中国《雕塑》杂志副主编宋伟光曾用“解形熔意”概括了熔铜艺术特征：“朱炳仁熔铜艺术于抽象的形态之中捕抓了具体的意念，于具体的意念之中熔融了可以产生联想的抽象形态，表达了他畅翔于形而上时空中的心展意驰。”
在朱炳仁如真似幻的熔铜作品中，在有限的艺术品画面上熔进了艺术家自己的美学理想，表现出无限的宇宙空间以及对人性“真善美”的升华、对艺术的爱和对永恒美的遐想。
二、将传统艺术与现代艺术和熔。
熔铜艺术是写实与写意的交接，抽象与具象的并合，一方面对接了传统艺术中约定俗成的文化背景和审美情趣，一方面又以写意和诗化的表现手法强调了铜雕艺术品的形式特征，从而保证了熔铜是“熔现实主义作品”，而不是任何其他门类的艺术品。
三、将艺术品创造者与观众和熔。
朱炳仁的艺术品精妙、审美、亲和，多姿多彩,独具魅力,让人流连忘返。他不故弄玄虚，不晦涩难懂，不以丑为美，通过自己的作品与每位观赏者亲切互动，每位老百姓都乐于参与到观赏熔铜艺术的旅程中来，并得到属于自己的读解，享受到其中的乐趣。朱炳仁已经连续十年参展西博会，每年都以规模最大、作品最新、艺术最精的口碑，成为了与老百姓最亲近的艺术家。
另外，熔铜艺术的不可复制性，使得每一尊作品都是绝版孤品，也杜绝了赝品的出现，以其鬼斧神工般的不可重复性给人以强烈的视觉震撼。
期待：与达利巅峰对话
朱炳仁的熔铜作品在国际上也享有声誉。澳大利亚雕塑学会会长Roger McFarlane评价说熔铜艺术是“朱大师的伟大作品，令我印象深刻”，意大利著名雕塑家Dionisio Cimarelli则强烈希望来中国在朱炳仁身边学习熔铜艺术。
2009第十二届西湖艺术博览会上，办展方特别安排昨日的艺术大家达利和正在走进世界的中国艺术大师朱炳仁在相邻的展区作一次时空、艺术和东西方文明的对话。
如果说，熔铜艺术就是这样一种独具造型观念和思想体系的艺术门类，那么，在杭州西子湖畔的这一场艺术博览会上，能不能出现中国人创造的世界级的艺术流派?
【编辑：张瑜】
