据新闻晚报，一个“恒”字，道出了世上多少成功者的成功秘法，即或是成就一件事亦当如是。只有坚持不懈，“只知耕耘，不问收获”努力地做下去，假以时日，且不论成功的大与小，总会有相应的回报，是谓“天道酬勤”也。我从吕淑樱身上，确乎看到了这种坚持的力量。
倘时光倒回到十年之前，吕淑樱对绘画艺术的理解，恐怕尚还停留在中学时期的“图画课”上。但我想这倒是件好事情，因为她从学画的一开始，就没有受到所谓的正规教育的“污染”，直接去开掘自己的个性化的“艺术矿藏”。她在没有任何框框的情形之下，开始了她的艺术之路的跋涉，一步一步地走了过来，从画铅笔画、画油画棒、画油画……她坚持了下来。将近十年走下来，一个台阶一个台阶的向上攀登，终于走出了她的一番艺术天地。
所谓“画如其人”。女画家是一个十分随和的人，生活中不张扬，不浮华，踏踏实实，实实在在，而且善解人意，与世无争。表现在她的绘画作品中，则显得较为洒脱，宁静和颇强的亲和力。读她的作品，会让人心静气沉，沉浸在一种静谧，安详的世界中;而这种宁静，并非是单调乏味，了无生气，而是寓于丰富而又生动的色彩之中;这缤纷的色彩在和谐的色调下成了有机的统一，没有当今社会上的那种浮躁，喧嚣之气，会让我们这些饱受繁杂喧哗之困扰的人们，找到一块生命的静土、生活的绿洲，体味宁静、安详之美。究其缘由，亦因为画家本人在创作的过程中，毫无功利的困扰，纯粹是为充实自我、完善自我、陶冶性情，某种程度上的实现其人生价值而画的。故她在创作作品时，能心情放松，充满着愉悦的心境，无所拘束地在任意挥洒中抒发自己的情感，从而充分享受这个过程。当然也不可否认，正像每一个艺术家都会经历过的那样，在创作中遇到瓶颈时困惑和苦恼会在所难免。但也正因为此，当突破瓶颈之时的喜悦乃是不言而喻的。也正是在这种一次次的苦虑、突破、喜悦等等的体验过程中，使作品一步步走向成熟和完美。
经年努力，使吕淑樱的作品越发显得厚实、含蓄、耐人品味。作品往往呈朦胧状态，并呈灰色调，但显现出来的却很阳光，读了让人心情舒畅。画面上用笔随性，放松自如，无拘无束，随意涂抹间有章法可寻，点点滴滴中凸现印象派之风味;其中有些作品还真有修拉的点彩派之遗韵。而女画家在题材上也呈现出多样化，静物花卉、山川河流、水乡江南、故居老宅等，用她朦胧而又厚实的笔法、优雅恬逸的色彩，创造出一个她所追求的艺术境界。
当然，就目前而言，说吕淑樱的作品已达到了多少的高度显然尚为时过早。但毕竟只有不到十年的光景，即已走到今天这一步，应该说是十分不易的。以后的路显然还很长，但愿画家继续以这种恒心和韧劲，不懈努力，奋力跋涉，创造出更加美好的艺术境地来。
【编辑：张瑜】
