3月18日至4月18日，由艺术史家吕澎策划的张小涛个展“流行病毒学”在广东美术馆展出。
本次展览展出了张小涛自2000年以来的各阶段代表作品，作品将涵盖油画、摄影、动画及创作手稿，并通过这些多元的视觉逻辑来呈现艺术家一直在进行的关于原始材料与微观生活体验的“艺术探险”。
毕业于四川美术学院油画系的张小涛，出生在70年代，其将个体经验置于中国当代现实现场时产生了复杂而深刻的矛盾。
还原时间和生命的“痕迹”
“从我早期画的医用垃圾、霉烂图像、重钢，到世界之窗、纽约地铁站，再到网络偷拍图像，在我看来，它们之间是有一个内在视觉逻辑，这就是关于现场的‘病毒史’，我希望客观地呈现这种事实，通过视觉来研究和分析这些‘病根’在哪里?用艺术的方式如何去修复我们的心灵之痛?”张小涛表示，自己的创作是用一种“显微”的艺术方式观照现实。显然，这正是其艺术叙事的策略，也是“流行病毒学”隐喻方式的对应。
对于张小涛执着于日常生活中像草莓、霉菌、避孕套、药水瓶、针头等等非常具有个人性的图像符号，广东美术馆原馆长王璜生认为，其制造出了一种与时间、生命的“糜烂”联系在一起的“美丽”，同时也是艺术家在深层体验时间和生命的“痕迹”，即真实的观察方式和赤裸裸的表达方式。
动画《迷雾》的魔幻现实主义
本次展览最令人惊艳的部分，非一部32分钟的动画《迷雾》莫属，这一从绘画到影像方式的实验，充分体现了张小涛被西方艺术评论家称为“令人惊异的画家”的独特个人叙事。
这部糅合了张小涛以往各种图像符号的动画，就像一则寓言，讲述蚂蚁、蜥蜴和骷髅共同在虚无之上一步步建立起钢筋城市、世界公园，乃至巴别塔，而这一切最终崩塌，尘归尘土归土。据张小涛介绍，该作品的创作灵感起源于重庆钢铁厂，“仅仅是动画部分的制作都做了快两年，像佛教徒修炼一样。”策展人吕澎表示，《迷雾》是张小涛对早年不同时期的经历与不断获得的知识的一次归纳，从“怀疑”立场开始的现实主义，到眼前的魔幻现实主义，让我们看到的是重新的建构而不仅仅是颠覆。
新快报记者 陈煜堃
2010年3月22日 版B13
【编辑：张瑜】
