实验报告：关于中国当代艺术的视觉档案
当代艺术之所以成为今天中国文化体验中的生动角色，就因为它所具有的先锋性、开拓性和不确定性的实验态度，在30年时间轨迹中，不断给我们的文化转型提供着诸多可能。实验，对于当代艺术而言从未停止，并且实验的方式已经成为当代艺术的社会价值所在。同时，在今天全球化的情境中，随着资本的介入、图像的泛滥、媒材的变革、物质文化的过度消费以及随之而来的日常生活和审美经验的改变，当代艺术如何延续其自身的实验性，并找到合理的实验方式将是它在当下所要面对的话题。
鉴于此，我们决定运用科学、理性、客观的调查研究方式把中国30年艺术现象、问题放在历史的文化语境中进行归纳与抽样研究，以当代艺术的“实验报告”为呈现结果。之所以选择这样的研究方式，是因为实验报告是一种关于对实验过程观察、分析、综合、判断并如实记录下来的形式材料，确定性、记实性和文献性的特征决定了实验报告重要之处在于对过程的记录与还原。
我们把在当代艺术现场中有着独特的观念表达和视觉呈现的艺术家个案作为本次研究的基础与逻辑。因为纷繁复杂的艺术现象和潮流总能还原到艺术家个体这个点上，他们在不断对应各阶段的文化环境和现实生活中，所做出的积极回应与界定形成了艺术史的发展线索。同时，如何厘清二者的关系对于艺术史的书写是一系列值得研究的艺术现象。我们不仅会关注艺术家在艺术史中特定阶段的价值和意义，更会在艺术史的叙事关系中，结合艺术家的个人观念轨迹，揭示与发现被艺术史忽略的个人现场，并从中为今后当代艺术的实验可能找到具体的参照。
在这里，我们不期望由此得出一个既定的理论总结，而是希望与大家讨论什么是中国当代艺术三十年进程里最值得记录的思想与现象。我们想从宏观和实证的角度对中国艺术发展进行考察和辨析，梳理一条历史的线索，进一步彰显和还原当代艺术的成果，并且，为以后更多的艺术工作者提供较为深入的文献资料和研究空间，也为艺术家们的创作以及未来中国艺术的走向书写一个更具有参考价值的“实验报告”。
【编辑：袁霆轩】
