宋永平：我从内心觉得很荣幸
宋永平：我觉得就是一个比较特别的，它是从这个作品的类型上来看，我觉得很全面，有应该说是比较传统的，就是过去很主流的这些作品，还有很当代的。它的很多元素是很综合，我觉得是一个有高度的一种组织方式。
问：这三十年当代艺术的发展，您有什么样的看法?
宋：怎么说呢，就是如果按我自己的这种感觉来体会的话，我觉得就是跌宕起伏吧，变化非常大。因为我受教育，一直到走入社会，这种变化是非常大的。因为在76年之前，是一种感觉，那么76年改革开放以后，到80年代，真正的中国改革开放开始，一直到现在，它的变化，就跟中国的这种经济形态、社会形态是同步，同样的这种变化。
问：这次展览中有您的作品叫什么名字?
宋：叫《伟大的中国艺人》。
问：当时这幅作品是怎么的创作背景?
宋：那个是我在九十年代初吧，那个时候的一个作品，那个时候我在山西，在太原的一个学校工作。然后我个人的感觉，因为太阳那个地方比较特别，它的周围对当代艺术的这种理解，或者这种呼音是比较淡漠一些的，基本上没有这种比较配合的这种环境。所以个人的这种情绪是比较沉闷。在这种情况下我个人负担也比较重，就是精神负担也比较重一些，所以在那样的氛围之下，画的我的那幅作品，当时也是山西有一个活动，叫山西计划活动，在那个活动，但是到了乡下去画画去，因为平常在单位也好，在城市里面也好，那种情绪比较沉闷一些，所以到乡村去找一个相对来说要离开你生活的环境去进行艺术创作，这么一种方式吧，也是一种对现实的一种逃离，这么一种方式。所以当时也是从乡下又返回到城里面，然后在工作室里面完成这个作品，也是对于当时那种个人的综合状态的一种反映吧。就是比较累。也比较郁闷的一种感觉，但是又没有办法挣脱，在这样的一种心情下完成的那个作品。
问：您近期或者说近两年新的创作计划吗?
宋：一直在有，那个作品，1993年那个作品之后呢，就紧接着过了没几年，我的父母，因为我和我的父母在一起生活，他们病了以后我就停下来了，就等于没有去画画，就拍了一些摄影作品。大概前后有不到十年的时间吧，一直在这样一个状态里面。就是个人的情绪就一直到了谷底，没法来画画了。所以大概有不到十年的时间，在通过摄影作品在反映我个人的这种生存感觉。然后父母去世以后也不能马上进入这种绘画的状态，然后在2003年，那一年，我从太原调工作到了北京农学院，然后又要安顿一段时间，所以这个过程就是，实际上是一个调整的过程。然后到2007年才有一个我个人的展览，在“汉雅轩”做了比较完整意义上的个人绘画的作品展。2007年以后也画了一些作品，我画的比较慢。后来在新加坡做过一个个展，然后最近还在画、还在做。
问：您在未来会进一步地跟民生美术馆合作，会有更多的个展的机会吗?
宋：我觉得是这样，能够参加民生美术馆的展览，我觉得很荣幸，因为我觉得在我绘画的这种完成情况，我觉得我没这么出色。所以能参加这个展览，我觉得真的是从内心来感觉，很荣幸的。
【编辑：袁霆轩】
