伦敦海沃德画廊将于月19日至9月5日举办巴西艺术家埃内斯托•内图（Ernesto Neto）个展“世界边缘”（The Edges of the World）。Artinfo就展览对埃内斯托•内图进行了采访。
你对海沃德画廊（Hayward Gallery）的展览有什么计划？
我们将在两间大屋子之间作一道走廊，周围环绕着三座楼梯。当然还会有雕塑，其中一个可以爬到顶端去。有一部分会有一些惊喜，但我现在不能说，整个空间内会有不同颜色的织物，从红色到紫色，是彩虹的颜色。
观众能走到作品中进行探索？
对，可以在走廊间穿行，也能登上楼梯。此外，在最大的房间内将有一个平台，在那你能看见其他地方的情况，还会有一间休息室。你将走过一个有趣的走廊—这是唯一的通道，里面变换着不同的颜色，中间还有些很棒的装饰。
你是否认为自己的作品越来越建筑化？像军械库展出的那些作品。
我想是的。这次的展览之比军械库的小一点。如果把所有东西放在一起，其实应该差不多，但是没有在军械库感觉到的那么大规模。我感兴趣的是如何在一个集中的小空间内展出很多东西。
人们通常关注于你作品的形式，比如空间和材料。这次在海沃德的展览有什么关注点？
这些作品与城市化有很大关系。我们生活的世界太过密集。想想网络。我还想到一些被填充的空间，像森林、电话，或是照相机—一种在小空间里填充许多东西的空间。这就是我们今天生活的空间。每个人都很忙碌。我们的时间变得如此之短，不得不将它分成许多个点来分配给身边的人：家人，朋友，工作伙伴。我想问的是：“我们在这个受限制的空间内能做什么？”
在军械库的展览中用到的香料让人印象深刻。这次的展览还会运用到什么呢？
我不确定这次是否还会用香料。我会用花和其他一些有机物，但香料还不确定。有一件雕塑作品是你能够带着手套伸到作品内部并且移动。盒子里会有一本讲述整个展览的书，就像一个细胞的DNA。这是DNA密码。
你怎样将展览与画廊空间联系起来？
我们将点亮建筑，探讨建筑。海沃德画廊有一些非常奇特的建筑，因此我很高兴看到艺术如何改变人们对建筑内部和外部的看法，以及天花板的不同高度怎样影响里面的事物和人。
你对创造永久性建筑有兴趣吗？像Vito Acconci或Robert Irwin那样从事建筑或景观设计。
如果有人邀请，我应该会感兴趣。我希望有天能创造一个建筑，我的作品在逐步朝这方向发展。如果你想到几个月前在MOMA的作品（Navedenga ,1998），那是我在画廊内建造一个画廊的尝试。我在大约13年前就完成了这件作品。有一天我将建造一些东西，但是现在我还不知道会建造什么。
对于建筑你会做怎样的考虑？
我想将一件雕塑悬浮在地球与月球之间的空间里，只能通过望远镜来观察。这肯定花费不少，但是肯定很酷。如果你想写诗，为什么不写在天上？我曾今想在海里做一个雕塑，但是一直没有做，我不知道为什么。
回到海沃德的展览，大家参观这些作品时还需要注意些什么？
（笑）我想你应该知道我跟你谈的有关展览的这些东西都是很肤浅的。在雕塑的制作和展览的安排上有其实很多层面，许多作品要汇聚到一起。这是一种个人想法的重写，有关时间与空间，当然也是人们的接触和关系的想法。
