中国美术家协会主席刘大为
虽然四川画家的绘画风格不尽相同，不像岭南画派画家那样都是极为近似的水墨风格，可他们都有着四川人同样的品性和风骨，他们的作品中往往透着其他画家难得的敏锐和灵秀，从地域特性来看，完全可以把他们归类为巴蜀画派。 ——刘大为
昨日，中国美术家协会主席刘大为在接受华西都市报记者专访时表示，除了大家熟知的“京津画派”和“海上画派”，中国各地都在打造属于自己的画派，比如陕西的“长安画派”、湖北的“长江画派”、广东的“岭南画派”，遗憾的是：作为创作实力雄厚的四川画家却没有一个旗帜性的画派，他认为，四川应该整合资源，推出属于自己的画派，这样四川绘画水平才有望再上一个新的台阶。
结缘 最爱来四川写生
中国画坛有句名言：从隋唐五代开始，历代中原书画名家诸如吴道子、卢楞伽、幸澄、赵公佑、范琼等都来过四川作画，这个独特的现象一直持续到现在。
今年65岁的刘大为身兼中国文联副主席和中国美协主席两职，工作极为繁忙，但他一有空闲就喜欢背着画板到处写生，山川秀丽的四川是他最为钟爱的地方之一。刘大为说：“四川我经常来，甘孜、阿坝和凉山州是最好的写生地点，在这里我产生了很多创作灵感，我还带着学生去马尔康和红原画画，还重走长征路。”2008年，刘大为还在四川过了一个难忘的春节，“当时我专门来过年，先去大凉山，再去阿坝，结果在藏区碰上大雪封山，经历了不少坎坷才得以安全返回。”
追忆 恩师让他懂得四川画家
刘大为对生于斯长于斯的四川画家相当熟悉，“巴蜀一带自古就盛产天赋极高的画家，从近代的张大千开始，四川画家在全国都有着很大的影响和地位，包括他的哥哥张善子，他们兄弟两人不仅把传统绘画的神韵带出了四川，也让中国画走向了国际。”
谈到石鲁，刘大为说：“石鲁和张大千一样，也是出生于四川，而且他也是和自己的弟弟冯建吴把20世纪的中国书画带到了一个新的领域。”
1978年，33岁的刘大为从内蒙古来到北京，考上了中国改革开放后的第一批研究生。当年他在中央美术学院中国画研究生班就读时，以《流民图》著称于世的蒋兆和就是他的导师。蒋兆和生于四川泸州，是中国现代水墨人物画的一代宗师，他的绘画风格和徐悲鸿类似，都是中国传统写意融合西方写实主义，画史称之为“徐蒋体系”。
执教刘大为那个研究生班时，蒋老已经74岁了。刘大为回忆说：“最感动的是，蒋老当时身体不好，无法直立行走，只能卧床，但他还是坚持给我们上课，怎么上呢？我们几个人一个小组轮流去他家里上！他就躺在病床上，把自己平生所学毫无保留地教给我们，我现在画人物都是受到了蒋老的影响。”刘大为表示，德艺双馨的蒋老让自己对四川画家印象深刻。
疾呼 整合资源推出“巴蜀画派”
对于现在四川的优秀画家，刘大为更是如数家珍：“戴卫是四川画家的代表人物，他绘画的写实风格和对精神层面的追求在国内画坛独树一帜；刘朴对中国山水画有很深的造诣，他的作品相当有力道，让人过目难忘；周华君学识广博且谦虚宽容，他的作品风格变化多端，泼墨大写意与现代感融合得非常完美。”刘大为认为，除此，还有很多优秀的四川画家是目前中国美术创作队伍中的主力军。
刘大为说：“虽然四川画家的绘画风格不尽相同，不像岭南画派画家那样都是极为近似的水墨风格，可他们都有着四川人同样的品性和风骨，他们的作品中往往透着其他画家难得的敏锐和灵秀，从地域特性来看，完全可以把他们归类为巴蜀画派。”他也承认，目前国内理论界对巴蜀画派的研究和梳理还不完整，“对于巴蜀画派的历史走向和分类还需要好好地进行探索。”刘大为认为，现在不断有年轻四川画家在画坛崭露头角，现在推出巴蜀画派也势在必行，“四川美协和相关部门应该顺时导势，整合相关资源，以打造‘巴蜀画派’为契机来带动提高四川美术的创作实力。”
【编辑：李璞】
