2月19日下午，与同事一起驱车去三影堂画廊看摄影展，摄影长期以来一直是我的个人爱好和梦寐以求的理想生活。走进三影堂画廊，很大的灰砖墙和木质结构砌成的空间里，布满了艺术家不同时期的摄影作品。很庆幸在去的时候看展的人不是很多，不会像平时赶到展览开幕时人多嘈杂，影响看展心情和质量。仔仔细细，每一张都很认真的看了过去，其中沃纳.舒斯特博士的作品和他的艺术经历深深地感染和触动了我。
舒斯特博士本人并不是一位职业艺术家，而是一位名副其实的医生，专攻放射科，并且在奥地利维也纳开设有自己的诊所。他自6岁起便喜爱摄影，在执业的同时，利用自己在放射科方面的专业知识和见地，创作出这些令人称奇的作品。
从本质上讲，摄影无外乎满足若干条件后的一种偶然，例如光、时间、器材（相机和感光材料）、拍摄对象以及控制以上四元素的人，传统上的成像技术中，这几个元素缺一不可。西方自六十年代开始复兴的针孔摄影，作为大量实验艺术家的实验工具，声称不用镜头进行拍摄，更直接地让客观对象通过空气和光线的传播，在感光材料上留下影像，从而实现更自然的直接摄影，但仍然是围绕着以上五个元素。
舒斯特博士从自己的专业出发，他所利用的，不再是传统意义上的光，而是一种看不见的射线。就像本次展览标题一样，这种“黑光”使我们更深入地思考摄影的本质。他用这种在我们的感官世界里“不存在”的光，去探究事物表现背后的另一种秩序和美。例如在《纪念品》（2009年）中，他用X射线拍摄了俄罗斯套娃，X射线本身具有的穿透性，令我们同时看见全部七层重叠在一起。在《六个坚果》中，射线让我们透过坚果表面的外壳，窥见到内核奇妙的影调和结构。这恰是X射线摄影的照片扫描后，与书法照片拼合。在这些照片中，场景和人物主体始终是真实呈现的，但画面中的某个具有内在逻辑的部分一定是X射线形成的影像。《吃糖果的鲨鱼》便是用鲨鱼头部在X射线图片与太妃糖的照片合成。而《骑脚踏车的女孩》中，有生命的物体都是真实呈现的，无生命的脚踏车则采用了X射线拍摄的方式。可以说，舒斯特博士的每张作品都是他对自身、对周围世界的认知，其中也不乏童趣和幽默。
无论获取影像的技术如何，发自内心的艺术态度总会让我们盛赞摄影和自然之美。
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【编辑：李裕君】
