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当代巴蜀画派人物巡礼

来源:四川新闻网 2011-05-04

 

书画作品

 

纵观巴蜀画派的历史,在凝聚几千年来先辈们的共同努力,经历了许多曲曲折折之后,终于在二十世纪再次崛起,形成了具有地域性的绘画风格和特点。推广巴蜀画派有着重要的现实意义,如今,省委、省政府响亮地提出“扶持巴蜀画派”的战略号召,这既是建设文化强省的需要,也是历史赋予我们的神圣职责,更是实现文化大发展大繁荣的重要组成部分。

 

在“扶持巴蜀画派”这面大旗下,全体巴蜀艺术家积极行动起来,振奋精神,深入生活,勤奋创作,迎接巴蜀画派新一轮的大好机遇,大力发展,为建设西部经济发展高地和文化强省,为巴蜀画派的崭新未来而不懈努力。

 

巴蜀油画人

 

中国美术史上的里程碑

 

巴蜀油画在逐渐中国化、民族化的过程中,开始逐渐走向中国油画自身独立的现代形态,巴蜀成为了中国油画运动的一个活动与改革的重要舞台。

 

在教育和绘画事业取得丰硕成果的马一平,他的《血与火的洗礼》、《大地无言》系列等很受好评和收藏;以高小华、程丛林、罗中立、何多苓等为代表,创作了 《为什么》、《1968年×月×日・雪》、《父亲》、《春风已经苏醒》等一批在中国美术史上具有里程碑意义的作品。

 

周春芽结合东西方艺术,既有西方式的人文思考和取材方式,又运用了中国传统文化技法传达出震撼的古典意蕴;新锐观念油画家张晓刚不断刺激人们关注的眼球;油画家张杰、庞茂琨始终以多变的创作风格不断成为人们关注的焦点;郭伟以对人性的思考,对社会事务的哲学思考来进行创作;近几年在国内外都有影响的东方藏獒画家林跃的《藏獒》系列作品,关注的是人与自然和动物的和谐;何冠霖是巴蜀油画家中较早引起关注的实力艺术家,他的作品体现了油画本身的魅力所在;刘正兴的西藏组画,已是关注有加;油画家王民平执着地在调色板上挥洒自己的文化与激情;郭玉川长期关注和追求大巴山的油画写实风潮,他在风景油画方面已是风景独好;游晓林创作的金沙题材可谓东西方的艺术结合;女画家李耘燕和郭燕有大气魄的油画豪情,还有一份隽永和绵长。

 

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巴蜀国画人

 

老枝正茂 新枝更繁

 

在巴蜀国画界,可圈可点的人物甚多。

 

龙瑞是一个具有中和之质的整合型画家,从他上世纪80年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质;马振声站在东方文化的土地上,把笔墨表现的气韵与塑造对象的深刻性结合起来,使画面中的形象塑造、诗意表现、情怀深思更富于时代性与现代感,形成一种淳朴平实、完整饱满、张力弥漫的个性化语言范式。

 

戴卫的画很奔放,线条流畅,奔流畅撒,很有特点,他所画历史题材,笔墨简练而意境深邃。对于吴绪经,美术评论家范迪安评论说:“吴绪经独有的文人精神,在感受生活与表达情怀之际,始终追求艺术格调,始终站在历史的现场,使作品凸显中国画最重要和最根本的品质――精神性。”当艺术从单纯的世俗描绘进入对人类灵魂的讴歌时代之后,这位老画家的绘画越来越显示出其东方文化独具的魅力。

 

彭先诚的没骨人物画所表现的是一种多变而深空前莫测的境界,于若即若离中传达出奥妙的天叶变幻之意;沈道鸿在题材的选择上是多方面的,画路广阔,别树奇姿,托物起兴,另辟新境;在徐恒瑜的笔下,画面大多极为纯净,很少有过多的背景。

 

今年寿登九十的刘伯骏老先生,蛰居大巴山一隅,每日作画不辍,从不问画外之事,心在画中,胸怀自然;钱来忠的画也颇具文人味,笔意纵横,水墨淋漓;郭汝愚擅长中国画花鸟、人物、山水和现代彩墨画,作品有新意,工写兼能,个人风格突出,生活气息浓厚;朱理存是当代中国画坛上活跃的众多出色的女画家之一,她不但连续入选第五、六、七、八、九届全国美展,而且获奖。

 

说到中青年国画家,梁时民不得不提,他已是全国花鸟画的佼佼者,他的工写花鸟,表现上乘和完美;刘学伦一直站在讲台上劳作,他的国画人物继承传统又有开创之风;陈志才的花鸟,尤其在工笔方面堪称一绝;来自新都的周平绘画上是大视野,画面浑圆厚重;资深的女画家李江孜孜以求,创作了属于自己的艺术识别符号的佳作;秦天柱的寥寥数笔,绝妙无比;画虎的周明安还有古意和诗意的最佳组合;旅京川籍画家罗云在西部人物方面,既有油画的韵味又有国画的意境和大气,他还长于画梅花和北方的毛驴;邓敬民的佛像画受到关注之后,他又开始了东方意禅山水画的探索;青年画家薛磊继承先贤佳作的遗风又有创新思路;女画家孟夏、胡冰、赵建华和周天都有自己独到的艺术创见,成为女画家中的靓丽风景;女画家周克强承先父遗风,后旅居海外学习绘画,再回国继续创作,颇有建树;青年画家李晖的山水画也能大气磅礴,开卷受益;学院派的谢定超独具风格,彰显了他独到的艺术思想;画院派的张剑在用笔用墨上颇有新意。  

 

巴蜀版画人充满人文关怀

 

巴蜀版画家的艺术风格个性特别强,对照性很鲜明,如李焕民、吴凡、徐匡、阿鸽、江碧波、康宁等,都形成了不同的艺术风格和艺术追求。纵观那个时期的版画作品,首先他们特别注重对人精神面貌的刻画,如李焕民的 《扬青稞》、《藏族女孩》、《牧场》、《攻读》;吴凡的 《蒲公英》、《小站》,徐匡的《待渡》、《乡村小学》,阿鸽的《春到凉山》、《鸽子》等。其次由于巴蜀地区的特殊环境,许多版画家将目光投向了本省及周边地区藏、羌、苗、彝等少数民族的聚居地,创作出隽永感人、充满人文关怀的版画作品。具有国际视野和国际符号的版画家董小庄,作品和他的人品一样润泽甘甜,作品中的描摹与肆意都是那样畅快;甘庭俭躬耕于教室和画室之间,还在期刊的漫画、素描等发挥自己的才华;徐仲偶、武海成等也是版画界可圈可点的人物,作品还涉及油画和国画。

 

巴蜀书法人

 

不应被忽略的力量

 

在巴蜀书法界,何应辉的书法艺术创作已产生了广泛的影响,概括何应辉的艺术风格,“宏博清超”总揽其要,而其所力主的“高、大、深、新”,则使“宏博清超”的人生理想、艺术追求有更清晰的目标和实践的内容;书法家谢季筠、张景岳都是蜀中书家代表,他们的书法意气灵动,厚重古朴;代跃书风雅韵,先贤传统的运笔用墨之中,体现了自己的肆意与张扬,还有那份独到的潇洒与内敛;长于笔墨挥舞的魏学峰研究员在书画鉴定上是专家,通文史,精画论,又常年与国宝相随,自然能品味书画的韵致,他的书法飘逸雅韵,富有艺术的灵气。

 

 


【编辑:汤志圆】

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